а зори здесь тихие актрисы в бане
Фильмы и Сериалы 12+
«А зори здесь тихие. »: что осталось за кадром фильма
О чем фильм
1942 год. Советский Союз. В распоряжение старшины Васкова для охраны отдаленного от фронта разъезда прибывает отряд новобранцев — непьющих, дисциплинированных, без «проблем по женской части». Все они — девушки. Одна из добровольцев, которыми предстоит командовать Васкову, натыкается в лесу на двух немцев. Старшина принимает решение остановить продвижение вражеской группы, на их перехват отправляется он сам и пятеро зенитчиц. Но устроив засаду, бойцы обнаруживают, что в лесу высадилось не двое немцев, а 16. В неравном бою они пытаются остановить продвижение противника.
Анастасия Микульчина, исполнительница роли Риты Осяниной: «Этот фильм должен немножко встряхнуть молодых людей и заставить задуматься, сдюжили бы мы в случае чего».
Фильм режиссера Рената Давлетьярова — уже третья экранизация одноименной повести Бориса Васильева. Каноническим считается двухсерийная картина Станислава Ростоцкого 1972 года, ставшая классикой советского кино и одним из самых популярных у российских зрителей фильмов о войне.
Ренат Давлетьяров: «Я был знаком и с Васильевым, и с Ростоцким, даже выпивал с ними. Думаю, если бы они узнали, что я покушаюсь на экранизацию, может и подсыпали бы мне чего-нибудь в водочку».
Юрий Коротков, соавтор сценария: «Повесть Васильева — она навсегда. Потому что фильм может устареть, проза же практически не устаревает, если она о людях».
Петр Федоров, исполнитель роли старшины Федота Васкова: «Это всегда какой-то вызов, когда культовые книги экранизируются. Вызов огромной армии поклонников, читателей. Все всегда сравнивают со своими ощущениями».
Ренат Давлетьяров: «Почему нужны новые экранизации? Почему бесконечно ставят «Чайку» в театре? Почему экранизируют «Шерлока Холмса»? Почему продолжается Джеймс Бонд? Мое личное мнение, что повесть Васильева — уникальная по своей драматургии история. Ничего сложнее этой работы я не делал в жизни. Она была сложна и физически, и эмоционально. Я достаточно уверенный в себе человек, но чувствовал груз большой ответственности. Мы рассказываем историю Бориса Васильева современным кинематографическим языком, и для нас сверхзадача — пробудить интерес к книге у молодого поколения».
О команде
Режиссер картины, он же продюсер и соавтор сценария, Ренат Давлетьяров долгое время был генеральным директором Московского международного кинофестиваля, спродюсировал множество фильмов, в том числе трилогию «Любовь-морковь» и «Индиго». Его режиссерский дебют состоялся в 2011 году с картиной «Моя безумная семья».
Ренат Давлетьяров: «Все началось 10 лет назад. Мы были на дне рождения Алексея Учителя, о чем-то трепались. И тут Володя Машков говорит: ребята, надо снимать «А зори здесь тихие. «, я в главной роли старшины Васкова. И долго объяснял мне, почему».
Когда Ренат Давлетьяров начал подготовку к съемкам, он в выборе актера на главную роль не сомневался ни минуты, и это был совсем не Владимир Машков. Старшину Васкова должен был сыграть Петр Федоров. Первой ролью, сделавшей его узнаваемым и популярным, был главный герой молодежного сериала «Клуб» Данила, потом Федоров часто появлялся на экране, в том числе в «Обитаемом острове» и в «Елках 2». В нашумевшем фильме о скинхедах «Россия 88» он не только сыграл главную роль, но и выступил в качестве композитора и соавтора сценария.
Ренат Давлетьяров: «Петя Федоров — это вообще мое открытие, и профессиональное, и человеческое. Более ответственного и талантливого артиста и более щедрого человека я, наверное, за всю карьеру не встречал. Как я его выбрал? Мы с ним работали на предыдущей картине, и я подумал, что если Пете наесть немного щечек, поправиться, если мы отпустим ему усы, сделаем челочку… Тут же по окончании съемок я его позвал в ресторан и там заявил [о своем предложении]. Он не мог есть полчаса от неожиданности».
Подбор актрис в команду к Федорову-Васкову, напротив, проходил крайне тяжело. По словам режиссера, 90% претенденток прочитали повесть или посмотрели фильм Ростоцкого только перед пробами. У самого режиссера также не было ясного понимания, кто должен появиться в том или ином образе.
Ренат Давлетьяров: «С главным героем мы определились сразу, и мне было все понятно, а вот с девушками было очень сложно. Было бы преувеличением сказать, что я точно знал, что хочу увидеть. Это я делал вид, что знаю, а все было основано на ощущениях».
Основная пятерка героинь в итоге получилась следующей: Анастасия Микульчина, Агния Кузнецова, Евгения Малахова, Софья Лебедева и Кристина Асмус.
Рита Осянина
Анастасия Микульчина запомнилась в первую очередь главной ролью в сериале Виктора Мережко «Сонька Золотая ручка». После этого она не раз появлялась на телеэкранах, в том числе в сериалах «Григорий Р.» и «Гетеры майора Соколова».
Анастасия Микульчина: «То, что Осянина не совсем мой персонаж — правда. Если бы я проводила кастинг, я бы себе отвела роль Комельковой скорее. Но тем интереснее: попробовать что-то, несвойственное моей природе, моей натуре».
Была ли оригинальна «банная сцена» Станислава Ростоцкого?
Если в повести Бориса Васильева «А зори здесь тихие» из банного эпизода удалить возгласы (типа — ты русалка, у тебя кожа прозрачная, с тебя скульптуру лепить…), то он будет выглядеть довольно скромно…
«Тот день банным был, и, когда наступило их время, девушки в предбаннике на новенькую, как на чудо, глядели… В отделении у них замухрышка одна была, Галка Четвертак. Худющая, востроносая, косички из пакли и грудь плоская, как у мальчишки. Женька ее в бане отскребла, прическу соорудила, гимнастерку подогнала — расцвела Галка».
И тем не менее режиссер Станислав Ростоцкий из этого писательского минимума в своем фильме создал полновесную сцену, считая этот эпизод очень важным для всей идеи фильма — ведь эти красивые и юные девушки наравне с мужчинами несут все тяготы войны и вскоре погибают от пуль фашистов.
Сцена стала настолько яркой и значимой для фильма, что во всех последующих ремейках (не экранизации повести, как заявляли последователи, а, по сути, именно ремейках фильма Ростоцкого) она была повторена. В тех или иных вариантах.
Так Ренату Давлетьярову (ремейк 2015 года) «банной обнаженки» показалось маловато, и он добавил сцену купания героинь под водопадом.
Китайский режиссер Мао Вэйнин (ремейк 2005 года) за неимением в Китае русской бани поместил приглашенных в сериал русских актрис в японские (?) фурако — огромные деревянные бочки с горячей водой.
Но насколько была оригинальной «банная сцена» девушек в военное время? Вряд ли судьбы девушек на войне волновали только Ростоцкого и автора повести. Поднималась ли до них в искусстве эта тема в именно таком аспекте?
Неожиданный ответ на этот вопрос нашелся на сайте SA-kuva среди 160 тысяч финских фотографий времен Второй мировой войны. И интересное совпадение — совпадение по времени вымышленных автором повести событий («Шел май 1942 года») и реальных событий, имеших место, но… по другую сторону фронта.
Небольшая историческая справка по военной ситуации в Карелии — месте, выбранном автором повести для сюжетной линии.
Карельский фронт существенно отличался от других фронтов Великой Отечественной войны. Он был самым протяженным — более полутора тысяч километров, и самым малопригодным для человеческого существования. Суровый климат и сложнейший рельеф местности (скалы, непроходимые болота, быстрые реки и студеные озера, сильные морозы зимой и дурная погода летом) обусловили бездорожье и малонаселенность.
Отсюда и вторая особенность Карельского фронта: он не имел сплошной линии фронта — только очаги сопротивления со своими линиями соприкосновения с противником, с незакрытыми участками между ними, через которые просачивались в тыл соперника как советские партизанские отряды, так и диверсионные группы противника Красной армии (в основном — финские, гораздо реже — немецкие).
На ребольском направлении (Реболы — село в Центральной Карелии) войска Красной армии сдерживали наступление финской 14-й пехотной дивизии, стремящейся выйти к Кировской (Мурманской до 1935 года) железной дороге и Беломорско-Балтийскому каналу. После ожесточенных боев линия фронта на этом направлении надолго — с конца сентября 1941 до июня 1944 года — установилась восточнее Ругозера (Рукайярви), где обе стороны закончили оборудование плацдармов, опорных пунктов и подготовились к окопной войне.
По всей видимости, отсутствие активных боевых действий на этом участке Карельского фронта позволило солдатам финской 14-й пехотной дивизии разнообразить свой досуг и поучаствовать в своеобразном конкурсе поделок.
И как тут не вспомнить фразы повести Васильева:
«От тишины и безделья солдаты млели, как в парной».
Итак, в мае 1942 года, задолго до того, как у Бориса Васильева возникла идея написать повесть, а Станиславу Ростоцкому экранизировать ее, в оккупированной финскими войсками деревне Андронова Гора (Онтросенваара), где располагался штаб 14-й пехотной дивизии, была организована выставка конкурсных работ.
Среди самых престижных работ, выполненных солдатами дивизии на досуге и представленных на конкурс поделок (кубков и чашек из дерева, плетеных сумок и лаптей из бересты), внимание фотографа привлек рисунок девушек в бане.
Из престижных работ конкурса, Рукайярви, Онтросенваара, май 1942 г.
Фото: SA-kuva
Поскольку страсть финнов к сауне стала практически их второй национальной религией, то не удивительно, что финский солдат на досуге написал картину на банную тему.
Возможно, она принадлежит кисти младшего сержанта Саркама (Sarkaman), который в том же мае 1942 года снят фотографом за работой над картиной «Сквозь огонь и дым из местности Омеля» (Омеля, она же Емельяновка, была местом ожесточенных боев в сентябре 1941 года).
Картина сержанта Саркамы «Сквозь огонь и дым из местности Омеля», Рукайярви, Онтросенваара, май 1942 г.
Фото: SA-kuva
Вряд ли в дивизии был еще один художник. Иначе бы он нашелся на многочисленных архивных фотографиях того же мая 1942 года, где многие авторы выставочных работ запечатлены в процессе их изготовления, как и сержант Саркама.
Сержант Саркама в минуты досуга практикуется в искусстве, Рукайярви, май 1942 г.
Фото: SA-kuva
Остается только гадать, кто вдохновил художника-любителя создать «банную» картину, кого он изобразил на ней?
На этом участке фронта трудилось более тысячи женщин, так называемых «Лотт» — членов женской военизированной организации «Лотта Свярд». Позировали ли они художнику, или это результат его фантазии? Может быть, он рисовал по памяти и на картине — довоенные воспоминания?
Вопросы, вопросы, вопросы…
Но в любом случае неизвестная ранее картина с «банной сценой» однозначно опередила замыслы создателей популярных фильмов.
А зори здесь тихие 2015: как снимался новый фильм
Ренат Давлетьяров снял к 70-летию Победы в Великой Отечественной войне фильм А зори здесь тихие (2015). Накануне премьеры картины в Украине, которая состоится 30 апреля, предлагаем вашему вниманию интервью с создателями фильма.
В 1972 году режиссер Станислав Ростоцкий снял фильм А зори здесь тихие по одноименной повести Бориса Васильева. Фильм стал лидером проката в Советском Союзе и даже номинировался на Оскар как лучшая зарубежная картина. В Китае советская лента А зори здесь тихие (1972) была так популярна, что в 2005 году там решили снять 19-серийный ремейк.
В Советском Союзе повесть Васильева считалась самой популярной книгой о Великой Отечественной войне. Но время идет, и, как считают создатели новой экранизации фильма А зори здесь тихие (2015), выросло уже целое поколение, которое никогда не слышало о старшине Васкове и пяти девушках-зенитчицах, отдавших жизнь, защищая Родину от врага.
Перед режиссером и продюсером Ренатом Давлетьяровым стоит сложная задача. Во-первых, нужно достучаться до молодежи, во-вторых, стать убедительным для старшего поколения, которое не раз видело фильм Ростоцкого и, разумеется, будет сравнивать обе картины.
– «Фантомные боли» от фильма Станислава Ростоцкого меня преследовали, когда я читал сценарий, примерял, – говорит Ренат Давлетьяров. – Но как только мы стали работать над нашей картиной А зори здесь тихие (2015), начал создаваться свой мир и мы почувствовали себя свободными от предыдущей экранизации. Картина Ростоцкого многими любима, в том числе и мной. Но мы рассказываем историю Бориса Васильева современным кинематографическим языком, и для нас сверхзадача – пробудить интерес к книге у молодого поколения.
На главные роли пригласили молодых актрис Анастасию Микульчину (Рита Осянина), Евгению Малахову (Женя Комелькова), Агнию Кузнецову (Соня Гурвич), Софью Лебедеву (Лиза Бричкина), Кристину Асмус (Галя Четвертак). В роли старшины Васкова – Петр Федоров. Давлетьяров решил подробнее показать довоенную жизнь персонажей.
– Девушки в повести не так много разговаривают между собой, но у каждой в жизни своя драма, – продолжает режиссер. – В картине Ростоцкого подробностей не было. Прежний зритель был более подготовлен к восприятию, потому что читал книгу, и ему не требовался такой подробный рассказ, какой будет у нас.
Большая часть съемок фильма А зори здесь тихие (2015) проходила летом 2014-го года в Карелии, в поселке Гирвас и деревне Падун. Места суровые и очень похожие на те, что описывал Борис Васильев.
В Падуне снимали деревню, где был расквартирован отряд зенитных войск, которым командовал старшина Васков. За два с половиной месяца художники-постановщики возвели там два деревенских дома: подходящие избы нашли в Тверской области. Их разобрали по бревнышку, транспортировали за тысячу километров и собрали на новом месте.
Казарму и баню построили с нуля непосредственно на месте. Кстати, сцена в бане в фильме Ростоцкого для 1972 года была, конечно, супероткровенной. Чтобы убедить актрис раздеться перед камерой, Ростоцкий говорил: «Девочки, мне надо показать, куда попадают пули. Не в мужские тела, а в женские, которые должны рожать!» Ренат Давлетьяров от сцены в бане также решил не отказываться.
– Кто придумал воевать в юбках? – вопрошает Анастасия Микульчина. – Мы ползали по скалам, стирая коленки в кровь. А скатки шинелей, намокнув, становились жутко тяжелыми, и от этого ныли плечи. В то же время не приходилось чего-то придумывать, потому что сама натура, природа вокруг подыгрывала. Физически сниматься было непросто, но разве могло быть легко на войне?
Для деревенского двора, в котором квартировал главный герой фильма А зори здесь тихие (2015) старшина Васков, киногруппа закупила три козы и десяток кур. По окончании съемок животных подарили одной из местных жительниц.
– Мне даже как-то неловко говорить о каких-либо трудностях, – признается Петр Федоров. – Рядом со мной были очаровательные девушки, которые бесстрашно преодолевали болота, лазали по горам и лесам. Конечно, проще сниматься в теплых павильонах и заказывать еду на площадку из ресторана. Но самое увлекательное в процессе нашей работы – максимально приблизиться к реальным условиям, когда по-настоящему холодно, тяжело и страшно. Есть у нас даже присказка: актеру чем гаже, тем глаже.
Ренат Давлетьяров очень хотел, чтобы в кадре звучала настоящая немецкая речь. Поэтому на роли фашистских диверсантов, которых в конце фильма берет в плен старшина Васков, пригласили немецких актеров.
Штефан Велке и Бенджамин Шпилер заядлые вегетарианцы, приверженцы здорового образа жизни, привыкшие работать исключительно в комфортных условиях, приехали в Карелию, не представляя, что их ожидает. Через два месяца съемок в российском проекте немцы превратились в убежденных мясоедов и узнали, каково это – страдать от похмелья после выходных.
Петр Федоров вспоминает, каким для него выдался крайний съемочный день. Полдня актер утопал в снегу, ползая по зимнему полю в полном военном обмундировании, с тяжелой винтовкой наперевес. Глаза застилал черный дым, над полем свистели вражеские пули. Дубль за дублем Федоров – Васков и еще около десятка актеров массовки медленно перемещались в сторону крана, на котором расположилась камера.
«Петя, давай энергичнее! – командовал режиссер. – Смотри в камеру и кричи изо всех сил: «За Родину-у-у! За Сталина-а-а-а!» Актер попытался скрыть удивление, ведь этих реплик не было в сценарии, но послушно лег на снег и пополз на камеру, выкрикивая необходимые слова.
Неожиданно в кадр вбежал Ренат Давлетьяров, кинулся на снег рядом с Петей, закричал вместе с ним: «За Родину-у-у!» И следом – аплодисменты всей съемочной группы. Тут только Федоров понял, что его разыграли, поздравив таким образом с окончанием съемок.
Вам понравилась история? Надеемся вам так же будет полезна и реклама наших партнеров:
Начинающая актриса — о славе, внешности, деньгах и съемках в «А зори здесь тихие. »
На днях в Петрозаводске состоялась премьера фильма «А зори здесь тихие. », большая часть которого снималась у нас, в Карелии. Уже совсем скоро картина выходит в широкий прокат, так что на родные карельские пейзажи смогут полюбоваться все желающие. Ну а мы пока поговорили с петрозаводчанкой Натальей Свешниковой, начинающей актрисой, которая снялась в одном из эпизодов фильма, а сейчас обучается актерскому искусству. Она рассказала нам, почему не мечтает о славе и не хочет быть знаменитостью, почему девушкам старше 21-22 лет можно забыть о поступлении в театральный вуз, каково это, раздеваться перед камерой и сниматься обнаженной, и почему красивая внешность для актрисы — это еще не самое главное.
Наташа — мастер спорта по художественной гимнастике. Занималась ею с детства в течение одиннадцати лет. Однако случилось так, что девушка была вынуждена оставить спорт, и вот тогда перед ней встал вопрос, что делать дальше, кем быть. Теперь она студентка второго курса кафедры «Основы актерского мастерства» специализации «Актерское искусство. Артист драматического театра и кино» Петрозаводской государственной консерватории. Она не мечтает о славе, о том, чтобы стать знаменитой, а просто хочет быть хорошей актрисой, реализовать свои мечты и приносить пользу людям.
Несколько месяцев я болела и сидела дома. И думала о том, что должна попробовать себя в другой сфере. Но в какой? Вариантов, кем стать, у меня было много, и я не знала, что выбрать. А потом мне в голову пришла мысль: если я буду актрисой, то смогу почувствовать себя и врачом, если сыграю врача, и следователем, если мне достанется роль следователя! В то время я смотрела много фильмов, интересовалась биографиями артистов и задавала себе вопрос: если смогли они, почему не смогу я?
Когда занимаешься спортом, эмоциональная энергия уходит в физический труд. Я ощущала нехватку выброса эмоций. Мне нужно было что-то такое, где бы я могла себя проявить именно в этом плане. Я начала заниматься вокалом, посещала студию художественного слова.
Многие люди пытались внушить мне, что актриса — это не денежная профессия и во всех отношениях неблагодарное занятие; в конце концов, говорили, что я просто никуда не поступлю. Что актером может быть только тот, кто никогда не мыслил себя никем другим. И все-таки я решила попробовать. Однако получилось так, что в столичные вузы документы я подать не успела.
Важная информация для тех, кто все-таки хочет поехать в Москву или Санкт-Петербург: вступительные экзамены в театральные вузы начинаются еще в мае! И главное при поступлении — это талант, а не проходные баллы! Люди подают туда документы просто толпами. Девушек после 21-22 лет уже не принимают, а вот молодые люди могут потупить и в тридцать. Стандартное творческое задание — прочитать три басни, три стихотворения, три прозаических отрывка. Но на самом деле это не так, потому что могут попросить прочитать и десять! Чем больше велят читать, тем лучше. Это хороший знак, потому что тех, кто не понравился, сразу отправляют за дверь. Все это рассказала мне знакомая, которая поступала в столичный вуз, ну а я в конце концов решила подать документы в нашу консерваторию.
На вступительных экзаменах на актерский факультет от абитуриентов ждут чего-то необычного, оригинальности, смелости, потому я показала все, что могла показать. И кувыркалась, и по полу каталась! На первом туре читала монолог Настасьи Филипповны из романа Достоевского «Идиот», который подготовила сама. А то вот на консультации мне сказали: «С вами тут кто-то уже занимался». И правда: этот отрывок из «Мастера и Маргариты» мне ставил преподаватель из студии! Я к тому, чтобы всегда лучше что-то оригинальное, свое!
Вообще оценивать саму себя очень сложно: мне казалось, что другие читают несравненно лучше! Экзамены мы сдавали при всех, кто поступал, разумеется, не считая комиссии; то есть уже тогда это был первый зрительный зал! После мы пели и танцевали, была пластическая проверка, смотрели спину, оценивали, кто и как выдерживает физическую нагрузку. Кстати, внешность для актерской профессии — это далеко не все, потому что существуют различные амплуа и не всем суждено играть красавиц! В общем, главное — это талант, понимание, сценична ты или нет.
Нам сказали, что нас ждет круглосуточная учеба, и велели попрощаться с родственниками и друзьями, потому что они нас больше не увидят! Мол, отныне вся ваша жизнь будет тут. Так и вышло, но, занимаясь спортом, я привыкла к большим нагрузкам и к тому, что у меня почти нет свободного времени. Для студента актерского факультета воскресенье — это тоже не выходной, потому что в этот день ты должен доработать то, что не успел сделать на неделе, прочитать какую-то пьесу, посмотреть фильм, который рекомендовал мастер.
Память физических действий: до поступления я не знала, что это такое. Но именно на этом в основном строится актерское мастерство. Например, у нас были такие творческие задания: изобразить корову. При этом ты должен показать пластику животного, передать его суть, в общем, быть им! Или изобразить человека-крысу. И при этом не быть ни крысой, ни человеком! Или еще: я — чемодан или я — розетка. Не говоря о действиях с воображаемым предметом: как ты, например, пьешь воду из стакана, которого нет!
Все должно соединяться в одном мастерство в одном актере: и сценическая речь, и сценические движения, и вокал, и танец. Конечно, жизненный опыт актера неоценим, но велика и сила воображения. Классический пример: сцена из кино, когда в бане дико холодно, а ты должен играть так, будто там жарко! Или, например: в театре никогда не пойдет дождь, но ты представляешь, что он идет, вспоминая, как это было. А ступать по «горячему» песку, который никто не насыплет! И кто нальет водку актеру, который должен сыграть пьяного?
Отношения с однокурсниками — мы друг другу не конкуренты, у нас очень дружный курс. Иначе просто невозможно: мы же почти сутки поводим вместе! Сейчас у нас на курсе восемь человек: пять девушек, три парня. Экзамены открытые: на них могут прийти все, кто захочет и посмотреть, чего мы достигли, что можем. А вообще это оценка того, какие задачи мы выполнили, через какой порог сумели переступить.
В августе прошлого года я снималась в эпизодах фильма «А зори здесь тихие. ». Играла безымянного сержанта, командира зенитной установки. Как будущей актрисе, мне было интересно приобрести такой опыт. Многие считают, что второй фильм был не нужен, но они же пойдут на него именно для того, чтобы сравнить с первым. На премьерные дни были раскуплены все билеты! Конечно, фильм захотели посмотреть и те, кто снимался, и их родственники, и друзья! Лично я пока фильма не видела!
Как проходил кастинг? Спрашивали, какой рост, вес, размер одежды, делали фото. У меня стоял выбор: ехать отдыхать или сниматься. В любом случае я бы выбрала второе. Но мне повезло, я осуществила и то и другое: снялась в фильме и съездила с мамой в Анапу!
Утром всем «зенитчицам» выдавали слова, которые надо произносить, но никто никогда не знал, кому достанется такой «приз». Потому как тот, кто говорит в фильме хотя бы несколько слов, снимается не в массовке, а уже в эпизодах! Я, как и моя однокурсница, произношу в фильме несколько реплик.
Первые слова я получила… опоздав на съемку! Задержалась и слышу: «Зенитчицы, на площадку!» Бегу и сталкиваюсь с администратором. Он с ходу спрашивает: «Ты актриса?» Я (робко): «Да». Он: «Вот ты и будешь слова говорить!» Ну, а дальше пошло-поехало! Всего у меня в фильме несколько реплик. Когда произносила первую, режиссер сказал: «Так, убери малый драматический театр!» Оказывается, совсем необязательно говорить громко и не надо никакого «актерства»: в кино чем естественнее, тем лучше!
За сцену в бане, где мы снимались обнаженными, нам доплачивали по тысяче рублей, а так платили по 2 тысячи за съемочный день. Стеснялись ли девушки, волновались ли? Конечно! Правда, со съемочной площадки выгнали всех мужчин, кроме оператора, а оставили только помощниц-женщин. Потом мы узнали, что, по идее, мы должны были подписывать контракт на такие съемки, где конкретно прописано, что показано, что нет! Но это был наш первый опыт, и таких нюансов мы просто не знали.
Случалось, мы ждали съемки по двенадцать часов! Привезут в 8 утра, а на площадку выходишь в 11 вечера! В общем, к съемкам — уже никакой! Правда, когда кто-то пожаловался режиссеру, возить стали нормально.
Грим: «в земельке покопались — пошли!» Особого грима не было: все снимались в натуральном виде. Разве что добавляли загара тональным кремом или «рисовали» грязь на лицах. А чтобы руки были грязными, мы пачкали их в земле!
Режиссер и исполнители главных ролей никакой звездной болезнью не страдали и со всеми общались запросто. Ренат Давлетьяров — человек с большим чувством юмора. Запомнилась Анастасия Микульчина, очень простой и приветливый в общении человек! Кстати, кормили нас всех одинаково: судя по всему, никто ничего особенного для себя в этом смысле не требовал.
Не требует к себе особого отношения и Наташа Свешникова. Она человек, умеющий, могущий и привыкший трудиться во благо того, что выбрала, к чему зовет ее душа. А без сочетания труда и таланта не рождается никакая профессия! Эта девушка очень доброжелательна и независтлива к людям. А потому я искренне хочу пожелать Наташе успехов и удачи в выборе судьбы, в личных отношениях и вообще в жизни!