актер а мужики то не знают
«Любовь и голуби» Александра Михайлова. Невероятная история в личной жизни актера
Он мог бы построить блестящую карьеру на флоте, но увиденный в театре спектакль заставил пересмотреть приоритеты. Суровые жизненные испытания позволили Александру Михайлову стать отличным актером, ведь ему почти ничего не нужно было играть.
Голод, устройство общежития, работа на заводе и служба на корабле — все это было не понаслышке знакомо артисту. Александр Михайлов использовал личный опыт на съемочной площадке, поэтому зрители верили в искренность и аутентичность его киногероев. Знаковым для Александра Яковлевича стал персонаж Василия Кузякина в трагикомедии «Любовь и голуби». Однако серьезного интеллигентного актера мало что связывало с образом деревенского мужчины, изменившего жене.
5 октября Михайлову исполняется 77, он по-прежнему играет в кино и на сцене, а также преподает студентам актерское мастерство. Счастливым артиста делают профессия, дети, внуки и жена. Но какие преграды супругам пришлось преодолеть, прежде чем воссоединиться, и не мешала ли им 23-летняя разница в возрасте?
Зов моря
Александр Яковлевич появился на свет в бурятском поселке Цугольский Дацан. Родители разошлись, когда ребенку было четыре, и обладавшая жестким характером мама Степанида Наумовна воспитывала сына в одиночку: трудилась на кирпичном заводе, рудниках и железной дороге. Причин расставания близких Михайлов так и не выяснил — в ответ на вопрос папа заплакал и сказал, что наследнику не стоит этого знать.
Детство артиста выпало на тяжелое и голодное время. От смерти ребенка спасла бурятка по имени Надя, продававшая в деревне молоко. Пожалев худого мальчика, которого буквально сносило ветром, женщина сказала Степаниде Наумовне, что будет приносить ему молочные продукты бесплатно.
Увидев репродукцию «Девятого вала» Айвазовского, подросток заболел морем. Юный мечтатель дважды сбегал из дома и пытался добраться до Нахимовского училища без копейки. «Зайца» высаживали из поездов и отправляли обратно к матери. Когда Степанида Наумовна осознала, что бороться с сыном бесполезно, то перевезла его во Владивосток. Саша только окончил семилетку, и тут выяснилось, что в мореходку берут после восьмого класса. Пришлось поступать в ремесленное училище.
Выпускники заведения должны были идти на судостроительный завод, но Михайлов сбежал в море. «Чуть ли не на коленях упросил капитана дизель-электрохода «Ярославль» взять меня на корабль. Так я стал учеником моториста. Потом перешел на дизель-электроход «Курган». Около двух лет ходил по морям — Японскому, Охотскому и Берингову, по другим местам Тихого океана… Счастью моему не было предела. Сначала был в машинном отделении мотористом, потом электриком. У меня уже на руках было направление в высшее мореходное училище, но случилась трагедия», — делился актер.
Однажды в Охотском море разыгрался шторм в восемь баллов, и судно Александра осталось без связи. Близкие полагали, что все, кто был на борту, погибли. Поседевшая за ночь мама встретила сына на берегу. Степанида Наумовна поставила наследнику ультиматум: или она, или профессия. Михайлов задумал схитрить: временно уйти с корабля, чтобы успокоить родительницу, — так что устроился электромехаником на швейную фабрику.
Театр
С актерством Александра «переклинило», как когда-то с морем: случайно посмотрев спектакль по повести Чехова, механик настолько впечатлился игрой студентов Дальневосточного института искусств, что захотел к ним присоединиться. Так, в 21 Михайлов попал в театральную среду.
Первые два года в студента верила лишь принявшая его на курс Вера Сундукова. Саша подрабатывал грузчиком, дворником и сторожем, чтобы продолжать учебу. Внутренний зажим и природная стеснительность со временем уступили место таланту: отрывок из «Поднятой целины» получился у парня убедительным, и преподаватели посмотрели на Александра другими глазами. По окончании вуза выпускника пригласили в Приморский краевой драмтеатр имени Горького, а вскоре его переманили в Саратов.
Затем были Театр имени Ермоловой и Малый, в период службы в котором актер едва не погиб. Дело в том, что после исполнения главной роли в спектакле «Смерть Ивана Грозного» скончались пять артистов, и Михайлов не хотел оказаться в их числе, требуя убрать из названия слово «смерть». Поначалу руководство не послушало его, и последствия оказались ужасающими: неожиданно у Александра пошла кровь горлом. В клинике звезде сцены сделали резекцию желудка, мужчина впал в кому и потерял 32 килограмма. Лишь чудом он выжил.
« Около двух суток провел в коме. Видение тогда было у меня: озеро потрясающее, музыка, космос. Видел семь лодок, что шли ко мне. Это были не лица — лики. И один из них утонул», — описывал Александр Михайлов в программе «Судьба человека» канала «Россия 1».
Главные кинороли
Артисты суеверны, и Михайлов полагал, что несколько раз избежал гибели не просто так. Первую яркую роль в кино актер исполнил в картине «Это сильнее меня», затем была мелодрама «Приезжая», приключенческий фильм «Похищение «Савойи» и лидер проката «Мужики. »
Популярность актера увеличилась благодаря картине «Одиноким предоставляется общежитие». По признанию артиста, ему фактически ничего не пришлось играть: на швейной фабрике Михайлов трудился, да и был моряком в отставке, как его герой.
У большинства зрителей Александр Яковлевич ассоциировался с Васей Кузякиным из комедии «Любовь и голуби». «Я получал большое количество благодарных писем. В фильме основным генератором был Володя Меньшов. Если бы этот материал снимал не он, ничего бы не получилось. Он заряжал нас всех своей энергией. Володя очень любил актеров. А когда чувствуешь любовь режиссера, это ни с чем не сравнимое ощущение. За Меньшовым мы готовы были в огонь и в воду. Причем в самом прямом смысле. Например, снимали мы отдых в Батуми, вода в ту пору была не теплее 14 градусов. А Люся Гурченко дико боялась холода, постоянно дрожала. И все равно снималась», — рассказывал Михайлов.
При этом звезда кино не любил говорить про трагикомедию Меньшова: как бы ни акцентировали на ней внимание поклонники, а Михайлов доказал, что он глубокий и серьезный артист, десятками других ролей. Так, Александру Яковлевичу посчастливилось сыграть чемпиона мира по шахматам Александра Алехина в фильме-биографии «Белый снег России». Актер блестяще отразил психологию непобедимого спортсмена, который в реальности сражается с собой и личными страхами.
В 90-х артист снимался реже, зато дебютировал как певец с программой народных песен и романсов. В нулевых звезда вновь замелькал на экране: в «Благословите женщину», сериалах «Есенин» и «Мата Хари». В последнее время Михайлов играет в антрепризе и преподает во ВГИКе, а на кинороли соглашается, только если находит их по-настоящему интересными и достойными.
Любимые женщины
Первую любовь Веру Мусатову Михайлов встретил, будучи студентом второго курса актерского факультета. Музыковед покорила Александра, но не его маму: все 35 лет брака артист словно находился меж двух огней. Возможно, Степанида Наумовна просто не сумела примириться с тем, что сын привязался к кому-то еще, кроме нее. В любом случае, даже рождение сына Кости не спасло семью от распада.
На заре 90-х от связи с коллегой по театру Ольгой Кузнецовой у Михайлова родилась внебрачная дочка Анастасия. Создавать с Ольгой новую семью актер не планировал, хотя и от участия в жизни наследницы не отказался. Жениться вновь он решился позднее, когда сблизился с Оксаной Васильевой.
Васильевы и Михайловы дружили парами: Оксана работала врачом, а Владимир был актером. Когда в 1993-м артист Театра имени Ермоловой скончался от последствий инсульта, вдова в первую очередь позвонила Александру Яковлевичу. Общее горе сплотило звезду кино и доктора.
Как бы жестоко это ни звучало, Оксане удалось то, чего не сумела Вера: Степанида Наумовна приняла ее в семью. В начале нулевых Михайлов женился на вдове друга, усыновил ее наследника от первого брака и вновь стал отцом — избранница подарила ему дочь Мирославу. Благодаря молодой супруге Александр Яковлевич обрел спокойствие, счастье и гармонию.
«Уверен, наша встреча с Оксаной — это судьба. У нас и дни рождения в один день. И еще любопытный факт: у Оксаны прапрадед был Михайлов. Тушил пожары, и прозвище ему за это дали Пожарный, потом это в фамилию переродилось — Пожарнов. Поэтому Оксана носила фамилию Пожарнова. После первого замужества стала Васильевой. А когда вышла за меня, вернула родовую фамилию — Михайлова. Через три поколения! Она абсолютно мой человек».
Александр Семчев однажды решил взять себя в руки и без помощи чудо-таблеток или чудо-докторов снизил вес вдвое. Сделал себе подарок к юбилею, доказав всем неверующим, что после пятидесяти жизнь только начинается!
Нет, он был не из тех ребят, что с малолетства грезят сценой. О каких высоких материях можно размышлять, если живешь в Вышнем Волочке?! Мама работала врачом, Сашу и его старшую сестру Лену растила одна, так что не до излишеств.
Среди его предков актеров не было, хотя талантливые люди имелись наверняка: «Я изучил родословную, знаю, что моего далекого предка Петр Первый направил в Германию учиться строить каналы, мой прадед жил в Петербурге, занимал высокий пост в пароходстве, у него был дом на углу Невского и Гороховой». После революции семья бежала из Петербурга и оказалась в провинции.
Однажды ставить спектакль приехал режиссер из Москвы, он-то и посоветовал Александру поступать в знаменитую «Щуку». Коллеги провожали Семчева в столицу, скептически ухмыляясь: там такой конкурс, куда тебе?! Когда он все же поступил и уволился из театра, не поздравили, а назвали предателем.
Работа в театре действительно была интересной. Александру, к примеру, доверили роль Лариосика в «Белой гвардии». Обычно его играет тщедушный юноша, но у полного Семчева получился персонаж более глубокий, комичный и трагичный одновременно. За эту роль он получил премию «Чайка».
С кино оказалось сложнее. Снимать актера начали только после рекламных роликов про толстяка. Предложения сыпались, он соглашался на все. Конечно, хотелось заработать, а еще в глубине души он надеялся, что найдется режиссер, который увидит не только его внешние данные, но и внутренний мир. Однако предлагали одно и то же: проворовавшихся чиновников, жадных банкиров, продажных милиционеров, спивающихся военных. А ведь в «Щуке» ему предрекали амплуа серьезного драматического, даже трагического толка. Так, в дипломном спектакле Семчев играл Эзопа.
Впрочем, нестандартная внешность никогда не мешала Семчеву в амурных делах.
Первый раз Александр вступил в брак фиктивно: девушке не хотелось уезжать по распределению.
После армии женился на Юлии Пановой, учительнице из Вышнего Волочка. Но, уехав покорять столицу, забыл и о жене, и о сыне Кирилле. Недолгий союз с менеджером банка Мариной Гридецкой не был даже оформлен.
Счастье, как актеру тогда казалось, улыбнулось, когда ему было уже хорошо за 30. На съемках он познакомился с костюмером Людмилой Вороновой. Приглашал в рестораны, дарил огромные букеты роз, но делать предложение не спешил. В 2005 году у пары родился сын Федор, а через год они расписались. Семчев сиял от счастья, хотя журналистам признался: «Характер у нее, честно говоря, жесткий, даже очень». Но причиной расставания стал не ее характер, а его измены. Впрочем, расставшись, они с Людмилой продолжали жить по соседству, и он регулярно навещал сына.
А Кирилла даже пригласил пожить у себя в Москве. Ничего хорошего из этой затеи не вышло. Потом тот рассказывал журналистам, что отец установил в квартире видеокамеры, а все ценное упрятал в сейф. Семчев в ответ объяснил: он просто хотел, чтобы сын зарабатывал самостоятельно. Хочется верить, что актер найдет общий язык со всеми детьми. А может, у него появятся и другие дети, и он уже не будет повторять ошибок.
«А мужики-то не знают». Реплика Андрея Норкина
Но ни глава российского государства, ни руководитель правительства Китая, увлеченные переговорным процессом, не знали, что, оказывается, наши страны находятся… в состоянии войны. Причем, уже почти месяц! Слава Богу, что нашлись расторопные украинские журналисты, которые и закричали: «А мужики-то не знают!»
Ну, одно дело – юные и задорные украинские журналисты. Для них, как говорится, «русский язык – не родной», поэтому и в цитируемых публикациях было маловато логики, но многовато, на мой взгляд, грамматических ошибок. Совсем другое дело – СМИ, позиционирующие себя в качестве серьезных медийных игроков. Например, радиостанция «Свобода», сотрудники которой должны были бы давным-давно не только научиться грамотно говорить и писать по-русски, но и думать. Тем не менее, на этой же неделе на сайте «Радио «Свобода» в рубрике «Письмо российскому другу» появилось обращение украинской модели, телеведущей, писателя и певицы (это я все об одном и том же человеке говорю) Ирены Карпа. Пани Ирена призывала своего «российского друга» Гришу проявлять стойкость и рассказывать правду, чтобы «разрушить империю». По ее словам, нужно «постоянно анализировать информацию», хотя в России это делать сейчас очень трудно – и Интернет по талонам, и есть нечего после того, как «Макдоналдсы» закрыли…
Вы знаете, в каком-то смысле — немного обидно… Ведь даже в таких, казалось бы, закаленных информационными баталиями СМИ, как «Радио «Свобода», как выясняется, совсем не осталось профессионалов. Подобный уровень пропаганды можно сравнить разве что с «ядерными» заявлениями недавно снятого с должности министра обороны Украины Гелетея, которого даже коллеги по правительству просили не выставлять страну на посмешище.
Но с другой стороны, это говорит о том, что завершения кризиса ждать придется еще очень долго. Когда сталкиваешься с подобного рода аргументацией, становится очевидно следующее. Или это трезвый расчет: чем хуже – тем лучше. В мировой истории было немало асов такой информационной политики — и теоретиков, и практиков… Или же мы имеем дело с полным отчаянием: надо кричать хоть что-нибудь, только громче. Вдруг кто услышит?
И в том, и в другом случае поводов для оптимизма, увы, нет. Можно приветствовать «полезные» встречи Сергея Лаврова с Джоном Керри, можно и, безусловно, нужно, их проводить вновь и вновь. Но следует понимать, что антироссийские санкции в обозримом будущем никто не отменит. И антироссийские настроения, выпестованные усилиями многочисленных политиков, еще долго будут владеть умами рядовых граждан Америки и Европы. Слишком разогнался этот квазиинформационный паровоз. Колеса стучат и, похоже, в нем нет кондуктора, чтобы нажать на тормоза… Только «мужики об этом не знают»…
Виктор Сухоруков: «Мужики какие-то жиденькие»
Состоялся творческий вечер Виктора Сухорукова под названием «Про себя». «Боялся, трясся», – признался виновник торжества. После выступления актер поделился своими мыслями.
«Я просто ушёл»
– Я ушёл из Театра имени Моссовета. Это не вызов, не месть, не казнь – я просто ушёл. У меня юбилейный год, и я решил поменять участь. Так было и раньше – я и сам уходил из Театра комедии в Петербурге, и выгоняли меня. Всякое бывало…
У меня были этапы, периоды, где я сам разрушал, а потом снова, помывшись, образно говоря, в бане, начинал что-то новое в своей жизни. 12 лет я прослужил в Театре имени Моссовета и ушёл с приходом нового худрука, которого я, как и вся труппа, ждал с нетерпением, ведь несколько лет театр был без творческого лидера. Но…
Мармелад для Дорониной
На своём творческом вечере я рассказал историю, как солдатиком пришёл домой к Татьяне Дорониной. С коробкой мармелада. Звонил, звонил. Она не открыла. Прошли годы – а она так и не узнала про мою любовь.
Доронина, конечно, была уникальной актрисой, она личность. Труднейший, сложный был у неё характер, но согласитесь – как её не любить, когда она была непохожа на многих других очень интересных актрис того времени.
Наверное, то, что я расскажу, будет звучать как интимная история. Я ведь её встретил на одном из спектаклей пару лет назад. Сел я в зал, и вдруг вокруг всё зашуршало: «Доронина, Доронина!» И она входит в сопровождении двух молодых людей. Василькового цвета атласное платье! И идёт по ряду сзади меня, я услышал даже запах её духов. Она села сзади, прямо за моей спиной! А я даже не обернулся. Почему? Ведь не мог же я сказать: «Здрасьте, Татьяна Васильевна! А я Сухоруков, а я вас люблю!» Нет – я вдруг весь какой-то застывший стал. Слава богу, хоть воспринимал спектакль.
«Ничего не жди взамен!»
Знаете, что сегодня ушло из актёрского дела? Ушло самое главное – профессионализм ушёл. Ушла ответственность. Раньше по-другому к профессии относились. Да чего там раньше! Я, правда, поздно начал сниматься, но всегда ехал на съёмки уже подготовленным – не дай бог, чтобы ты текста не знал! Какие там райдеры, какие там кофе или машину мне подавайте с такой-то кожей внутри. У меня нет райдеров, у меня нет агентов, я на это никогда не претендовал и не буду претендовать. Потому что главная моя радость – это получение роли и участие в съёмке, в новой истории. И я должен эту историю украсить, усилить, заставить собою гордиться. И чтобы режиссёр, продюсер не жалели о том, что они меня пригласили. Надо быть готовым и бескорыстным – бескорыстным в своих затратах! Ничего не жди взамен! Иди и трудись! Актёрство – это должно быть служение. Служение исчезло. Работа осталась, но и работа должна быть пружинистой, совестливой, она должна быть торжественной, чёрт возьми!
А сейчас актёрство – это будто немножечко одолжение, высокомерие, глупость. Ребят, мы смертные. И нас забудут. Как забыли многих и многих великих актёров прошедших времён. Если я сейчас начну вам перечислять фамилии, их не то что молодые не знают, даже люди среднего поколения могут не вспомнить. А эти артисты были, они нас заманивали в кинотеатры, мы влюблялись в них, брали у них автографы, воспитывались на этом.
Кому тут славы мало?
Чего я не приемлю в сценариях? Много чего. Много мусора, много штампов, много глупостей. Я не смотрю сериалы сегодняшнего дня – их слишком много на всех каналах. Слава богу, трудятся на них коллеги, зарабатывают деньги – только иногда они жалуются, что славы им мало. Я говорю: а ты посмотри, что ты делаешь. Ты же из серии в серию один и тот же, нет артистизма, нет перевоплощения, нет интриги, нет содержания – не фильма, а образа человеческого, игры. Я не говорю о том, что надо тащить за собой свою роль, как космический корабль. Да и кому тащить-то? Мне странно, что во многих фильмах теперь девчонки превратились в парней в том смысле, что они влюбляются в мужчин, они их хомутают, они борются за его любовь. Мужики-актёры все какие-то инфантильные, жиденькие, болезные ребятки. А женщины сильные, мощные! Наливного яблочка с отравой из сказки Пушкина о семи богатырях им мало – там уже цианистый калий канистрами. Все по тюрьмам девки сидят, не паханы уже все – паханши!
Обратите внимание – сериал за сериалом будто пишет одна гвардия, посидевшая, попившая. Ну, ребята! А мужики там – так, чуть-чуть… Осталось им только цветочки полить. Раз снимают эти фильмы, многосерийные и не очень, значит, есть и средства на это, и зритель. Кинокомпаний теперь пруд пруди – названий птиц в природе меньше, чем кинокомпаний. Ну так постарайтесь! Я знаю, что сценарный мир наш в киноиндустрии, в театре, он сильный – ну так пишите! Есть о чём рассказать, а уж тем более в России: сюжеты у нас и под ногами валяются, и под мышкой несутся, и на голову падают – только успевай.
«Здравствуйте, я ваша тетя»? Всё равно там аргументы более слабые, чем в «В джазе только девушки». Эту роль сыграла бы и женщина.
А по поводу переодеваний… Я Деда Мороза ещё не играл!
А вы знали, кто сыграл роль этого мужика с пивом? А мужик-то ведь был очень непростой!
Эпизод из к/ф «Кавказская пленница». Коллаж автора.
Детство у него было и вовсе было фееричным — два года он не только плавал юнгой на любимой яхте императора Николая II — «Штандарт», но и развлекал маленького цесаревича Алексея играми…
Садитесь поудобнее, мы начинаем наше повествование!
Георгий Светлани.
Знакомьтесь, перед Вами Григорий Данилович Пиньковский, более известный советскому зрителю, как Георгий Светлани. Родился в 1895 году в бедной крестьянской семье в селении Свечковка Полтавской губернии. В возрасте 5 лет, маленький Гринька, отец которого был военным, попадает на воспитание в школу юнг в Санкт-Петербурге, где благодаря старанию и прилежной учёбе, а также «ангельскому голосочку» в 1907 году попадает на летнюю службу на императорскую яхту «Штандарт», где в течение двух лет проводит много времени в обществе царских детей. По воспоминаниям самого Григория Даниловича, маленький наследник престола цесаревич Алексей, которому на тот момент было 3-4 годика, даже отказывался есть, спать и играть, если рядом не было его взрослого друга — юнги Гриньки.
Понятное дело, что некоторых предворных императора стала обуревать зависть — как может какой-то безродный юнга быть настолько близким маленькому цесаревичу? И в 1909 году Гринька был обвинён в надуманном проступке и списан на берег…
Эпизод из к/ф «Не может быть!».
Жизнь и карьера Григория Даниловича закружилась стремительным водоворотом: в 1911 году он окончил Школу юнг Гвардейского экипажа, в 1914 году — Императорские курсы дирижёров, в 1922 году — ГИТИС имени Луначарского (по рекомендации В. Мейерхольда).
С 1918 года Пиньковский выходит на драматическую сцену и играет различные роли в театрах — от Красноармейского театра в Глазове до московского Театра Эстрады, и успешно гастролирует. Именно на гастролях в 1925 году в Швеции Григорий получает телеграмму от жены о рождении дочери Светланы. С того дня актёр берёт себе псевдоним «Светлани», а чуть позже происходит путаница с документами и из Григория — Пиньковский становится Георгием, известным у нас, как Георгий Светлани.
Эпизод из к/ф «Бриллиантовая рука»
Дебют на съёмочной площадке у Георгия Светлани случился в 1941 году в картине «Дело Артамоновых» по роману Максима Горького. Съёмки картины совпали с началом Великой Отечественной Войны и заканчивать их пришлось уже в эвакуации. Всего актёр снялся в более чем полусотне фильмов, многие из которых стали настоящей классикой советского кинематографа.
Мне, как любителю пива, особенно запомнились роли Георгия Светлани в вышеупомянутой «Кавказской пленнице» (пожилой пьянчужка у пивной бочки), в «Не может быть!» (любитель пива), в «Бриллиантовой Руке» (член управдома, активно борющийся за трезвость, но при этом сам совсем не против накатить).
Георгий Светлани был непревзойдённым мастером эпизода и относился к тем самым актёрам, которых зрители точно знают в лицо, но при этом не помнят фамилию и с трудом могут называть фильмы, в которых они снимались.
Скончался 20 марта 1983 года и похоронен на Ваганьковском кладбище города Москвы, рядом с женой Пиньковской А. Ф.