актер похожий на олега даля
«Я – Даль, а вы тут кто такие?!» Женщины и пагубное пристрастие Олега Даля
Интеллигентный, требовательный и несчастный. Именно таким вспоминают культового актера Олега Даля. Он рано ушел из жизни, но оставил после себя множество киноролей. Артист был закрытым человеком, все держал в себе, близко подпускал лишь единиц, не давал интервью. Сегодня, 25 мая, Олегу Далю исполнилось бы 80 лет. «МИР 24» вспоминает жизнь актера, его самые культовые роли, пагубное пристрастие и неудачную первую любовь.
Смотрите фильм «Приключения принца Флоризеля» с Олегом Далем в главной роли в пятницу, 28 мая, в 21:40 на телеканале «МИР».
Олег Даль – талантливый абитуриент
Олег Иванович Даль родился в подмосковном городе Люблино. Отец был крупным железнодорожным инженером, а мать учительницей. Кроме Олега, в семье росла дочь Ираида, старшая сестра мальчика. Еще в детстве у Олега Даля обнаружились проблемы с сердцем, из-за этого ему пришлось отказаться от занятий спортом, которые он так любил. Но будущий артист легко нашел замену физическим упражнениям, он занялся живописью, литературой и поэзией. Олег рос в послевоенное лето и мечтал стать летчиком, но из-за проблем со здоровьем путь в училище ему был заказан. Тогда мальчик решил во что бы то ни стало сыграть в будущем Печорина из произведения «Герой нашего времени».
После окончания средней школы Олег Даль принимает решение поступать в театральный, однако родители высказались резко против: мало того, что это профессия не для мужчины, так еще Олег испытывал проблемы с дикцией! Но будущий артист был тверд в своем решении, всего за полгода он смог поставить себе речь и избавиться от картавости. На экзамене Даль поразил комиссию своей многогранностью: он выступил с комедийным монологом Ноздрева из «Мертвых душ», а потом сразу же переключился на трагизм «Мцыри». Талантливого абитуриента сразу зачислили в Щепкинское училище.
«Смесь жирафенка с пантерой»: культовые роли
Дебют в кино у Олега Даля состоялся в 1962 году. Тогда он еще будучи студентом снялся сразу в двух фильмах: «Мой младший брат» Александра Зархи и «Человек, который сомневается» Леонида Аграновича. Последний фильм особенно понравился зрителю и профессиональному жюри – актриса театра «Современник» Алина Покровская была настолько впечатлена работой Даля, что пригласила его на работу к себе в театр. Правда, большого успеха актеру это не принесло – к нему долгое время приглядывались, серьезных работ не доверяли.
В 1966 году Олега Даля заметил режиссер «Ленфильма» Владимир Мотыль и взял его на главную роль в фильм «Женя, Женечка и «Катюша». Руководству картина не понравилась, несмотря на большой успех у зрителей – темы, поднимаемые в фильме, оказались слишком некомфортными для общества и государства.
«Он был болен одной из самых прекрасных и трагических болезней – манией совершенства. Он знал, как это играть надо, но нельзя было на этом безумном темпераменте, на этой беспредельной боли и нерве, на этих слезах в горле провести всю роль – так можно было только умереть», – говорил о Дале Эдвард Радзинский.
Настоящую всесоюзную известность Олегу Даля принесла картина «Хроника пикирующего бомбардировщика», в которой он исполнил роль летчика Евгения Соболевского. А роль Шута в фильме «Король Лир» отметили не только в Советском Союзе, но и за границей – особенно игра понравилась британским кинокритикам. С этого момента карьера артиста пошла в гору, но он всегда был разборчив в ролях: так, он отклонил множество приглашений от режиссеров, например, отказался от роли Евгения Лукашина в фильме «Ирония судьбы, или С легким паром!». Кроме того, он был чрезвычайно требователен к себе – несмотря на то, что картина «Земля Санникова» пользовалась огромным зрительским успехом, он отрицательно отзывался о своей работе. Олег Даль не играл в одном амплуа – он мог сменять образы от детской сказки до трагедии, это и было его преимуществом, режиссер Анатолий Эфрос даже прозвал его «смесью жирафенка с пантерой».
«А любишь ты, лапуля, все-таки меня»: женщины Олега Даля
Судьбоносным фильмом для Олега Даля стала лента Исидора Анненского «Первый троллейбус». Именно на съемках этой картины он и познакомился с коллегой по цеху Ниной Дорошиной и… влюбился. Однако Дорошина была влюблена, и не без взаимности, в Олега Ефремова. Но последний был женат и разводиться не собирался. Олег Даль ночами стоял под ее окном, предлагал руку и сердце, но актриса отвечала отказом – она ждала Ефремова, который обещал приехать на выходные, но слова своего не сдержал. Вечером Нина отправилась на ялтинский пляж и чуть не утонула в море, но, как это бывает в романтических фильмах, спас ее Олег Даль. Пара проговорила всю ночь, после чего Дорошина все-таки согласилась выйти замуж – назло Ефремову. Брак длился совсем недолго – в разгар свадебного застолья захмелевший Олег Ефремов посадил себе на колени невесту и сказал: «А любишь ты, лапуля, все-таки меня». Расстроенный Даль выскочил из комнаты и две недели не появлялся в театре, а когда вышел из запоя, потребовал от Дорошиной развод.
Следующей женой актера стала Татьяна Лаврова. Брак с ней продлился немногим дольше, чем союз с Ниной Дорошиной, всего лишь полгода. Татьяна была резкой женщиной, а на вопросы об их разводе Даль отвечал коротко: «Она была злая».
Уже на съемках «Короля Лира» Даль встретил свою судьбу. Ею стала Елизавета Эйхенбаум, «монтажерка» и внучка известного филолога Бориса Эйхенбаума. За девушкой тогда ухаживал Сергей Довлатов, но она отдала предпочтение Олегу Далю. Семейная жизнь была непростой – из-за пагубного пристрастия Даля к алкоголю супруги часто ссорились. Дошло даже до того, что актер в пьяном угаре начал душить Елизавету. После этого случая он решил «зашиться», тогда и началась спокойная жизнь.
«Наши любовные отношения не затухали с годами, а наоборот, развивались по возрастающей. И если поначалу Олег мог звать меня дома просто: «Апраксина, подь сюды!», то потом я стала Далюгой. А потом и Далюшей. Наступало «отепление». Которое закончилось принятием меня в его «клан людей». При этом осторожность в общении… не бережность, а именно осторожность, присутствовала во все годы нашей жизни», – вспоминала Елизавета.
Одной из последних значительных работ Даля в кино стала главная роль в телефильме «Отпуск в сентябре» по мотивам пьесы «Утиная охота». Однако эта работа, считающаяся одной из лучших в карьере Даля, столкнулась с советской цензурой. Фильм, снятый в 1979 году, вышел на экраны только спустя 6 лет после смерти главного актера.
Запрет фильма и частые отказы Даля от предложений именитых режиссеров создали ему репутацию опального актера. В 70-х он даже был «невыездным» и целых 10 лет не мог покидать пределы СССР. Такая атмосфера негативно сказалась на пристрастии артиста к алкоголю – он начал больше пить, и по воспоминаниям современников, в свои неполные 40 лет Олег уже выглядел очень уставшим, находился на грани истощения.
Олег Даль частенько выпадал из съемочного процесса – виной тому была непреодолимая тяга к алкоголю. Так, на съемках фильма «Женя, Женечка и «Катюша» актеру даже дали 15 суток за плохое поведение в алкогольном опьянении. Теперь на съемочную площадку его доставляли под конвоем.
«…дисциплину нарушал часто. Ну а как выпьет, бывало, его и заносило: «Я – Даль, а вы тут кто такие?!» Олег не умел пить, сразу же терял лицо и становился другим человеком, порой не очень хорошим. Доходило до того, что Владимир Яковлевич Мотыль говорил: «Так, у Олега глаз мутный – прекращаем снимать». Дело в том, что у Даля в трезвом состоянии глаза были, как у женщины – голубые, прозрачные, но стоило пару рюмок выпить, сразу же мутнели», – вспоминал Георгий Штиль, снявшийся с Далем в этой картине.
Дальше было только хуже, понимая это, Даль принял решение бросить пить, он продержался три года.
Олег Даль ушел из жизни 3 марта 1981 года на сороковом году жизни в номере гостиницы «Студийная» в Киеве. Сюда он приехал на пробы на главную роль в картине «Яблоко на ладони» режиссера Николая Рашеева. По распространенной версии, причиной остановки сердца стали все те же проблемы с алкоголем.
По словам коллег, Даль – это воплощение современного актера. Он был одновременно замкнут, нетерпелив, остроумен и порой совершенно невыносим. Однако к своей работе он никогда не подходил формально, полностью отдаваясь актерскому ремеслу.
Даль без границ
Александр Збруев, народный артист России:
— Олег нам пел. В 1960-м, когда мы познакомились, он был на 3-м курсе, как и Андрюша Миронов, я заканчивал 4-й, и мы тогда снимались в «Моем младшем брате» по «Звездному билету» Аксенова и жили в Таллине. Андрей тогда еще не пел, а брал гитару именно Даль, даже когда его об этом не просили.
Пел Олег и блатные песни, и романсы, вещи негромкие, душевные. Я запомнил, скажем, «Не печалься, любимая, за разлуку прости меня, я вернусь раньше срока, ты жди, дорогая, поверь. «
Понять Олега всегда было трудно. Он был человек закрытый, отдельный, все переживал у себя внутри и что-то унес с собой навсегда, так и не открывшись. Он много молчал, и иногда было непонятно, радуется он чему-то или печалится: внутренние эмоции редко отражались у него на лице. Если с чем-то не соглашался, то свое несогласие доводил до конца, и требовать от него что-то вроде «Нет, Олег, ты согласись. » было совершенно бесполезно. Он соглашался только с самим собой.
Николай Бурляев, народный артист России:
— Невероятно открытый, простой, нежный и трепетный друг. Комментарии о хамстве и пьянстве Даля я даже и не читаю. Для меня есть мой Даль, которого я любил, и уверен: он ближе к истине, чем Даль, заставляющий в своей порядочности и аристократичности усомниться. Заносчивого Олега я не знал, я знал русского интеллигента.
Евгений Киндинов, народный артист России:
Наталия Белохвостикова, народная артистка России:
— Он для меня был просто ребенком, человеком без кожи, как всякий талант, вибрировал от малейшего прикосновения. На площадке же и это уходило: это был спокойный профессионал, выполняющий, что от него требовалось.
Валерий Плотников, фотограф:
— С Олегом было сложно. Причем не только нам, но и ему самому. Он был талантливым и неординарным, но, на мой взгляд, из его работ в анналы вошло немного. «Женя, Женечка и «Катюша» Владимира Мотыля, конечно, «Король Лир», где он сыграл Шута. В Театре на Малой Бронной был потрясающий спектакль Анатолия Эфроса «Месяц в деревне». Но если, скажем, Марина Неелова поднялась выше уровня принцесс из ранних лент, то Олег из рядов стойких оловянных солдатиков, по-моему, не вышел.
Загубленный талант: Что стало причиной раннего ухода Олега Даля
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Он родился за месяц до начала войны и, как многие дети его поколения, мечтал стать моряком или летчиком. Но из-за проблем с сердцем ему пришлось выбирать другую профессию. Он увлекся литературой и живописью, а после окончания школы решил поступать в Щепкинское театральное училище, хотя его родители были против. Ему удалось сдать экзамены с первой попытки. Во время учебы Олег Даль начал сниматься в кино, и уже тогда он обратил на себя внимание известных режиссеров – ему поступили предложения от Леонида Аграновича и Сергея Бондарчука.
Всесоюзную популярность Олегу Далю принесла главная роль в фильме «Женя, Женечка и «катюша». Успех закрепил фильм «Хроника пикирующего бомбардировщика». К концу 1960-х гг. он был уже одним из самых популярных и любимых в народе театральных и киноактеров.
Никто не подвергал сомнению его актерский талант, но многие режиссеры опасались с ним сотрудничать: Даль мог взяться за роль, начать репетировать, а потом решить, что фильм или спектакль недостаточно хорош и отказаться от работы. Его называли одной из самых ярких и противоречивых фигур советского кино и театра. Ему многое прощали за его талант и неординарность, но его чрезмерная прямота и принципиальность, резкость и максимализм, обидчивость и вспыльчивость мешали строить и дружеские, и профессиональные отношения.
Олег Даль часто конфликтовал с режиссерами – он требовал полной свободы действий и не любил, когда ему мешали делать то, что он считал нужным. Дело часто доходило до выговоров и «разборов полетов» на общем собрании. Олег Ефремов не раз пытался уволить его из «Современника», Даль уходил из театра и снова возвращался. На съемках фильма «Приключения принца Флоризеля» он однажды отказался выходить на съемочную площадку из-за того, что его костюм топорщился и плохо на нем сидел. Одним из немногих, кто был согласен терпеть и срывы, и грубость Даля, был режиссер Григорий Козинцев, который считал, что масштаб актерского дарования перекрывал все трудности характера, и понимал, что ему и самому непросто мириться с собой.
Актер часто отказывался от ролей, если сценарий казался ему неинтересным. Так он поступил с фильмами «Безымянная звезда», «Ирония судьбы, или С легким паром!», «Экипаж». Из-за того, что он бросил работу, уже приступив к съемкам в «Экипаже», у него случился серьезный конфликт с руководством «Мосфильма». После чего Олег Даль записал в своем дневнике: « Нет, не вписываюсь я в их систему. Систему лжи и идеологической промывки мозгов. Ну что ж, м..зь чиновничья, поглядим, что останется от вас, а что от меня ».
Из-за тяжелого характера долгое время Олег Даль не мог найти счастья и в семейной жизни. Два его первых брака распались. Актрисой Нина Дорошина вышла за него замуж назло человеку, которого любила, – Олегу Ефремову, и Даль узнал об этом прямо во время свадьбы. Поэтому этот брак тут же распался. Семейный союз с актрисой Татьяной Лавровой тоже был недолговечным. В 1969 г. актер познакомился с Елизаветой Эйхенбаум, которая была монтажером на съемках, и вскоре они поженились. Его знакомые говорили, что она была единственным человеком, кто смог найти к нему подход.
Последней заметной работой Даля стала роль в фильме «Отпуск в сентябре» в 1979 г. Из-за алкогольной зависимости актера обострились конфликты с режиссерами, что сказалось на здоровье и напомнило о давних проблемах с сердцем. Знакомые говорили, что в последние месяцы жизни актер был в состоянии физического и нервного истощения. Во время гастролей в Киеве 3 марта 1981 г. Олег Даль скончался в гостиничном номере. Официальной причиной смерти был назван сердечный приступ, но говорили, что спровоцирован он был употреблением алкоголя. После его смерти жена призналась: « С Олегом я прожила счастливую жизнь. Не прилагая особых усилий, он сделал меня совершенно другой: я забыла о прежней Лизе Апраксиной и одолела профессию жены Художника, которому трудно. Хоть и научилась смотреть на все его глазами, жить его делами, все равно он так и остался для меня загадкой. Прекрасной. Я умерла вместе с ним ».
Сам о себе Олег Даль говорил: « Я не народный, я инородный ». Его вдова Лиза признавалась: « Он поражал какой-то нездешностью. Таким нездешним и остался ». Актер Олег Борисов называл его «заповедной личностью». Из-за своих конфликтов с руководством Даль не получал никаких наград, званий и премий, но для миллионов зрителей был и остается истинно народным артистом.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Киноигра: Олег Даль
Киноигра: Олег Даль
Итого у нас в программе четыре малоизвестных фильма и один из признанной классики.
На биографии Олега Ивановича я останавливаться изначально не хотела: она общеизвестна и трагична.
Но я, например, до момента написания этого поста не знала, что Даль – не совсем настоящая фамилия артиста: его родителей звали Иван Зиновьевич и Прасковья (по другой версии Павла) Петровна Жерко, были они соответственно инженером-железнодорожником и школьной учительницей. Под псевдонимом Даль Иван Зиновьевич публиковал свои статьи в газете «Гудок»; когда в стране началась всеобщая паспортизация, он сменил фамилию с Жерко на Даль, и эта фамилия досталась его сыну.
Также неожиданно было узнать, что в 1961 году Олег Даль участвовал в качестве ведущего в одной из первых игр «Клуба веселых и находчивых», куда его пригласила режиссер КВН Белла Сергеева.
Олег Даль окончил в 1963 году Театральное училище имени М.С. Щепкина, играл в разное время в театре «Современник», ленинградском театре имени Ленинского комсомола, московском театре на Малой Бронной и Малом театре и в последние годы жизни преподавал в ВГИКе. Он был трижды женат – широко известен его первый брак с акрисой Ниной Дорошиной, после нее были актриса Татьяна Лаврова и монтажер Елизавета Апраксина – и ни в одном из браков не имел детей (рассказывают, что на одной из встреч со зрителями Даля спросили, сколько у него детей; Даль ответил: «Не знаю»).
Олег Даль снялся более чем в сорока фильмах и телеспектаклях.
Современники вспоминают Даля как глубоко погруженного в свое дело человека, предъявлявшего очень высокие требования и себе и другим в актерской работе. Если чья-то работа виделась ему бездарной, халтурной, не в полную силу сделанной, он бескомпромиссно отказывался сотрудничать с такими проектами, не стремясь угодить конкретным режиссерам. Из статьи в статью кочует список ролей, от которых Олег Даль отказался, а они впоследствии «выстрелили». Из Википедии: «Так, например, Олег Даль отклонил приглашение сниматься в роли Евгения Лукашина в фильме Рязанова «Ирония судьбы, или С лёгким паром!», у Гайдая в роли Хлестакова в картине «Инкогнито из Петербурга». В списке отказов Олега Даля: Динара Асанова (фильм «Беда», роль Вячеслава Кулигина), Олег Ефремов (спектакль «Медная бабушка», роль Пушкина), Александр Митта (фильм «Экипаж», роль бортинженера Скворцова), Михаил Козаков (фильм «Безымянная звезда», роль Марина Мирою). Очень отрицательно актёр отзывался о своей работе в фильме «Земля Санникова», хотя картина пользовалась огромным зрительским успехом».
Теперь собственно фильмы.
«Солдат и Царица» (1968) – странный фильм по сказке А. Платонова.
Насколько я понимаю, сюжет сказки Платонова «Солдат и Царица» восходит к архетипическому сюжету «о злом царе / неправедном судье», когда жестокий представитель власти в силу обстоятельств оказывается на месте простого человека, проходит какие-то испытания, и впоследствии, вернувшись к власти, уже становится добрее и мягче к своим подданным.
В комментариях под соответствующим видео на Youtube люди вспомнили, что с этим же сюжетом есть еще фильм «Подмененная королева» немецкий (1984), и вот это – настоящая сказка в классическом смысле (я его смотрела по телевизору в подростковые годы, хорошая киносказка для своего жанра). А наша – некая странная полутеатрализованная постановка, чаще всего вызывающая у комментаторов реакцию как на этом скрине:
Всё действие происходит в одних декорациях, костюмы из разных эпох – главные герои в одежде условного девятнадцатого века, второстепенные могут быть в современной – и музыка тоже непонятно по какому принципу подбиралась. Лично мне было несколько неожиданно услышать в момент первого появления на экране царицы мелодию из английской детской песенки “This old man”, которую я знаю только потому, что мой сын в детстве смотрел на youtube англоязычные ролики для детей.
У меня осталось ощущение, что О. Даль в полной мере не раскрылся в этом коротком фильме: его персонаж – просто человек, разговаривающий на условно простонародном языке. Весь фильм я смотрела на Екатерину Васильеву, которая играет Царицу и одновременно жену сапожника. Ее движения, ее меняющееся выражение лица, ее удивление, или ужас, или гнев – то, на чем держится юмористическая составляющая фильма.
Я Васильеву до этого толком в кино не видела (я думала, что в «Сказке странствий» Чуму играет она, а проверила – нет, не она: там играет похожая на Васильеву румынская актриса Кармен Галин); помню только, что ее очень уважала моя мама как человека, ушедшего с возрастом в сильную, истовую религиозность.
При этом неприятных чувств фильм не оставляет, он именно что забавный. Финал в духе «все бегут в беспорядке».
Краткого содержания именно «Черного котенка» в интернете нет, поэтому своими словами: на фоне подготовки к решающему матчу между двумя сильнейшими местными футбольными командами, которого с нетерпением ждут все местные жители, по солнечному городу бегает бездомный котенок. В конце, как можно догадаться, котенок найдет любящих хозяев, а судьба футбольного кубка решится достаточно неожиданным образом.
Здесь 24-летний Даль играет старшего брата одного из главных героев-детей, который готовится к поступлению в ВУЗ, и устраивает истерику при виде черного котенка, потому что боится, что черная кошка принесет ему неудачу. Тут очевидна ирония: человек претендует на место в рядах научной интеллигенции, а сам верит в приметы. Дисклеймер: герой Даля в кадре максимум минуту, и всю эту минуту он в одних трусах; при взгляде на него понимаешь, что отсутствие лишнего веса – не всегда достоинство.
У меня лично было ощущение, что героя специально сделали таким отталкивающим внешне, этаким интеллигентом ср-ым, чтобы показать, что таким суеверным быть нельзя, стыдно. Если действительно задача была в этом, то Олег Даль с нею справился прекрасно – герой у него вышел крайне неприятным, или как минимум нелепым.
У нее получилась весьма колоритная веселая и добрая бабушка, которая успокаивает внуков, но и она в конце концов вынуждена отнести котенка на улицу.
Должна сказать, что этот фильм я смотрела вместе с дочерью – обычным ребенком шести лет, который смотрит и любит распаковки, цветные челленджи и прочий шлак Ютюба – и ей очень понравился именно «Черный котенок», она очень переживала и жалела котика, когда его в очередной раз отправляли на улицу. Для сравнения, «ЧП в пятом Б» про конфликт двух школьных группировок (да, в СССР в 1965 году; не верите – посмотрите, там по-честному две группировки) дочку не впечатлил вообще.
Со своей стороны хочу сказать, что фильм невероятно многогранный: в каких-то двадцать минут «Черного котенка» вместили и довольно динамичный сюжет, и простую нравоучительность типа «позаботься о животных», и гораздо более тонкую и при этом совершенно незлую насмешку над суевериями, и футбол, и забавные сатирические зарисовки горожан, и атмосферу нагретого солнцем летнего города шестидесятых.
К просмотру с детьми очень рекомендую.
Фильм снят по одноименной книге советского писателя и сотрудника милиции Николая Леонова, так же известного как автор детективов о сыщике Льве Гурове. По этому же сюжету в 1978 снят фильм «Трактир на Пятницкой», где Леонов выступил в качестве сценариста.
Краткое содержание из интернета: «Эпоха НЭПа. Лучшие кадры Московского уголовного розыска были привлечены к операции по ликвидации банды преступников-рецидивистов. Одному из сотрудников с риском для жизни удалось внедриться в банду, которая выбрала местом своего пребывания трактир на Пятницкой. Но там вдруг появляется его бывший друг детства, а ныне бандит и налетчик. Почти до самого конца телеспектакля неясно, кто из двух друзей чекист, а кто бандит.»
С этим фильмом все сложно. Загуглив его, я очень быстро выяснила, что это не совсем фильм, а телеспектакль; что состав актеров в нем звездный: Михаил Кононов, Михаил Козаков, Евгений Евстигнеев, Андрей Мягков, Олег Даль и Игорь Кваша; что у «Ждите моего звонка» имеется множество преданных поклонников, которые на сайте kino-teatr.ru создали свою ветку; что эти поклонники ищут видео этого фильма везде, где только можно, но найти не могут; и что гораздо более знаменитый «Трактир на Пятницкой» они считают полным отстоем по сравнению с «Ждите…»
В общем, я его так и не посмотрела. Потому что я его не нашла.
Интересно, что поклонники киноспектакля довольно живо обсуждают, кого же в нем играет Олег Даль. Согласно справочной информации на том же сайте, Даль играет поручика Гремина, но по фильму Гремин – опустившийся возрастной мужчина, ветеран Первой мировой, а Далю на момент съемок фильма было всего 28 лет. При этом в книге такого персонажа нет вообще.
Одним словом, вопросов больше чем ответов.
Книга, кстати, довольно увлекательная, легко читается, и, что неожиданно для жанра «про ментов и воров», с хорошим и добрым финалом. Я ее по диагонали прочитала – наверняка многим понравится.
«Расписание на послезавтра» (1978) – фильм о школе
(Ну или задумка была не рассказать историю с сюжетом, а показать зрителю некую утопию, пример того, как должно быть, и тогда личные истории отдельных персонажей уже не важны. Тогда можно согласиться, что фильм вышел удачным. Но тут я уже влезаю на территорию, на которой не ориентируюсь совершенно.)
Герой Даля здесь – интеллигентный, обаятельный и приятный в общении руководитель, главная черта которого – демократизм и уважительное отношение к людям, как подчиненным, так и школьникам. Это первый фильм, где герой Даля мне явным образом понравился. Правда, при просмотре задаешься вопросом, бывают ли такие руководители в реальной жизни, то есть в каком-то смысле я его герою не могу поверить.
То же самое касается и атмосферы школы. В школе в фильме есть отдельные неприятные ребята, но в целом ученики там горят учебой, учителя их уважают и ценят, а в здании школы витражи и бассейн. Под видео на Ютьюбе в комментах можно наблюдать страшные баталии на тему того, бывают в реальности такие школы или нет: кто-то верит, что такие школы были в Советском Союзе сплошь и рядом, а теперь нету («такую страну загубили!»), кто-то обвиняет авторов фильма в лицемерии и лакировке реальности. На мой взгляд, в «Расписании…» показана идеальная картинка, эталон, к которому надо стремиться. Отдельные проблески такого идеала вполне встречаются в жизни, например, у нас в школе в начале нулевых были учителя, которые общались с нами именно так, как в этом фильме, а вот бассейна у нас не было, не свезло, да и директор была вполне обычная, суровая тетенька с короткой стрижкой, и мы, школьники, ее не сказать чтобы любили.
В целом фильм получился светлый, добрый, можно сказать, атмосферный. Но – не сильно цепляющий. В то же время, наверняка у многих зрителей он вызовет тоску не то по утраченной юности, не то по той причине, что в их жизни и в их детстве школа была совсем не такая.
Интернет уверяет, что именно в «Расписании на послезавтра» дебютировала Ирина Метлицкая, популярная актриса позднесоветского и пост-советского кино. Здесь она играет самую популярную девочку класса, красивую, но жестокую и подлую, образ у нее довольно карикатурный.
Но это единичное темное пятно на светлом полотне «Расписания на послезавтра». Полноценной темной стороны этому фильму не хватает, конечно. Это где-то плюс и где-то минус.
Старая, старая сказка (1968) – жанр понятен из названия
Снят по сказкам Г. Х. Андерсена. В детстве не смотрела, смотрю впервые глазами человека 34-х лет.
Первое что отметила – персонаж Даля здесь очень похож на солдата из «Солдата и Царицы», но здесь он вызывает больше симпатии, потому что больше времени проводит в кадре и мы видим его с разных сторон – в момент противостояния с хитрым соперником, в момент наслаждения жизнью и при деньгах, влюбленного, несчастного, в бедности, в тюрьме.
Что еще отметила: в отличие от виденных мною в детстве советских фильмов-сказок типа «После дождичка в четверг», этот фильм не воспринимается с самого начала полностью как сказка; начинаться таким же образом может и костюмно-приключенческий фильм, и даже романтическая комедия. Нет, зачин тут как у крепкого ромкома: герой хочет бросить любимое дело ради отношений, но к нему является мистическое существо, символизирующее это самое любимое дело, и просит дать ему одну ночь, чтобы переубедить героя. Дальше может быть что угодно: в данном случае мы наблюдаем попурри из разных сказок Ганса Христиана Андерсена.
Персонажи все очень колоритные, сразу вызывают в памяти образы похожих знакомых из моей реальной жизни, за каждым интересно наблюдать, смешных реплик невероятно много («-А как у тебя с деньгами, а? — Это, бабуся, всё нормально: мелких нет, а крупных никогда не бывало!»), хотя они, конечно, рассчитаны на взрослых. То, что это заслуженная классика, видно сразу и не вызывает никаких вопросов.
Солдат в исполнении Даля замечательный. Он и смелый, и робкий, и добрый, и доверчивый, но может быть жестким и бескомпромиссным, когда нужно; он умеет наслаждаться деньгами и красивой жизнью, но может быть счастлив и без них. Здесь Далю удалось создать образ именно такого мужчины, какого хочется видеть рядом с собой, сильного и уязвимого одновременно.
Изначально я не стала заявлять этот фильм в Киноигру; мне хотелось посмотреть, что-то более определенное в жанровом плане, а у «Младшего брата» жанр определить сложно как по описанию, так и после просмотра: это не то роуд-муви, не то нежная мелодрама из жизни подростков, не то рассказ о взрослении героев, не то что-то такое очень советское про физиков, лириков и науку. Тем не менее, уже в процессе работы над постом, я осознала, что это первый фильм в карьере Даля, и что в нем совершенно звездный актерский состав – помимо Даля там еще Андрей Миронов, Олег Ефремов и Александр Збруев, а в главной женской роли – чуть менее известная Валентина Марченко. Уже после написания поста я решила посмотреть «Младшего брата» и не пожалела. Фильм снят по книге Василия Аксенова «Звездный билет», режиссер Александр Зархи.
В фильме четверо ребят – три парня и одна девушка – сразу после окончания школы, вместо того чтобы, как все нормальные люди, поступать в ВУЗ или идти на работу, едут дикарями в Прибалтику, где их главной проблемой, помимо зарождающихся любовных чувств, становится нехватка денег. Ради заработка герои ввязываются в авантюры и по ходу дела взрослеют, меняются.
Алик Крамер не очень похож на Олега Даля: ему сделали какие-то неродные кудряшки и вообще нарочито ближневосточную внешность, которой настоящий Олег Даль не обладал, поэтому в какие-то моменты ты себя спрашиваешь: а это точно он? Герой очень беззащитный, в момент, когда он плачет, потому что его отшила девушка ради героя Миронова, его жалко до какой-то невероятной степени (и опять у нас он в трусах, да что ж такое-то!). Вообще интересно смотреть, какими они были в молодости; наверное, большинство из нас помнит Миронова и Збруева довольно взрослыми, по культовым картинам типа «Брильянтовой руки», а здесь они другие.
С большой любовью здесь показана Прибалтика, ее культура, ее жители, их отличие от москвичей. Любопытно, что стереотип о красоте прибалтийских мужчин существовал уже тогда, в фильме он активно обыгрывается.
Отдельно о герое Олега Ефремова: здесь он играет старшего брата одного из парней – 28-летнего (выглядит он сильно старше, но в фильме четко проговаривается, что ему двадцать восемь) ученого, влюбленного в свою работу и очень порядочного. Его отношение к жизни противопоставлено импульсивности молодых героев, их спонтанности и поиску себя. Получается, что в каком-то неявном виде в этом фильме все равно проводится вот эта очень советская идея о том, что скромный труд лучше свободы и спонтанности, но делается это очень деликатно.
И да, фильм сначала притворяется очень легким, радостным и светлым, таким похожим на «Питер FM» по настроению, но чем дальше развиваются события, и чем более тяжелыми становятся ситуации, в которые вляпываются ребята, тем более атмосфера фильма становится тягуче-тревожной; и тем больше тебе кажется, что как-то уж больно пафосно ведут себя герои: ну не так разговаривают и не так действуют люди в момент испуга или там в ходе ссоры! А гибель одного из персонажей в финале фильма вообще оставляет тебя с вопросом «зачем?» Этого героя толком не раскрыли, а уже угробили. Правда, это появление смерти совсем близко как-то встряхивает героев и они будто пересматривают отношение к друг другу и к жизни, и вот уже они становятся более простыми и понятными, менее наигранными, более настоящими. В самом конце фильма вроде бы все взялись за ум, и все наладилось, но ты понимаешь, что такими светлыми, как раньше, эти парни и девушка уже никогда не будут. И что ждет их впереди – неизвестно, по большому счету.
После просмотра фильмов могу сказать следующее: мое отношение к актеру Олегу Далю изменилось в лучшую сторону. До этого я воспринимала его как некрасивого странного маленького человечка (что в целом перекликается с тем, как описывают его современники – как погруженную в себя и неугодливую натуру); после киноигры же я начала испытывать к нему определенную симпатию. Я увидела, что этот актер способен создавать образы, которые вызывают, и у меня в том числе, эмоциональный отклик, вызывают сочувствие или восхищение.
Олег Иванович Даль умер рано утром 3 марта 1981 года в возрасте 39 лет в номере гостиницы «Студийная» в городе Киеве, куда прилетел на съемки фильма «Яблоко на ладони» о жизни археолога, в котором должен был сыграть главную роль. О причинах его смерти ходило множество слухов, как водится в таких случаев, один страннее другого; думаю, разумнее всего будет остановиться на официальной версии, согласно которой актер умер от остановки сердца.
Фильм «Яблоко на ладони» режиссер Николай Рашеев доснял без него. По отзывам в интернете – фильм вышел проходной.