актеры фильма мотылек русский
Мотылек
«Мотылек» – российско-латвийская нравственная притча, снятая талантливым артистом и режиссером Константином Худяковым. На его счету множество успешных проектов, среди которых: «Спасибо за любовь!», «Однажды в Ростове», «Хождение по мукам». Сценарий к фильму написал известный актер Иван Охлобыстин, обладающий тонким чувством юмора и харизмой.
Начало съемок и предпоказ картины
Съемки поучительной притчи стартовали в 2016 году. Место продюсера заняла артистка Алена Бабенко, сыгравшая в фильме «Мотылек» одну из главных ролей. Съемки проходили при поддержке «Мосфильма», а производством фильма занималась кинокомпания «КИТ» и латвийская киностудия «Riga FORMA PRO FILMS».
Премьера эмоциональной драмы Константина Худякова и Ивана Охлобыстина состоялась 21 августа 2017 года на международном кинофестивале «Восток-Запад». Это история трех незнакомых ранее людей: владелицы борделя, бандита и заядлого игрока. Объединяет их маленькая девочка Катя, которая словно ангел предстала перед ними и кардинально изменила жизнь.
Актеры и роли
Главную женскую роль в фильме «Мотылек» сыграла Алена Бабенко. Ее героиня отчаянная девушка Лера. После развода с богатым консулом и, по совместительству, отчаянным игроманом она открыла придорожный бордель. В один из вечеров, Лера ехала по трассе на работу и увидела на обочине маленькую девочку, которая спасала крошечных мотыльков от яркого света фар машин.
Героиня Бабенко остановилась, чтобы узнать, почему в позднее время девочка гуляет без присмотра. Малышка сообщила, что ее родители в Италии, а она идет к бабушке, но сбилась с пути. Подобрав Катю, Лера привозит ее в свой бордель, откуда ее похищает наглый и озабоченный дальнобойщик Петрович. Женщина вооружившись винтовкой и разрывными патронами, отправляется в погоню за фурой.
В образ дальнобойщика перевоплотился Артур Ваха, знакомый телезрителям по таким проектам как: «Купчино», «Пять минут тишины. Возвращение», «Прощаться не будем», «Челночницы. Продолжение», «Забытая женщина».
Параллельно авторы картины показывают заядлого игрока Сержу, который проиграл не только деньги, семью, но и самого себя. Связанного мужчину поместили в глубокую колбу, наполненную водой. Скованный и беспомощный Серж изо всех сил пытается выбраться наружу, хотя у него ничего не получается, но сдаваться игрок не собирается.
Пропащего мужчину по имени Серж сыграл Анатолий Белый, в творческой копилке которого более сотни разноплановых ролей. Из последних работ актера стоит выделить следующие: «Дом фарфора», «Оптимисты», «Портрет второй жены», «Садовое кольцо», «Ворона».
Маленького ангела по имени Катя сыграла юная артистка Марта Тимофеева, на счету которой уже 35 работ. Актерский талант девочки можно увидеть в следующих картинах: «Чернобыль. Зона отчуждения 2», «Годунов», «Гоголь. Вий», «Гоголь. Страшная месть», «Звоните ДиКаприо!».
Владельца закрытого клуба, организатора экстремальных игр сыграл актер и сценарист фильма «Мотылек» Иван Охлобыстин. В образе лечащего врача Леры предстал Эммануил Виторган. Премьера драматичной истории запланирована на 22 ноября 2018 года.
Немного интересного о фильме Мотылёк!
Страны: Чехия, Испания, США
Режиссёр: Михаэль Ноер
КиноПоиск: 7,5 из 10
Взломщик сейфов по прозвищу Мотылёк получает пожизненный срок и отправляется на каторгу за убийство, которого он не совершал. Когда вокруг враги, а надежда угасает с каждым днём заключения, лишь сила духа может помочь Мотыльку обрести свободу.
Анри Шаррьер — реально существовавший человек, который в 1931 году был осужден (по его словам — ошибочно) за убийство и приговорен к 10 годам каторги. После нескольких неудавшихся попыток побега он наконец смог сбежать — и несколько десятилетий прожил в Венесуэле, а в конце 60-х написал книгу о своей жизни. Книга была опубликована в 1970 году, немедленно стала бестселлером и привела к тому, что в 1970 году Шаррьер был помилован и смог приехать во Францию.
Несмотря на популярность книги — а, возможно, и благодаря ей, — рассказ Шаррьера вызвал много вопросов, и исследователи нашли много несостыковок в его истории. Так, согласно документам, реальный Шаррьер, в отличие от своего книжного «я», никогда не сидел на Острове Дьявола (откуда он, по его словам, и совершил свой невозможный побег). Сам автор говорил, что около трех четвертей рассказа — правда; позже еще один бывший заключенный, Шарль Брюнье, заявил, что Шаррьер просто описал его жизнь.
Режиссёр Михаэль Ноер рассказал, что больше всего в сюжете его привлекла не только идея свободы как высшей ценности, но и дружба, которую главные герои проносят сквозь годы. По его словам, фильмов про именно дружбу в кинематографе сейчас крайне мало — и их не хватает.
Для подготовки к роли Шаррьера Чарли Ханнэм провел пять дней в закрытой комнате без еды, не произнося ни звука (одно из испытаний Мотылька — камера-одиночка, в которой нельзя разговаривать). Для того, чтобы передать истощение своего героя, он на 12 недель сел на голодную диету и потерял около двадцати килограмм(с 84 кг до 64 кг).
Несмотря на то, что действие разворачивается в Париже и Южной Америке, съемки проходили в Европе: Гвиану снимали в Черногории, Париж — в Белграде, а прыжок со скалы на Острове Дьявола — на Мальте.
Художник-постановщик Том Мейер восстанавливал гвианскую каторгу по фотографиям и снятым документальным фильмам: каторжная колония в Южной Америке продолжала принимать заключенных до конца Второй Мировой войны. Настоящие фотографии с каторги стали фоном для завершающих титров.
Для фильма Мейер создал пять разных «тюремных миров» — от тюрьмы в Париже, где содержится Мотылёк после суда, и тюремного корабля, до трех тюрем в Гвиане.
Оператор Хаген Богдански («Жизнь других»), снимавший «Мотылька», рассказал, что не стал смотреть оригинальный фильм 1973 года: «Мы посмотрели две сцены, решили, что он очень устаревший, и выключили его». Для съемок он в основном использовал ручную камеру и стедикамы, чтобы сделать картинку максимально естественной.
Костюмер Бояна Никитович тоже вдохновлялась реальными фотографиями, однако для нее внешний вид каторжан на фотографиях казался нереальным: «Скорее всего, тюремщики перед тем, как сделать фотографии, позволяли заключенным побриться и одеться не в такие лохмотья, как обычно».
Реальная тюрьма для особо опасных преступников, в которой отбывал наказание Анри Шарьер, была расположена на острове Дьявола во французской Гвиане. Тюрьма была создана правительством императора Наполеона III в 1852 году, просуществовала 100 лет и была закрыта в 1952 году.
В 1973 году вышла первая экранизация «Мотылька»: ее снял режиссер Франклин Шеффер, выбрав на главные роли Стива МакКуина (Шаррьер) и Дастина Хоффмана (Дега). Фильм с успехом прошел в мире и был номинирован на «Оскар» (за музыку) и «Золотой Глобус» (за роль Стива МакКуина).
Найдены возможные дубликаты
Всё о кино
11.2K постов 39.8K подписчиков
Правила сообщества
1. Запрещено нарушать основные правила Пикабу (нет спаму, оскорблениям, вбросам, рекламе, политике).
3. Категорически запрещены спойлеры без специального тега или предупреждения как в постах, так и в комментариях.
4. Ставьте корректные теги при создании поста и указывайте в названии суть. Для постов с видеообзорами обязательно указывать тег «видеообзор». Для постов с видео c Youtube рекомендуется указывать название канала в тегах и небольшое описание, чтобы было понятно о чём это видео.
5. Запрещено целенаправленное разжигание негатива с отсутствием всякой аргументации. Авторы регулярных токсичных и агрессивных комментариев будут блокироваться. Давайте поддерживать дружественную атмосферу и уважать друг друга.
6. Будьте грамотны при составлении поста. В случае множественных ошибок в тексте пост будет удален в общую ленту, а автор, в случае неоднократного несоблюдения правил, заблокирован.
7. В сообществе не приветствуются фейки, вбросы, теории заговора, конспирология и параноидальные бредни.
с Хофманом просто супер
Первый фильм лучше.
Оригинал с Маккуином и Хоффманом хорош если вы любите романы Гюго и длинные фильмы про жизнь. Стоит ли смотреть римейк со сраными сериальными актёрами. это как хотите.
Оба фильма ну так себе.
Киану Ривз получит звезду на канадской Аллее славы
Киану Ривз получит свою звезду на «Аллее славы» Канады – канадском аналоге всемирно известной голливудской «Аллеи славы». Мероприятие состоится в декабре в Торонто.
Не смотря на то, что Киану Ривз родился в Бейруте, столице Ливана, но именно в Торонто прошли детство и юность будущего актёра. Кроме того, Киану имеет канадское гражданство, из-за чего подобная награда не вызывает вопросов.
Примечательно, что кроме обширного списка из киноиндустрии, организаторы церемонии отметили и его вклад в геймдев, упомянув прошлогоднюю Cyberpunk 2077.
Стоит заметить, что именную звезду на более престижной голливудской «Аллее славы» Киану Ривз получил ещё в 2005 году.
Точной даты церемонии организаторы пока не назвали.
Вьетнамский флэшбэк Оливера Стоуна и Дейла Дая на съемках фильма «Взвод»
В 1986 году на экраны вышел фильм «Взвод». Режиссером выступил ветеран вьетнамской войны Оливер Стоун.
Оливер Стоун во время службы во Вьетнаме
Фильм попал в сердце зрителей. Простая, непафосная солдатская правда о жизни на войне, в момент сделали сделали фильм культовым.
Один из элементов успеха фильма «Взвод», это натурализм. И в этом создателям фильма очень сильно помог Дэйл Дай. Ветеран войны во Вьетнаме, где получил три боевых ранения и был награжден Бронзовой звездой и тремя Пурпурными сердцами.
Дэйл Дай во время службы Вьетнаме
После выхода на пенсию в 1984 году в звании капитана, Дэйл решил организовать для Голливуда консультационную компанию True Warriors Inc.,специализировавшуюся на обучении актеров всем аспектам военной жизни и гарантировавшая подлинность не только вооружения и обмундирования, но и обращения с ними.
Актеры из фильма «Взвод«
Решение это военный пенсионер Дэйл Дай принял после нескольких просмотренных военных фильмов и той фальши, которую он увидел в этих фильмах.
Дэйл Дай исполнил роль капитана Харриса в фильме «Взвод»
Прослышав однажды, что никому в ту пору не известный режиссер Оливер Стоун собирается снимать картину о Вьетнаме, основанную на собственном пятнадцатимесячном опыте, Дэйл понял, что это его шанс. Стоуна не отпугнула решительность Дая, и вскоре тот уже числился в команде, работающей над «Взводом». Согласно разработанному плану pre-production, True Warriors получала в свое распоряжение тридцать пять актеров за две недели до начала съемочного периода и вывозила их в джунгли Филиппин, где тем предстояло проникнуться жизнью морских пехотинцев. Их ждали полная изоляция, отсутствие трейлеров, вкусной пищи и спальных мешков.
Актеры из фильма «Взвод»
«Едва мы прибыли на место, – вспоминает Дай, – я заставил их вырыть землянки, в которых им суждено было жить все это время. Все были подстрижено коротко, по-военному: нашей картине не нужны были длинноволосые красавчики. Я хотел, чтобы все понимали, что поблажек не будет. Ни для кого. К счастью, вместе с волосами пропала и часть их гонора». Одним из наиболее важных воспитательных факторов было лишение сна – порой Дай решал, что «солдатам» достаточно для отдыха двух часов, после чего трубил подъем. Питание осуществлялось дважды в день (в том случае, если за взводом не было провинностей), а каждую ночь на актеров нападали вьетконговцы, которых изображал специально обученный персонал True Warriors. «В первые дни единственное, о чем думали актеры, это были риторические вопросы: «Смогу ли я это вынести?», «Успею ли я сходить в туалет после того, как вырою эту яму?», «Смогу ли я сегодня поесть?», «Куда деваться от этих долбанных муравьев?!» и «Сделаю ли я еще хотя бы шаг с семьюдесятью фунтами веса за спиной?» Но как только они обнаруживали – а я знал, что так и произойдет, – что способны гораздо на большее, как в физическом, так и в моральном плане, в этот-то момент у них и начинал накапливаться необходимый для роли эмоциональный опыт. Уже через неделю этой борьбы за выживание они понимали, на что похожа походная жизнь пехотинца. И именно эти испытания помогли им передать на экране тот ужас боевых действий, что вы видели в кинотеатрах. После двух недель, проведенных с ними бок о бок, я, наверное, пошел бы с ними в бой».
Подготовка к работе была проделана серьезная. Фильм снимали на Филиппинах и для сцены во вьетнамской деревушке, пригласили филиппинских вьетнамцев, которые в свое время бежали из охваченного войной Вьетнама.
Во время съемок этого эпизода с Оливером Стоуном и Дэйлом Даем произошел «Вьетнамский Флэшбэк»
Кадр из фильма «Взвод»
Из воспоминаний Дэйла Дая:
«На съемках «Взвода» произошел один случай, который я до сих пор не могу забыть. Мы снимали на Филиппинах, где находилось немало вьетнамских беженцев. Мы наняли их играть жителей деревни. По команде «Мотор!» они начали быстро-быстро говорить на своем певучем языке, и эти звуки буквально приковали к земле меня и Оливера. Я запомню этот миг навсегда: мы молча смотрели друг на друга, наши рты были открыты, и мы не могли произнести ни слова. Нам пришлось остановить съемку и уйти с площадки, чтобы попытаться совладать с собой. И вот мы сидим возле рисовой плантации и просто смотрим перед собой. Я обнимаю Оливера, и это был момент истины: просто два ветерана, для которых больше не существует ничего вокруг»
После фильма «Взвод» Дэйл и Оливер продолжили сотрудничество. Всего Дэйл был консультантом на шести фильмах Оливера Стоуна.
На сегодняшний день Дэйл Дай является ведущим военным консультантом Голливуда, пропустившим через мясорубку тренировочных лагерей не один десяток актеров. Участие в работе над лентой компании True Warriors Inc. стало гарантией реалистичности конечного результата, но главное, по словам Дая, это то, что он не просто сумел указать Голливуду на его серьезную ошибку, но и помог ее исправить.