актеры фильма ночь живых мертвецов
They`re coming to get you
В октябре самому знаковому фильму Джорджа Ромеро – «Ночь живых мертвецов» – исполнилось 50 лет. Эта картина заслуженно считается классикой жанра хоррор и главным основоположником зомби-фильмов в мировом кинематографе
Сегодня мы поговорим о том, как появилась «Ночь живых мертвецов» и чем вдохновлялся сам Ромеро при её создании.
Идея снять собственный фильм ужасов преследовала Джорджа Ромеро с тех пор, как ему исполнилось 20 лет. Тогда он учился в Университете Карнеги-Меллон вместе со своими друзьями и будущими коллегами по цеху – Джоном Руссо и Расселом Штайнером. Эта троица занималась съёмкой рекламы для ТВ, но всегда стремилась к чему-то большему. В конце концов друзья обратились в компанию Hardman Associates с идеей первого фильма.
Существует распространённое мнение о том, что «Ночь живых мертвецов» была снята по одноимённой книге Джона Руссо. На самом же деле книга появилась через шесть лет после выхода картины. Разработкой сценария занимались Джордж Ромеро и Джон Руссо. Сам режиссёр как-то признался, что вдохновлялся книгой «Я – легенда» Ричарда Мэтисона.
На съемках фильма «Ночь живых мертвецов»
Однако перед своим финальным драфтом сценарий «Ночи живых мертвецов» успел пережить сразу несколько трансформаций. Изначально Руссо хотел написать молодёжную комедию про инопланетян, которые прибывают на Землю и знакомятся с группой подростков. Узнав, что денег у них не так много, Джон убавил свой пыл и начал писать историю про мальчика, который сбежал из родного дома и нашёл гору человеческих трупов. Линии зомби всё ещё не наблюдалось – в сценарии Руссо главными антагонистами выступали инопланетяне, чьё мнимое присутствие должно было быть скрыто до самых финальных титров в связи с отсутствием денег на спецэффекты. Представив свою идею Ромеро, он не встретил ответного энтузиазма. Глубоко задумчивый, режиссёр ушёл к себе в кабинет, а на следующий день вернулся, держа в руках «40 страниц отличного текста, вдохновлённых постапокалиптическим романом Мэтисона», как потом охарактеризует их Руссо. Каким-то чудесным образом Ромеро удалось связать основные концепции сценариста с идеями зомби-апокалипсиса. Остаётся только гадать, каким бы фильмом стала «Ночь живых мертвецов», если бы создатели не были так ограничены в своих действиях.
В конце 1967 года небольшая съёмочная группа во главе с Джорджем Ромеро прибыла в Эванс-Сити, штат Пенсильвания, имея при себе небольшой набор самого доступного и дешёвого реквизита, а также камеры 35 мм. Тогда ещё никто не подозревал, что скромная картина с бюджетом менее 100 тысяч долларов станет настоящим хитом.
Ограниченное финансирование вынудило Ромеро нанять на главные роли актёров из местных театров, для участия в массовке звали обычных прохожих. За один съёмочный день они получали доллар и футболку с надписью «Я снимался в фильме “Ночь живых мертвецов”». Кроме того, на одну из главных ролей позвали темнокожего Дуэйна Джонса, что выглядело неслыханной провокацией для американского кинематографа 60-х годов. Своё кастинговое решение Ромеро объяснил тем, что Джонс лучше других показал себя на пробах.
На съемках фильма «Ночь живых мертвецов»
Маленький бюджет также вынудил режиссёра отказаться от планов снимать фильм в цвете. И, поскольку фильм был чёрно-белым, съёмочной команде не нужно было напрягаться из-за цвета бутафорской крови. Будущих жертв, как правило, поливали шоколадным сиропом «Боско». В сцене, где персонаж Киры Шон начинает есть труп своего отца, использовались остатки общего обеда.
Для грима живых мертвецов использовался воск из похоронного бюро и изрядное количество пудры. В итоге зомби больше напоминали сильно бледных людей, благо качество плёнки оставляло желать лучшего. В общем и целом съёмки «Ночи живых мертвецов» шли с июня по декабрь 1967 года.
На съемках фильма «Ночь живых мертвецов»
Как ни странно, но в фильме, изменившем мировое представление о зомби (до этого термин долгое время ассоциировался с вуду), слово «зомби» не разу не употребляли. Ромеро предпочитал называть их «живыми мертвецами» или «пожирателями плоти». Изначальное название хоррора звучало как «Ночь пожирателей плоти». Однако вскоре Ромеро был вынужден его сменить – создатели «Ночи пожирателей плоти» 1964 года пригрозили подать на него в суд, если картина с таким же названием выйдет в прокат. Так и появилась «Ночь живых мертвецов».
Сменив название фильма, авторы забыли добавить строчку о правах в начальных или финальных титрах. Из-за этой глупой ошибки сразу после выхода на большие экраны «Ночь живых мертвецов» стала общественным достоянием. Создатели несколько раз пытались вернуть себе авторские права через суд, но каждый раз безуспешно.
И тем не менее этому дешёвому черно-белому фильму, снятому режиссёром-дебютантом, удалось возглавить мировой прокат. Только в домашнем прокате «Ночь живых мертвецов» собрала 12 миллионов долларов, вмиг сделав Джорджа Ромеро самым популярным человеком на планете.
Ночь живых мертвецов (фильм, 1968)
Карл Хардман
Рассел Штайнер
Джудит О’Деа
Рассел Штайнер
Дуэйн Джонс
Карл Хардман
Image Ten
Laurel Group
Market Square Productions
Off Color Films
Содержание
Сюжет
Когда брат и сестра Джонни (Рассел Штайнер) и Барбара (Джудит О`Деа) в одном американском городишке посещают могилу своего отца, на них нападает мужчина, который по походке и внешности напоминает ходячего мертвеца. Джонни убивают. Барбара в панике убегает. Когда её машина ломается, она забаррикадируется в маленьком фермерском домике. Она натыкается на ужасный труп в доме, а когда выглядывает в окно, то видит множество двигающихся, словно марионетки, людей, которые собираются перед домом. Вскоре к ней присоединяется чернокожий Бен (Дуэйн Джонс), у которого кончился бензин. Он сразу же приступает к делу: забивает досками окна и двери. Барбара в это время пребывает в состоянии шока. Вскоре выясняется, что они не одни в доме: в подвале забаррикадировались Гарри (Карл Хардман) и Хелен (Мерилин Истман). Рядом с ними маленькая дочь Карен (Кира Шон), которую укусил мертвец и она находится в бреду, а также молодая пара по имени Том (Кейт Уэйн) и Джуди (Джудит Ридли). Посредством радио они узнают, что мистические массовые убийства приняли масштаб национального бедствия. Источником воскрешения является радиоактивность вернувшегося с Венеры космического аппарата.
На следующее утро все заканчивается. Бригада из полицейских и добровольцев проводит зачистку местности от живых мертвецов, для чего они стреляют им в голову и сжигают тела. Находясь в подвале, Бен слышит выстрелы и собачий лай. Он выходит из подвала и выглядывает из окна с целью оглядеться. Один из участников бригады обращает внимание на шум и замечает движение в окне. Он принимает Бена за живого мертвеца и по указанию шерифа убивает его выстрелом в голову. Шериф хвалит стрелка за отличный выстрел.
Идут финальные титры, на их фоне труп Бена выносят из дома и сжигают вместе с другими телами.
Ночь живых мертвецов (фильм
Ночь живых мертвецов (фильм, 1968)
Карл Хардман
Рассел Штайнер
Джудит О`Деа
Рассел Штайнер
Дуэйн Джонс
Карл Хардман
Image Ten
Laurel Group
Market Square Productions
Off Color Films
Содержание
Примечания
В 2005 году фильм был полностью перенесен в цвет.
Сюжет
Когда брат и сестра Джонни (Рассел Штайнер) и Барбара (Джудит О`Деа) в одном американском городишке посещают могилу своей матери, на них нападает мужчина, который по походке и внешности напоминает ходячего мертвеца. Джонни убивают. Барбара в панике убегает. Когда её машина ломается, она забаррикадируется в маленьком фермерском домике. Она натыкается на ужасные трупы в доме, а когда выглядывает в окно, то видит множество двигающихся, словно марионетки, людей, которые собираются перед домом. Вскоре к ней присоединяется чернокожий Бен (Дуэйн Джонс), у которого кончился бензин. Он сразу же приступает к делу: забивает досками окна и двери. Барбара в это время пребывает в состоянии шока. Вскоре выясняется, что они не одни в доме: в подвале забаррикадировались Гарри (Карл Хардман) и Хелен (Мерилин Истман). Рядом с ними маленькая дочь Карен (Кира Шон), которую укусил мертвец и она находится в бреду, а также молодая парочка по имени Том (Кейт Уэйн) и Джуди (Джудит Ридли). Посредством радио они узнают, что мистические массовые убийства приняли масштаб национального бедствия. Источником воскрешения является радиоактивность вернувшегося с Венеры космического аппарата.
На следующее утро все заканчивается. Бригада из полицейских и добровольцев проводит зачистку местности от живых мертвецов, для чего они стреляют им в голову и сжигают тела. Находясь в подвале, Бен слышит выстрелы и собачий лай. Он выходит из подвала и выглядывает из окна с целью оглядеться. Один из участников бригады обращает внимание на шум и замечает движение в окне. Он принимает Бена за живого мертвеца и, по указанию шерифа, убивает его выстрелом в голову. Шериф хвалит стрелка за отличный выстрел.
Идут финальные титры, на их фоне труп Бена выносят из дома и сжигают вместе с другими телами.
Ночь живых мертвецов (1968)
Ночь живых мертвецов
Night of the Living Dead
Барбара и её брат Джонни приезжают на кладбище, расположенное в уединённом загородном месте. Неожиданно на них совершают нападение существа, напоминающие мертвецов, восставших из могил. Барбара укрывается в расположенном неподалёку доме, где также находят убежище темнокожий парень по имени Бен, супруги Гарри и Хелен Куперы с дочерью Карен, а также влюблённые Том и Джуди.
Видео к фильму «Ночь живых мертвецов», 1968
Отзывы критиков о фильме «Ночь живых мертвецов», 1968
Ромеро и его «мертвецы». Часть 1.
Тематика зомби, приобрела особую популярность во второй половине 20-го века и по сей день остаётся одной из самых востребованных в поп-культуре. Популярность подогревалась бесчисленным количеством произведений на тему. Литература, музыка, игры и конечно кино, самого разнообразного качества. Но у всего есть свой истоки, и сейчас как раз о таком.
В 1968 году, известный мастер ужаса и классик независимого американского кино Джордж Ромеро, выпускает фильм «Ночь живых мертвецов», который сразу приобретает культовый статус и буквально рождает новый поджанр хоррора.
В отличии например от «Зловещих мертвецов» (которые безусловно были сняты под впечатлениями от Ромеро) лента не столько про борьбу с живыми мертвецами, сколько про отношения людей в стрессовой ситуации. О том как даже под страхом ужасной смерти, люди не способны объединиться для выживания и прийти к общему мнению.
«Ночь живых мертвецов» — один из ярчайших примеров независимого низкобюджетного кино со всеми вытекающими: Простецкий дешевый грим, шоколадный сироп под видом крови, неизвестные актёры, способности которых оставляют желать лучшего. Однако, удивительным образом подобный подход с оглядкой на реализм, проявляющейся в работе оператора, монтажёра и в общей атмосфере фильма — делает картину гораздо более честной и интересной нежели вульгарные студийные поделки тогдашнего Голливуда. В своём кинодебюте, Ромеро сумел раскрыть свой талант постановщика и что самое главное автора, с претензией на социальную критику. Ибо несмотря на специфику жанра, режиссёр не боится поднимать в этом фильме (и в последующих) важные социальные и политические проблемы. Что происходит когда власть, замалчивает реальное положение вещей? Что выходит когда гражданское общество берёт инициативу в свой руку и к чему это в итоге приводит? Подобными вопросами нечасто задаешься после просмотра второсортного ужастика, не правда ли? К тому же порой у создателей, хоть и примитивными приемами но удаётся нагнать жути, от того и столь устаревшее (в техническом плане) кино, вызывает сильные эмоции.
Итог: конечно сейчас, во времена обилия подобных картин, творение Ромеро уже не смотрится столь эффектно. Тем ни менее не стоит забывать с чего все начиналось. Всё имеет свое начало, и «Ночь живых мертвецов» — это без преувеличений настоящая классика своего жанра и огромный шаг в его развитии.
Истинный «пионер» жанра zombie movies, снятый за сущие копейки, стал, своего рода, легендой. Оно и не удивительно — Джордж Ромеро, являясь дебютантом в кинопроизводстве, создал целый культурный пласт из похоронного воска и досок, коими Дуэйн Джонс заколачивал своё убежище. И всё то, что сейчас в ужасах про мертвецов называется каноном, было тогдашним современникам в диковинку. Взять хотя бы чернокожего актёра, исполняющего главную роль.
Само собой, бутафория из малобюджетных проектов никуда не девается — дешёвый (в профессиональном плане) состав смешивается с совершенно обрисовочным сюжетом, где сама лента превращается в саспенс-шоу. Шоу занимательное, нужно сказать, ибо ранее ничего подобного наблюдать не приходилось. И нагнетающая атмосфера постоянного напряжения прекрасно передаётся через объектив того же Ромеро, который выступал не только постановщиком, но и оператором.
Благодарность же стоит оставить хотя бы за то, что режиссёр, в данном случае, поступил исключительно по-спилберговски, который когда-то сочинил миру «зелёных человечков» («Близкие контакты третьей степени»). Джордж же сочиняет несколько противоположных… существ, которые теперь стали чем-то не менее нарицательным и вечным, как Супермен или МакДональдс. Ну что же, спасибо за ещё один страх и монетку в копилочку фобий.
Наследие на все времена, но не сам фильм.
«Ночь живых мертвецов» уверенно можно считать одним из самых влиятельных фильмов ужасов. Благодаря нему, термин «зомби» прочно вошёл в популярную культуру, причём именно таким, каким он и предстаёт в ленте — живой труп, живой мертвец. Изначально всё-таки, в основном в литературе и в магии вуду, этот термин описывался несколько иначе, но теперь об этом мало кто вспомнит. Джордж Ромеро поистине перевернул представление о живой мертвечине своим низкобюджетным хоррором, снятым с поддержкой никому нынче не известных кинокомпаний за сущие 114 тысяч долларов, изначально планировавшимся комедией с рабочим названием «Киношка о монстрах». Режиссёр вряд ли ожидал, что фильм в будущем станет культовым, попадёт в Национальный реестр фильмов США, отчего и не тратился на известных актёров, дорогие декорации и даже повздорил с Columbia Pictures, которые отказались от поддержки проекта из-за некоторых сцен. Сейчас можно считать, что зря студия-мэйджор оказала немилость Ромеро — фильм собрал 30 миллионов в прокате и получил богатое наследие.
Сейчас историей про наступивший зомби-апокалипсис, где твари с пустыми глазами медленно бродят по земле, никого не удивишь. В 1968 году же сюжет с такой завязкой был в новинку. Как и дальнейшее развитие, действия. Смотря «Ночь живых мертвецов» в наше время, становится понятно, откуда пришли эти особенности жанра вроде забитых досками окон. Фильм, в общем-то, и построен на таких мелочах, он как бы одновременно и предстаёт пособием по защите от нежити, заимствованным сегодня практически повсеместно, наравне с повествованием. Собственно, весь фильм так и проходит: он является, скорее, учебником, нежели ужастиком. От него ожидаешь натурального страха, но он так и не наступает. История о живых мертвецах выдаёт томительное ожидание внутри найденного героями дома, приправленное однообразными событиями и неинтересными диалогами, некоторые из которых переписывались в процессе съёмок (больше всех в этом постарался исполнитель главной роли, Дуэйн Джонс). Иного мнения были зрители, увидевшие фильм в прокате. Роджер Эберт лично упрекал владельцев кинотеатров и родителей, допускавших детей на сеансы. Просто тогда ещё не выходила масса хорроров, пугающих настоящим садизмом и психологическими приёмами, то есть сравнивать было практически не с чем. К 1968 году в массовом сознании плотно осел лишь Хичкоковский «Психо», но работа Ромеро больше походит на классические Юниверсальские сериалы про Франкенштейна или Мумию — картины, не отождествляемые с условной «Техасской резнёй бензопилой» никак.
Режиссёру попросту не хватило опыта, чтобы его фильм выдержал временное испытание. Для Ромеро он стал дебютным, а к вселенной живых мертвецов он не возвращался ещё десять лет, вплоть до выхода не менее культового «Рассвета мертвецов». Здесь не хватает откровенной жестокости, пресловутой психологии вроде скримеров. Но больше подвела режиссура. Фильм так и кишит недоработками или даже переработками. Диалоговую серость дополняют неправдоподобные, с балетной элегантностью поставленные схватки, где один не будет тебя рвать на куски, а другой забьёт трубой крайне медленно и этично. К тому же, и никаких убийств не демонстрируется, кроме как стрельбы по зомбированным, да и то в грудь, а не в голову, что гораздо эффективнее. Камера порой носится с феноменальной ненужностью, а монтаж — это невиданная профанация (достаточно упомянуть, что герой Карла Хардмана смотрел в разные стороны на двух подряд идущих кадрах). Факт в том, что Ромеро сам занимался множеством технических работ и явно не смог вытянуть каждую. Да и перескок с комедии на чистый хоррор на стадии производства тоже о многом говорит.
Сейчас «Ночь живых мертвецов» выглядит пережитком прошлого, давно ушедшей классикой. Влияние фильма невозможно объять, настолько он оказался важным. Жанр, например, не без доли творения Ромеро получил массу слэшеров. Некоторые критики и вовсе замечали политическую подоплёку, обосновывая таким образом причастие к фильму чернокожего актёра (Дуэйн Джонс). Резонанс эти мнения безусловно получили. Интересно и то, что фильм стал хитом преимущественно в кинотеатрах под открытым небом — не попытка ли это избежать навязчивой клаустрофобической бытности героев? В любом случае, режиссёрский дебют Джорджа Ромеро получился сырым. Да, бюджет, нагрузка и отсутствие опыта не позволяли создать истинный шедевр кинематографии, но есть множество примеров более удачных дебютов или копеечных, но мастерски сделанных картин. Так что «Ночь живых мертвецов» теперь выглядит поспешным фильмом, над которым ещё следовало тщательно поработать. Но иначе как поворотным этапом развития для целой индустрии его сложно назвать. Возможно, важнейшим этапом из всех.
Классика жанра #58
Прочитав восторженный отзыв Z на данное кино, понял, что давно я ничего не писал по классическим хоррорам, да и вообще ничего такого не смотрел. И начать хотелось именно с хорошего (и я бы даже сказал с великого), а не с «Амитивилля-5», например. Ведь когда начинаешь с хорошего — есть настроение делать что-то дальше, а «Амитивилль-5» мы все равно когда-нибудь рассмотрим. К тому же сегодня у нас в программе зомби, а не призраки. А зомби-кинематограф тоже очень разный бывает. Но цвет рецензии, название фильма и имя режиссера сразу говорят нам о том, что писать сюда разгромную критику было бы нелепо. Есть такие фильмы, которые служат отправной точкой для чего-либо. А есть такие фильмы, которые и спустя 50 лет смотрятся невероятно интересно. Как вы уже догадались, этот фильм совмещает оба этих пункта.
Итак, перед нами хоррор Джорджа А. Ромеро «Ночь живых мертвецов». Кино вышло в 1968 году и было независимым — снятым за крайне малые деньги и не нашедшее себе крупного дистрибьютора. В принципе, наверное, оно и хорошо, так как отсутствие крепкой продюсерской руки и заметная нехватка бюджета только прибавили плюсов этому фильму.
Сюжет фильма описывает внезапную вспышку нападений непонятных особей, которые выглядят как люди, но зачем-то массово нападают на других людей. Первый мертвец встречается брату и сестре, которые приехали на кладбище по поручению матери. Как итог: братец вынужденно вступает в легион живой мертвечины, а сестра убегает в близлежащий домик, где помимо нее окажутся еще несколько персонажей. Именно выживанию этой малой группе людей и посвящен весь фильм.
Особый интерес вызывает то, что никем толком и не объяснено, почему вдруг мертвецы стали «живыми», стали нападать на людей и пожирать их плоть. То ли это радиация с Венеры, то ли еще черт пойми что. Ромеро обставляет все весьма и весьма таинственным образом, целиком и полностью сосредоточившись на персонажах, а не на окружающем мире, что, безусловно, добавляет баллов этому фильму.
Фильм вышел ровно 50 лет назад, однако, он и сейчас смотрится с неподдельным интересом. Ромеро снял живой фильм — никакой халтуры, выверен был каждый кадр. Многие фильмы спустя такой промежуток времени теряют свое былое очарование и актуальность, но это точно не про «Ночь живых мертвецов». Напряжение все так же сохранено, атмосфера местами пугает. Скидку можно сделать лишь на то, что тема живых мертвецов сейчас уже не так пугает зрителя, как тогда, когда она еще была не обкатана. Но это нормально, ведь время идет. И несмотря на это, фильм все еще остается пугающим в некоторых моментах.
Фильм жутко психологический. Не пройдет и 5 минут с того момента, как вам представят всех главных персонажей дома, как вы уже будете кого-то обожать, а кого-то искренне ненавидеть. Характеры прописаны великолепно у всех героев без исключения. Все они живые, а не картонные, все они оказывают давление как друг на друга, так и на зрителя. Фильм грамотно балансирует в плане напряжения между сценами с живыми мертвецами и сценами между простыми смертными. Фильм совершенно не кинематографичен, если так можно выразиться. Все максимально приближено к реальности — никаких голливудских пафосных фраз и нелогичных действий героев. И живой мертвец не обязательно должен быть мертвым снаружи (это я уже про некоторых персонажей из дома), но я не очень люблю лезть в видение смысла фильма в своих отзывах, поскольку каждый все равно увидит что-то свое.
Для кого-то это зомби-хоррор, для кого-то — психологическая драма, но это не меняет того, что этот фильм перевернул кинематограф в конце 60-х годов. Да, в фильме есть технические ляпы, косяки монтажа, но будем ли мы ругать за это независимый фильм 1968 года, который произвел настоящий фурор? Нет, конечно, а вот в плюсы это запишем, так как это только добавляет атмосферности. Фильм рекомендую посмотреть всем, кто увлекается не только хоррор-кинематографом, но и вообще кино в целом. Это классика. Это знать надо.
Спасибо за внимание
Мой кинематограф!
Вечная тебе память, отец!
Ночь живых мертвецов
Дорога, машина, брат и сестра, кладбище. Брат смеется над сестрой и произносит самую культовую фразу во всем хорроре — «Они идут за тобой, Барбра!». Это не фильм, это легенда. Молодой режиссер Джордж Ромеро выпустил ее в 1968 году. Хороший год для кинематографа, согласитесь. «Бриллиантовая рука», «Однажды на Диком Западе», «Ребенок Розмари», «Планета обезьян» и т. д.
Кругом одни шедевры, но именно легенда Джорджа Ромеро показала всем будущим кинематографистам, что настоящее кино можно снять без денег. Потребуется только желание. Эта легенда зажгла миллион звезд — от Эдгара Райта до Джеймса Ганна. Каждый современный режиссер, который залезал в хоррор, благодарил Джорджа за надежду.
Существует цветная версия фильма, сожгите ее. Отвезите на остров Черепа, отдайте Кинг Конгу. Джордж Ромеро снимал на черно-белую пленку. И даже когда один мой друг включил цветную копию, пришлось отобрать у него пульт и вырубить цвет на телевизоре. Потому что так правильно, не нарушайте гармонию, уважайте классику. Уважайте моего отца!
Дом, горстка людей, все они кричат и не могут договориться между собой. Джордж Ромеро устал от человечества. Живые мертвецы восстают из могил. Радио и ТВ — важный фактор. При помощи радио и ТВ, великий классик рассказывает историю. Оказывается, мертвецы повсюду. Режиссер не объясняет до конца, хотя по телевизору что-то болтали про радиацию и космический корабль.
Зачем что-то разжевывать? Ведь все понятно без слов, этот мир прогнил, мертвецы должны его очистить. Мертвецы Джорджа не так страшны, как человеческое Я. Несправедливость, паника, боль и т. д. Люди все разрушают. Люди — глупые. Такова наша сущность.
А в конце слезы. Кто там в окне? Очередной мертвец, не более. Бах! И это 1968 год! Сейчас 2019 год, разве что-то поменялось, разве люди научились любить друг друга, верить друг другу, понимать друг друга, сочувствовать друг другу, слушать друг друга и т. д. Ответ — нет, к сожалению. Грустное кино. По поводу влияния на зомби-хоррор, умолчу. Начало начал, раньше только Бела Лугоши (Белый зомби) проводил ритуалы Вуду.
Благодаря данному фильму, я полюбил хоррор. Благодаря данному фильму, я полюбил драму. Благодаря данному фильму, я полюбил кинематограф в целом. Джордж — ты свет в моем киноманстве. Спасибо тебе за «Ночь». Она навсегда останется в моем сердце. Такие ночи не забываются…
Среди актеров хотелось бы выделить (конечно же) Дуэйна Джонса, классно отыграл.
Классика
Давно у меня назревала мысль составить список лучших ужастиков за последние пятьдесят лет. Не обязательно самых известных или высоко оцененных. Такие франшизы как «Кошмар на улице вязов», «Пятница 13-е», «Восставшие из ада» и «Хэллоуин» я решил не брать в расчет, т. к. о них уже много написано, да и нет желания пересматривать их в тысячный раз. Я выбрал по одному фильму из каждого года, начиная с конца 60-х. Итак, поехали.
Год 1968. Ночь живых мертвецов
— Они идут за тобой, Барбара
Появлению этого фильма в моей коллекции послужил тот факт, что я не заметил крошечную надпись на видеокассете «Внимание, фильм черно-белый». Вряд ли я решился бы ее купить, зная год выхода картины. Однако меня привлек устрашающий постер и не заезженная (на момент 90-х) тематика зомби. Я уже не помню свои ощущения от первого просмотра, однако сейчас, пересмотрев фильм спустя 50 лет, я сформировал наконец более осознанное мнение.
Типичная сюжетная линия для большинства подобных фильмов. По неизвестной причине, недавно умершие люди начинают оживать. Страну постепенно наводняют живые мертвецы. А где-то на окраине захолустного городка, в небольшом домике, забаррикадировалась группа людей, стараясь спастись от нежити, желающей полакомиться человеческой плотью…
Ну, в принципе, особо тут и говорить нечего. Фильм уже давно стал классикой. Однако это не первая киноработа о зомбоапокалипсисе и массово оживших покойниках, как многие думают. Двумя года ранее свет увидела «Чума зомби», являющийся первопроходцем в этом жанре. Но большую популярность получила именно картина Джорджа Ромеро.
Теперь о самом фильме. Сюжет достаточно интересный, хоть и по современным меркам немного примитивный. История начинается без долгой раскачки, и уже на первых минутах происходит завязка. Далее, в течении всего фильма, нас пугают. Что примечательно, Ромеро старается испугать не самими мертвецами, а тем фактом что они ожили. Хотя про зомби стоит сказать отдельно.
Понятно, что это проба пера и Ромеро все учился делать с практически с нуля. Однако, стоит отдать должное, вышло на удивление неплохо. Работа гримеров (по тем временам) смотрится на неплохом уровне. Движения мертвецов выглядят неестественно и угловато, как, наверное, и должно быть. Хотя некоторые зомбаки вышли уж очень юркими, общее впечатление это не портит.
Актерская игра тоже неплоха. Конечно до нынешних «королев крика» по уровню не дотягивают, но наблюдать за актерами этой картины было приятно. Некоторые немного переигрывают, однако в контексте происходящих событий и самой динамики фильма на это не обращаешь внимание. Жаль, что у почти всех актеров оказалась не самая долгая и успешная карьера в кинематографе. Многие, такие как Дуэйн Джонс и Карл Хардмен, могли бы отлично развиться в жанре ужасов.
Больше сказать нечего. В целом неплохой фильм. Хоть и немного простенький, по нынешним меркам.
Классика
Давно у меня назревала мысль составить список лучших ужастиков за последние пятьдесят лет. Не обязательно самых известных или высоко оцененных. Такие франшизы как «Кошмар на улице вязов», «Пятница 13-е», «Восставшие из ада» и «Хэллоуин» я решил не брать в расчет, т. к. о них уже много написано, да и нет желания пересматривать их в тысячный раз. Я выбрал по одному фильму из каждого года, начиная с конца 60-х. Итак, поехали.
Год 1968. Ночь живых мертвецов
— Они идут за тобой, Барбара
Появлению этого фильма в моей коллекции послужил тот факт, что я не заметил крошечную надпись на видеокассете «Внимание, фильм черно-белый». Вряд ли я решился бы ее купить, зная год выхода картины. Однако меня привлек устрашающий постер и не заезженная (на момент 90-х) тематика зомби. Я уже не помню свои ощущения от первого просмотра, однако сейчас, пересмотрев фильм спустя 50 лет, я сформировал наконец более осознанное мнение.
Типичная сюжетная линия для большинства подобных фильмов. По неизвестной причине, недавно умершие люди начинают оживать. Страну постепенно наводняют живые мертвецы. А где-то на окраине захолустного городка, в небольшом домике, забаррикадировалась группа людей, стараясь спастись от нежити, желающей полакомиться человеческой плотью…
Ну, в принципе, особо тут и говорить нечего. Фильм уже давно стал классикой. Однако это не первая киноработа о зомбоапокалипсисе и массово оживших покойниках, как многие думают. Двумя года ранее свет увидела «Чума зомби», являющийся первопроходцем в этом жанре. Но большую популярность получила именно картина Джорджа Ромеро.
Теперь о самом фильме. Сюжет достаточно интересный, хоть и по современным меркам немного примитивный. История начинается без долгой раскачки, и уже на первых минутах происходит завязка. Далее, в течении всего фильма, нас пугают. Что примечательно, Ромеро старается испугать не самими мертвецами, а тем фактом что они ожили. Хотя про зомби стоит сказать отдельно.
Понятно, что это проба пера и Ромеро все учился делать с практически с нуля. Однако, стоит отдать должное, вышло на удивление неплохо. Работа гримеров (по тем временам) смотрится на неплохом уровне. Движения мертвецов выглядят неестественно и угловато, как, наверное, и должно быть. Хотя некоторые зомбаки вышли уж очень юркими, общее впечатление это не портит.
Актерская игра тоже неплоха. Конечно до нынешних «королев крика» по уровню не дотягивают, но наблюдать за актерами этой картины было приятно. Некоторые немного переигрывают, однако в контексте происходящих событий и самой динамики фильма на это не обращаешь внимание. Жаль, что у почти всех актеров оказалась не самая долгая и успешная карьера в кинематографе. Многие, такие как Дуэйн Джонс и Карл Хардмен, могли бы отлично развиться в жанре ужасов.
Больше сказать нечего. В целом неплохой фильм. Хоть и немного простенький, по нынешним меркам.
Классика
Давно у меня назревала мысль составить список лучших ужастиков за последние пятьдесят лет. Не обязательно самых известных или высоко оцененных. Такие франшизы как «Кошмар на улице вязов», «Пятница 13-е», «Восставшие из ада» и «Хэллоуин» я решил не брать в расчет, т. к. о них уже много написано, да и нет желания пересматривать их в тысячный раз. Я выбрал по одному фильму из каждого года, начиная с конца 60-х. Итак, поехали.
Год 1968. Ночь живых мертвецов
— Они идут за тобой, Барбара
Появлению этого фильма в моей коллекции послужил тот факт, что я не заметил крошечную надпись на видеокассете «Внимание, фильм черно-белый». Вряд ли я решился бы ее купить, зная год выхода картины. Однако меня привлек устрашающий постер и не заезженная (на момент 90-х) тематика зомби. Я уже не помню свои ощущения от первого просмотра, однако сейчас, пересмотрев фильм спустя 50 лет, я сформировал наконец более осознанное мнение.
Типичная сюжетная линия для большинства подобных фильмов. По неизвестной причине, недавно умершие люди начинают оживать. Страну постепенно наводняют живые мертвецы. А где-то на окраине захолустного городка, в небольшом домике, забаррикадировалась группа людей, стараясь спастись от нежити, желающей полакомиться человеческой плотью…
Ну, в принципе, особо тут и говорить нечего. Фильм уже давно стал классикой. Однако это не первая киноработа о зомбоапокалипсисе и массово оживших покойниках, как многие думают. Двумя года ранее свет увидела «Чума зомби», являющийся первопроходцем в этом жанре. Но большую популярность получила именно картина Джорджа Ромеро.
Теперь о самом фильме. Сюжет достаточно интересный, хоть и по современным меркам немного примитивный. История начинается без долгой раскачки, и уже на первых минутах происходит завязка. Далее, в течении всего фильма, нас пугают. Что примечательно, Ромеро старается испугать не самими мертвецами, а тем фактом что они ожили. Хотя про зомби стоит сказать отдельно.
Понятно, что это проба пера, и Ромеро все учился делать с практически с нуля. Однако, стоит отдать должное, вышло на удивление неплохо. Работа гримеров (по тем временам) смотрится на неплохом уровне. Движения мертвецов выглядят неестественно и угловато, как, наверное, и должно быть. Хотя некоторые зомбаки вышли уж очень юркими, общее впечатление это не портит.
Актерская игра тоже неплоха. Конечно до нынешних «королев крика» по уровню не дотягивают, но наблюдать за актерами этой картины было приятно. Некоторые немного переигрывают, однако в контексте происходящих событий и самой динамики фильма на это не обращаешь внимание. Жаль, что у почти всех актеров оказалась не самая долгая и успешная карьера в кинематографе. Многие, такие как Дуэйн Джонс и Карл Хардмен, могли бы отлично развиться в жанре ужасов.
Больше сказать нечего. В целом неплохой фильм. Хоть и немного простенький, по нынешним меркам.
Классика
Давно у меня назревала мысль составить список лучших ужастиков за последние пятьдесят лет. Не обязательно самых известных или высоко оцененных. Такие франшизы как «Кошмар на улице вязов», «Пятница 13-е», «Восставшие из ада» и «Хэллоуин» я решил не брать в расчет, т. к. о них уже много написано, да и нет желания пересматривать их в тысячный раз. Я выбрал по одному фильму из каждого года, начиная с конца 60-х. Итак, поехали.
Год 1968. Ночь живых мертвецов
— Они идут за тобой, Барбара
Появлению этого фильма в моей коллекции послужил тот факт, что я не заметил крошечную надпись на видеокассете «Внимание, фильм черно-белый». Вряд ли я решился бы ее купить, зная год выхода картины. Однако меня привлек устрашающий постер и не заезженная (на момент 90-х) тематика зомби. Я уже не помню свои ощущения от первого просмотра, однако сейчас, пересмотрев фильм спустя 50 лет, я сформировал наконец более осознанное мнение.
Типичная сюжетная линия для большинства подобных фильмов. По неизвестной причине, недавно умершие люди начинают оживать. Страну постепенно наводняют живые мертвецы. А где-то на окраине захолустного городка, в небольшом домике, забаррикадировалась группа людей, стараясь спастись от нежити, желающей полакомиться человеческой плотью…
Ну, в принципе, особо тут и говорить нечего. Фильм уже давно стал классикой. Однако это не первая киноработа о зомбоапокалипсисе и массово оживших покойниках, как многие думают. Двумя года ранее свет увидела «Чума зомби», являющийся первопроходцем в этом жанре. Но большую популярность получила именно картина Джорджа Ромеро.
Теперь о самом фильме. Сюжет достаточно интересный, хоть и по современным меркам немного примитивный. История начинается без долгой раскачки, и уже на первых минутах происходит завязка. Далее, в течении всего фильма, нас пугают. Что примечательно, Ромеро старается испугать не самими мертвецами, а тем фактом что они ожили. Хотя про зомби стоит сказать отдельно.
Понятно, что это проба пера и Ромеро все учился делать с практически с нуля. Однако, стоит отдать должное, вышло на удивление неплохо. Работа гримеров (по тем временам) смотрится на неплохом уровне. Движения мертвецов выглядят неестественно и угловато, как, наверное, и должно быть. Хотя некоторые зомбаки вышли уж очень юркими, общее впечатление это не портит.
Актерская игра тоже неплоха. Конечно до нынешних «королев крика» по уровню не дотягивают, но наблюдать за актерами этой картины было приятно. Некоторые немного переигрывают, однако в контексте происходящих событий и самой динамики фильма на это не обращаешь внимание. Жаль, что у почти всех актеров оказалась не самая долгая и успешная карьера в кинематографе. Многие, такие как Дуэйн Джонс и Карл Хардмен, могли бы отлично развиться в жанре ужасов.
Больше сказать нечего. В целом неплохой фильм. Хоть и немного простенький, по нынешним меркам.
Классика
Давно у меня назревала мысль составить список лучших ужастиков за последние пятьдесят лет. Не обязательно самых известных или высоко оцененных. Такие франшизы как «Кошмар на улице вязов», «Пятница 13-е», «Восставшие из ада» и «Хэллоуин» я решил не брать в расчет, т. к. о них уже много написано, да и нет желания пересматривать их в тысячный раз. Я выбрал по одному фильму из каждого года, начиная с конца 60-х. Итак, поехали.
Год 1968. Ночь живых мертвецов
— Они идут за тобой, Барбара
Появлению этого фильма в моей коллекции послужил тот факт, что я не заметил крошечную надпись на видеокассете «Внимание, фильм черно-белый». Вряд ли я решился бы ее купить, зная год выхода картины. Однако меня привлек устрашающий постер и не заезженная (на момент 90-х) тематика зомби. Я уже не помню свои ощущения от первого просмотра, однако сейчас, пересмотрев фильм спустя 50 лет, я сформировал наконец более осознанное мнение.
Типичная сюжетная линия для большинства подобных фильмов. По неизвестной причине, недавно умершие люди начинают оживать. Страну постепенно наводняют живые мертвецы. А где-то на окраине захолустного городка, в небольшом домике, забаррикадировалась группа людей, стараясь спастись от нежити, желающей полакомиться человеческой плотью…
Ну, в принципе, особо тут и говорить нечего. Фильм уже давно стал классикой. Однако это не первая киноработа о зомбоапокалипсисе и массово оживших покойниках, как многие думают. Двумя года ранее свет увидела «Чума зомби», являющийся первопроходцем в этом жанре. Но большую популярность получила именно картина Джорджа Ромеро.
Теперь о самом фильме. Сюжет достаточно интересный, хоть и по современным меркам немного примитивный. История начинается без долгой раскачки, и уже на первых минутах происходит завязка. Далее, в течении всего фильма, нас пугают. Что примечательно, Ромеро старается испугать не самими мертвецами, а тем фактом что они ожили. Хотя про зомби стоит сказать отдельно.
Понятно, что это проба пера и Ромеро все учился делать с практически с нуля. Однако, стоит отдать должное, вышло на удивление неплохо. Работа гримеров (по тем временам) смотрится на неплохом уровне. Движения мертвецов выглядят неестественно и угловато, как, наверное, и должно быть. Хотя некоторые зомбаки вышли уж очень юркими, общее впечатление это не портит.
Актерская игра тоже неплоха. Конечно до нынешних «королев крика» по уровню не дотягивают, но наблюдать за актерами этой картины было приятно. Некоторые немного переигрывают, однако в контексте происходящих событий и самой динамики фильма на это не обращаешь внимание. Жаль, что у почти всех актеров оказалась не самая долгая и успешная карьера в кинематографе. Многие, такие как Дуэйн Джонс и Карл Хардмен, могли бы отлично развиться в жанре ужасов.
Больше сказать нечего. В целом неплохой фильм. Хоть и немного простенький, по нынешним меркам.
Нестареющая классика
Я давно уже хотел сформировать некий список фильмов, которые больше всего мне запомнились в конкретном жанре. Мой выбор пал на фильмы ужасов. А точнее на самые выдающиеся ужасы за последние пятьдесят лет. Из каждого года я выбрал по одной ленте. Итак, начнем.
Год 1968. Ночь живых мертвецов.
С этим фильмом я ознакомился еще в раннем детстве. При выборе фильма в магазине, я руководствовался в первую очередь эпичным названием и синопсисом. Также появлению этого фильма в моей коллекции послужил тот факт, что я не заметил крохотной надписи на видеокассете «Внимание! Фильм черно-белый». Но волею судеб я познакомился с этим фильмом и… забыл про него. И вот спустя больше двадцати лет, я решил освежить в памяти данную картину.
Классический сюжет для зомбоапокалипсиса. НАСА приводит на землю заразу из космоса, отчего подвергшись радиации мозг людей становится активен даже после смерти. Большое количество людей превращается в плотоядных зомби. Кучка спасшихся находит свое убежище в одном доме, и забарикадировавшись ожидает рассвета.
Вот по сути и весь сюжет. Много уже по этой теме ездили, но в конце 60-х эта тема была оригинальна. Не скажу, что в детстве этот фильм произвел на меня сильное впечатление. Не случилось этого и сейчас. Все-таки детские глаза больше любят какие-то нетипичные вещи, типа жуткого грима или эффектных пугалок. Да и сейчас уже глаз «замылен» различными спецэффектами. В фильме Ромеро нет ни того, ни другого, ни третьего. Но это не означает что он плох. Больше всего подходит слово «атмосферный». Давящая атмосфера, тяжелая обстановка, которую только нагнетает тревожная музыка. Фильм не идет по нарастающей, а остается размеренным. Большую часть ничего не происходит. Персонажи пытаются решить, что делать, а их телевизор постоянно подкидывает подробности о катастрофе. А за окном скребутся зомби, с бледными лицами. Вроде ничего такого сложного, но этот гнет не дает зрителю спокойно расслабится почему-то. Все-таки умеет Ромеро накалить воздух в своих фильмах.
Для тех, кто любит классику, да или просто хочет пощекотать нервы не отвлекаясь на масштабные спецэффекты.
«Ночь живых мертвецов» — для многих последняя ночь.
Я не могу вспомнить, сколько раз я натыкался на упоминание о данном фильме на просторах интернета, в рецензиях к фильмам ужасов и прочим атрибутам подобной тематики. Причем упоминался фильм сугубо с положительной страны и считался прародителем жанра ужасов, по которому были сняты многие фильмы ужасов в дальнейшем. Замечу, речь идет о картине 1968 года.
Мир захлестнула волна кровожадного насилия со стороны мертвых, но при этом свободно передвигающих полулюдей, жаждущих разорвать на куски любого попавшегося им человека. Группа выживших людей оказывается в уединенном частном доме, где пытаются дать отпор ожившим мертвецам.
Обязательно посмотрю продолжения данного фильма, но по отношению к первой части я останусь на нейтральной позиции в силу указанных выше причин. Но ознакомиться каждому с данной картиной надо, для личной мотивации с целью уважения к Джорджу А. Ромеро.
Нестареющая классика
С этим фильмом я ознакомился еще в раннем детстве. При выборе фильма в магазине, я руководствовался в первую очередь эпичным названием и синопсисом. Также появлению этого фильма в моей коллекции послужил тот факт, что я не заметил крохотной надписи на видеокассете «Внимание! Фильм черно-белый». Но волею судеб я познакомился с этим фильмом и… забыл про него. И вот спустя больше двадцати лет, я решил освежить в памяти данную картину.
Классический сюжет для зомбоапокалипсиса. НАСА приводит на землю заразу из космоса, отчего подвергшись радиации мозг людей становится активен даже после смерти. Большое количество людей превращается в плотоядных зомби. Кучка спасшихся находит свое убежище в одном доме, и забарикадировавшись ожидает рассвета.
Вот по сути и весь сюжет. Много уже по этой теме ездили, но в конце 60-х эта тема была оригинальна. Не скажу что в детстве этот фильм произвел на меня сильное впечатление. Не случилось этого и сейчас. Все таки детские глаза больше любят какие то нетипичные вещи, типа жуткого грима или эффектных пугалок. Да и сейчас уже глаз «замылен» различными спецэффектами. В фильме Ромеро нет ни того, ни другого, ни третьего. Но это не означает что он плох. Больше всего подходит слово «атмосферный». Давящая атмосфера, тяжелая обстановка, которую только нагнетает тревожная музыка. Фильм не идет по нарастающей, а остается размеренным. Большую часть ничего не происходит. Персонажи пытаются решить что делать, а их телевизор постоянно подкидывает подробности о катастрофе. А за окном скребутся зомби, с бледными лицами. Вроде ничего такого сложного, но этот гнет не дает зрителю спокойно расслабится почему то. Все таки умеет Ромеро накалить воздух в своих фильмах.
Для тех кто любит классику, да или просто хочет пощекотать нервы не отвлекаясь на масштабные спецэффекты.
Ночь живых мертвецов
Совсем недавно мировая кинематографическая общественность потеряла замечательного режиссера Джорджа Ромеро. Человека совершившего революцию в жанре ужасов. Именно благодаря его стараниям родился современный жанр фильмов о зомби. Живые мертвецы появились в литературе еще задолго до изобретения кино. Но современный архетип зомби, как восставших мертвецов, впервые появился в культовой картине 1968 года «Ночь живых мертвецов». Джордж Ромеро определил развитие жанра зомби на многие годы вперед и оказал значительное влияние на современную культуру.
Смотря эту ленту трудно поверить, что её снял режиссер дебютант. С самых первых кадров потрясает легкий, но в то же время тревожный стиль повествования. А черно-белая картинка в данном случае является абсолютно уместным решением. Напряженная атмосфера буквально с первых минут окутывает зрителя и вызывает дискомфорт. Присутствует отличная авторская задумка, когда для придания тревоги используется звучание сверчков. Вроде ничего не происходит, но подсознательно чувствуешь себя не в своей тарелке. Режиссер мастерски нагоняет саспенс, хотя и является новичком. Следует отметить, заложенный автором, глубокий социальный подтекст, отображающий реалии 1960-ых годов.
При просмотре бросается в глаза огромное количество штампов и клише. Однако здесь есть важное уточнение. Ведь эта картина и породила все эти повторяющиеся мотивы, которые мы наблюдаем в современных фильмах. Очень понравился саундтрек. И хотя музыка используемая в ленте не оригинальная, а взята из других более ранних работ, она идеально передает тревожную атмосферу безысходного ужаса.
Теперь главное. Как это смотреть сейчас? Безусловно для современного зрителя лента выглядит старомодной, а порой даже нелепой. Поэтому больше всего она придется по душе любителям классического кинематографа. Даже современные фанаты зомби культуры могут не оценить данное творение. Я же при просмотре, мысленно отождествлял себя с людьми того времени. Учитывая высокий, по тем временам уровень жестокости и натуралистичности, нетрудно представить какой сильный эффект оказывала картина на неподготовленную публику. А финал и сейчас выглядит очень неожиданным.
Имена актеров вам ничего не скажут. В главной роли выступает малоизвестный театральный актер Дуэйн Джонс. Самое удивительное то, что он темнокожий. А по тем временам, когда расовые предрассудки были ещё на высоком уровне, сделать центрального персонажа черным, было необычным решением. Но играет он хорошо. Остальные стараются, но без особого успеха.
Ночь живых мертвецов это настоящая классика мирового кинематографа. Картина ставшая основой не только для современного кино о живых мертвецах, но и определившая развитие всей зомби культуры. Киноманам смотреть обязательно, остальным по своему усмотрению.
«Задумайтесь на минуту о тех, кто жил на свете и умер, чьи чувства не будет больше ласкать шелест листьев, пение птиц и нежные лучи утреннего солнца.
Все, что так дорого и так быстротечно, для них больше не существует. Прожить немного и затем умереть… Что может быть печальнее, не так ли?»
Это предисловие к роману Джона Руссо «Ночь живых мертвецов».
Грустный повод его вспомнить: умер Джордж Ромеро.
Его заслуги неоспоримы.
Конечно, не Ромеро придумал идею снимать кино про вторично оживших людей, это было и раньше, но в степень культа возвёл эту тему именно он. Он же, наверное, придумал снимать фильмы с бюджетом сто долларов, где актёров нельзя показывать не со спины, потому что на грим денег нет.
На мой взгляд, Ромеро от всех творцов в жанре хоррор отличает весьма простая, но эффектная идея. Посчитайте, сколько людей в этом фильме пало от рук живых мертвецов. А сколько от рук других людей? Вот то-то и оно. И кто же наши главные враги? По-моему, эта мысль проходит во всех его фильмах буквально красной нитью. При зомби-апокалипсисе не зомби истребят цивилизацию. Её добьют сами люди, своими собственными действиями. Полчища гниющих тварей — это не более, чем фон, который поможет раскрыть характеры и недостатки тех, кому ещё предстоит превратиться в гниющую тварь. Или внутренне они уже превратились в неё, как Гарри Купер? И вот эту мысль, взятую из романа Джона Руссо, Ромеро будет развивать в дальнейшем во всех своих классических фильмах: «Рассвете», «Дне» и даже «Земле мёртвых». Этим он и уникален.
Я очень надеюсь, что всё-таки, зомби-тема в кино вернётся от абсурда, в который её завели, к своим истокам, когда живые мертвецы были не комичными недотёпами, а опасными монстрами, несущими даже не ясную до конца, но ощутимую на уровне инстинктов угрозу. Теперь это можно было бы сделать хотя бы в память об одном из основателей жанра.
А «Ночь живых мертвецов» — конечно же, шедевр, благодаря которому Джордж Ромеро никогда не будет забыт!
Они идут за тобой, Барбара!
Так почему же все-таки люди боятся умирать. Кто знает ответ на этот вопрос. Может быть, мы смогли бы узнать об этом у тех, кто уже умер, если б им удалось хоть на минуту вновь оказаться с нами; если бы они воскресли из мертвых. Но кто скажет, друзей или врагов мы встретили бы в их лице? И смогли бы мы вообще иметь с ними дело — мы, кто никогда не был в силах преодолеть свой страх и прямо взглянуть в лицо смерти.
Не устаревшая классика
Иногда интересно посмотреть какой нибудь действительно старый фильм и при этом найти в нём что то по настоящему свежее. Мне было невероятно интересно посмотреть оригинальную Ночь живых мертвецов ставшую предтечей не только фильмов о зомби, но и отчасти всего треш кинематографа. Конечно из-за технической реализации воспринимать ленту как фильм ужасов скорее всего не выйдет, но возраст ленты не помешает насладиться ей как произведением искусства.
Сюжет фильма осознанно примитивен и строится на подспудном страхе людей перед трупами. Сложно представить что то одновременно настолько знакомое и столь отталкивающее как мёртвое человеческое тело. И Джордж Ромеро мастерски играется с этим страхом заставляя своих персонажей одновременно бояться противников и испытывать настоящее омерзение по отношению к ним.
В фильме относительно мало насилия, особенно на фоне современных фильмов о зомби. Очень много времени уделяется нагнетанию страха и благодаря размеренному темпу повествования события приобретают небывалый эмоциональный вес. Благодаря умелой режиссуре начинаешь даже переживать за персонажей, несмотря на то что сыграны они в общем то не важно.
Конечно сейчас фильм вряд ли произведёт на зрителя такое сильное впечатление, как в момент выхода. Но проверку временем он однозначно выдержал.
Этот независимый малобюджетный шедевр начинающего режиссёра Джорджа Ромеро стал настоящей классикой хоррора и зарождением нового жанрового тренда.
«Ночь» начинается с пустынного ландшафта, на фоне которого машина с двумя героями — братом и сестрой Джонни и Барбарой — направляется на кладбище, в сопровождении пугающего саундтрека. Это просто идеальное вступление для подобного рода фильмов, моментально затягивающее, дающее зрителю понять, что впереди наших героев ждет нечто ужасное. Далее следует сцена на кладбище, на котором не весть откуда появляется живой мертвец и нападает на наших героев. Без каких-либо объяснений, предыстории, фильм сразу дает зрителю «пинка», не позволив ему толком успеть понять что к чему вообще. И тогда уже просто невозможно оторваться от просмотра, наслаждаясь постепенно нарастающим саспенсом, атмосферным видеорядом и великолепным сюжетом. А ведь фильм был снят за 114 000 долларов с актёрами из местных театров. Это в очередной раз доказывает, что отличный фильм можно снять и при мелком бюджете. Как говориться «голь на выдумку хитра», и это довольно точно характеризует то, как создавался данный фильм.
Ещё одним новаторством было то, что главный герой был чёрным, что было не приемлемым для американского кино того времени. Но так произошло случайно.
Когда Ромеро писал сценарий с Джоном Руссо, они думали о главном персонаже, как о белом. Исполнитель роли чернокожего Бена — Дуэйн Джонс был лучшим актёром, которого Ромеро тогда знал, поэтому на главную роль утвердили его.
По части сюжета Ромеро многое позаимствовал из пост-апокалиптического романа «Я-легенда» Ричарда Мэтисона, а визуально «Ночь» во многом схож с первой экранизацией романа Мэтисона — «Последний человек на Земле». Помимо этого, у фильма есть некоторые визуальные отсылки позаимствованные из классического атмосферного фильма о призраках — «Карнавал душ» (1962). Именно эти 2 фильма, наряду с фантастическими хоррорами 1950-х, стали главным вдохновением для Ромеро при создании его зомби-классики.
Что касается саундтрека, в «Ночи», к сожалению, звучит вовсе не оригинальная музыка. Вся музыка была позаимствована из фантастических фильмов ужасов 1950—1960-х, таких как: «Отвратительный солнечный демон», «The Incredible Petrified World», «Тинейджеры из космоса», и «Посланник дьявола» (с участием Лона Чейни). Но, в любом случае, хоть музыка в фильме играет не оригинальная, она идеально балансирует в сочетании с событиями фильма.
Фильм имеет потрясающую мрачную атмосферу. Обуявшее главных героев чувство отрешённости и изолированности передано идеально. Примечательно, что фильм был снят на чёрно-белую плёнку, в то время как цвет в фильмах ужасов был уже доступен. Но создатели не смогли себе позволить цветную плёнку, ввиду малого бюджета. Однако чёрно-белая плёнка придала фильму ещё больше мрачности и атмосферности.
Помимо ставшего в последствии типичным сюжета о зомби, у фильма есть ещё и социальный подтекст. Он отражает эпоху, в которой присутствовали: борьба за равноправие, бунты, протест, война во Вьетнаме. Всё это полностью охватило Америку в период 1960-х. Дальнейшие зомби-фильмы Ромеро также были отражением своей эпохи.
Фильм содержит множество жестоких сцен. Это был первый фильм, в котором наглядно показано как зомби поедают человеческие останки. Самой запоминающейся сценой стала та, в которой 11-летняя девочка, ставшая зомби, убивает собственную мать, нанося ей удары садовой лопаткой. Данная сцена произвела впечатление в частности на «короля ужасов» Стивена Кинга в его молодые годы. По его словам, эта сцена надолго засела в его памяти.
У фильма была жестокая и печальная развязка. Из-за этого им не заинтересовались крупные студии, или же просили изменить концовку, но Ромеро оставался на своём.
В результате фильм был выпущен независимо и получил в прокате 12 000 000 долларов.
«Ночь живых мертвецов» по сей день завораживает своей гнетущей, мрачной атмосферой, великолепным сюжетом и грамотной режиссурой. Из всего не особо мной любимого поджанра зомби-фильмов этот навсегда останется моим самым любимым.
Триумфальное появление любителей покушать человеческую плоть (и нет, это не каннибалы)
«Ночь живых мертвецов» на сегодняшний день несомненно смотрится совершенно по-другому, чем на момент его релиза, и я даже не имею в виду то, что фильм вышел уже почти пол века назад. Я хочу сказать, что ни одно обсуждение этого фильма не обходится без нескольких слов о том, что это первый фильм о зомби. И факт того, что это творение является косвенным создателем всех медиа-продуктов, что связаны с вашими любимыми поедателями плоти, действительно впечатляет. Однако, как только вы про это узнаёте, для вас самих всё встаёт на свои места, и вы сами начинаете осознавать важность данного фильма в культуре, поэтому заострять на этом особого внимания я не вижу необходимости.
Что не смогло повторить ни одно творение, так или иначе, является тоном и атмосферой, что смог воспроизвести Ромеро. Для всех внезапное появление ходячих мертвецов оказывается шоком, что по-разному сказывается на каждом из множества представленных лиц фильма. Здесь сразу же можно заметить, что будь это единственное появление зомби в фильмах, то оно бы произвело более яркое впечатление, поэтому снова вся зависть уходит людям из 68-го. Тем не менее, гнетущая атмосфера безысходности хорошо запечатлена и держится по сей день, хоть и не идеально, но весьма хорошо. Понимание того, что жизни героев были перевёрнуты с ног на голову и уже никогда не будут прежними, оказывается ментальным испытанием, как для персонажей, так частично и для самого зрителя, особенно учитывая, насколько внезапно наступил этот судный день. К слову о персонажах, они здесь весьма разнообразны, каждый имеет свою историю, свой уникальный характер. Они не чувствуются просто как жертвы или пушечное мясо, как это сделано в большинстве подобных фильмов. Им действительно веришь. А после просмотра, вдумываясь в различные тонкости, становится очень трудно определить, кому от всего происходящего досталось больше всего, поскольку этот фильм переполнен ироничными исходами.
Актёры выполнили свои роли на уровне, но не без исключений. А именно выделить можно главное действующее лицо, с вида которого и рассказывается история — Барбару. Естественно, кроме неё ещё есть к кому придраться, но затронуть я хочу именно её. Наиболее ярким примером персонажа, испытывающего психологическое давление, которое было оказано от восстания мёртвых, является Барбара, и она грациозно сходит с ума на протяжении хронометража. Однако то, как она это делает, выполнено и смотрится на мой взгляд крайне банально и поверхностно, и даже порой вызывает раздражение.
Считаю также важным выделить, что этот фильм не из тех, что выделяется своей крупнобюджетностью и большим размахом, поэтому ничего такого ожидать не стоит. Совершенно наоборот, для просмотра этого фильма вам понадобится быть довольно терпеливыми, и гораздо терпеливее, чем в каком-нибудь среднестатистическом триллере/ужастике. Но именно то, как мастерски Ромеро справляется со своей задачей, имея на руках так мало денег, попросту поражает, а также является хорошим примером того, что фильмам этого жанра необязательно иметь огромный бюджет, чтобы ваш фильм был выделяющимся и, впоследствии, успешным.
Немного анализируя самих зомби, хочу высказаться, почему они так хорошо работали в этом фильме. Существа, вселяющие в нас страх, как правило, не имеют какого-либо мотива своим действиям, их действия оказываются за гранью понимания, поскольку они не действуют как люди, что и делает их такими пугающими, но при этом, отличаясь от людей практически во всём, они чаще всего имеют какое-либо отношение к ним и находятся на расстоянии протянутой руки, хоть это может и не бросаться в глаза на первый взгляд. Рассматривая конкретно зомби, в этом можно подтвердиться, ведь во многих местах есть кладбища, и трупы закопаны практически повсюду, что по сути и делает зомби такой идеальной идеей. Также можно упомянуть то, что зомби, представленные в фильме, не так сильно отличаются от людей визуально, последствия чего можно лицезреть на нескольких ситуациях в фильме. Да и, в конце концов, кому вообще захочется быть частично съеденным вживую? Или быть ужасно убитым, а потом уже съеденным?
То, как оно и должно быть — никаких скримеров или дешёвых пугалок, только мрачная атмосфера, напряжённое звуковое сопровождение и отличная концепция для внушения дискомфорта. Смотрите в оригинале.
Нестареющая классика
Год 1968. Они идут за тобой
С этим фильмом я ознакомился еще в раннем детстве. При выборе фильма в магазине, я руководствовался в первую очередь эпичным названием и синопсисом. Также появлению этого фильма в моей коллекции послужил тот факт, что я не заметил крохотной надписи на видеокассете «Внимание! Фильм черно-белый». Но волею судеб я познакомился с этим фильмом и… забыл про него. И вот спустя больше двадцати лет, я решил освежить в памяти данную картину.
Классический сюжет для зомбоапокалипсиса. НАСА приводит на землю заразу из космоса, отчего подвергшись радиации мозг людей становится активен даже после смерти. Большое количество людей превращается в плотоядных зомби. Кучка спасшихся находит свое убежище в одном доме, и забарикадировавшись ожидает рассвета.
Вот по сути и весь сюжет. Много уже по этой теме ездили, но в конце 60-х эта тема была оригинальна. Не скажу что в детстве этот фильм произвел на меня сильное впечатление. Не случилось этого и сейчас. Все таки детские глаза больше любят какие то нетипичные вещи, типа жуткого грима или эффектных пугалок. Да и сейчас уже глаз «замылен» различными спецэффектами. В фильме Ромеро нет ни того, ни другого, ни третьего. Но это не означает что он плох. Больше всего подходит слово «атмосферный». Давящая атмосфера, тяжелая обстановка, которую только нагнетает тревожная музыка. Фильм не идет по нарастающей, а остается размеренным. Большую часть ничего не происходит. Персонажи пытаются решить что делать, а их телевизор постоянно подкидывает подробности о катастрофе. А за окном скребутся зомби, с бледными лицами. Вроде ничего такого сложного, но этот гнет не дает зрителю спокойно расслабится почему то. Все таки умеет Ромеро накалить воздух в своих фильмах.
Для тех кто любит классику, да или просто хочет пощекотать нервы не отвлекаясь на масштабные спецэффекты.
Зомби-нуар
Не сделав, по большому счету, ничего выдающегося, но «угадав» однажды с верным сочетанием символов, Джордж Ромеро вписал свое имя в историю кино.
Прощаться с заблуждениями интересно. Еще чуть больше года назад мои познания о жанре зомби-муви сводились к просмотру двух или трех трешевых ужастиков с примитивным сюжетом, как понятно теперь, полным стереотипов. Вся популярная зомби-культура и восторги некоторых знакомых об отдельных ее образчиках вызывали недоумение, переходящее во внутренний сарказм. По почти пастернаковской формуле — «не смотрел, но осуждаю».
А потом на глаза попалась тематическая подборка, с которой продолжаю знакомиться до сих пор. 10 лучших фильмов про зомби. Начиналась она, естественно, с Ромеро. И сразу стало ясно, что одним интересным для меня жанром в кинематографе прибавилось. Вопреки предубеждениям, оказалось, что фильмы не сводятся к тупому кривлянию третьесортных актеров. Пусть сюжеты достаточны типичны, но в каждом хорошем зомби-муви есть своя изюминка. К тому же они очень атмосферны. И у Джорджа Ромеро было много достойных последователей. Но сам мэтр кино про зомби всегда держал планку на уровне, хотя подчас не располагал возможностями Дэнни Бойла и Зака Снайдера. Любимыми эти фильмы не стали, и было бы странно, случись иначе. Но плеваться при мысли о грядущем просмотре чего-то на тему зомби уже не хочется.
Первый фильм Ромеро по своему уникален, но одновременно и достаточно типичен. Уникален, конечно, самой идеей зомби в том виде, в каком они появляются в «Ночи живых мертвецов». Примерно такими мы потом увидим их в сотнях других фильмов — удачных и глупых, новаторских и примитивных. Попав в точку, Ромеро навсегда стал прижизненным классиком. Хотя, по большому счету, ничего великого в кино не сделал. Ни один из зомби-шедевров, каким бы удачным не был в своем жанре, не прыгает выше головы в глобальном плане. Названия других его «ужастиков», несмотря на сопоставимые с «мертвяческой» серией рейтинги на КП, вряд ли кто-то вспомнит, не заглядывая в интернет. Получается, зомби прославили режиссера, но и пленили навсегда, не дав, может быть, раскрыться очевидному таланту в больших масштабах. Впрочем, вряд ли маэстро об этом жалеет.
В чем же тогда типичность этого фильма? Как многие «ужастики», он не сильно страшен в привычном понимании страха. Это больше социальный страх, в котором тревожнее от того, что находящиеся рядом люди могут причинить больше зла, чем пресловутые зомби. Как многие бюджетные картины, он не отличается хорошей актерской игрой. Сегодня его в таком виде однозначно отнесли бы к B-movie. Даже солирующий персонаж Дуэйна Джонса отмечен определенной топорностью. Что уж говорить о второстепенных героях. Как многие ретро-картины, он сегодня смотрится несколько монотонно. Так и ждешь, что сейчас действо станет насыщеннее, быстрее, но этого не происходит.
Вообще, недостатков у картины хватает. В сценарии, к сожалению, не нашлось места ни одной по-настоящему хорошей шутке. В позднейших лучших образцах жанра саспенс зачастую будет сочетаться с хорошим юмором. Но до этой стадии развития только что зародившемуся тогда, в 1968-м жанру пока далеко.
Однако есть у «Ночи живых мертвецов», помимо всей зомби-стилистики, фишка, которая сразу выводит фильм в разряд сильных режиссерских работ. Несмотря на указанные многочисленные недостатки. Если задуматься — для картины характерны многие признаки жанра «нуар», ко времени выхода «Ночи…» уже потерявшего былую актуальность. Черно-белая лента, где герои на протяжении большей части сюжета выясняют отношения в замкнутом ограниченном пространстве. Мрачная стилистика и достаточно неожиданный, типично нуаровский финал. Правда, без хэппи-энда.
Хорошо, кстати, что в нашем кино пока нет сколько-нибудь заметных попыток снять свое зомби-муви. Вряд ли бы получилось удачно. Пример режиссера «Ночи живых мертвецов» показывает, что надо не бояться экспериментировать и искать свою фишку. Найти же ее можно достаточно неожиданно там, где никто не ждал прорыва. Признание — штука хитрая, и настичь может тогда, когда этого совсем не ждешь. Думаю, Ромеро подтвердит…
Приехавшие на могилу к отцу, Барбара и её брат Джонни столкнулись со странным агрессивным человеком, который, не говоря ни слова, вступил с Джонни в ожесточённую схватку, а затем начал преследовать и девушку. В поисках защиты Барбара попала в пустой дом, куда вскоре ворвался молодой парень Бен. Включив телевизор, они узнали, что в стране зафиксирована повальная эпидемия — мертвецы «ожили» и начали убивать всех попавших в их поле зрения людей, съедая после этого плоть своих жертв. А дом, тем временем, оказывается в плотном кольце страшных существ.
В 1968-м году относительно молодой 28-летний американский режиссёр Джордж Ромеро навсегда вписал своё имя в историю кинематографа, сняв первый полноценный фильм про «живых мертвецов», который впоследствии стал культовым примером и опорой поджанра «зомби-хорроров». Ещё больше уважения к Ромеро начинаешь испытывать, узнав сколько препятствий ему удалось преодолеть ради того, чтобы этот фильм наконец был снят. Бюджет картины был не просто скромным, а практически нулевым. Актёры были набраны чуть ли не за бесплатно из близлежащих театров, массовка довольствовалась футболками с надписью «Я был зомби», в качестве крови использовался шоколадный сироп, а в качестве одного из крупных инвесторов фильма значится местный мясник, предоставивший для съёмок потроха животных. Всё это доказывает, что вовсе не обязательно обладать миллионами для того, чтобы стать первооткрывателем если уж не жанра, то, как минимум, какого-либо течения. И в этом смысле я, конечно, выражаю Джорджу Ромеро своё уважение, хотя такие случаи зачастую являются примером удачной «стрельбы вслепую».
Однако в противовес множеству рецензий в сети, которые построены с учётом вклада рассматриваемого фильма в развитие кинематографа, я всегда наоборот стараюсь от этого вклада абстрагироваться. Что же это такое, «Ночь живых мертвецов», если постараться забыть о том, какой след эта лента оставила в истории кино? Неплохой триллер с довольно средней актёрской игрой, плохо поставленными драками, приемлемым уровнем саспенса и более или менее неожиданной, но спорной концовкой. Главный недостаток фильма — это, конечно, актёры. И если центральный персонаж Бена был неплохо сыгран Дуэйном Джонсом, то работы Кита Уэйна (молодой паренёк-автомеханик) и Карла Хардмена (вредный мужичок-протагонист) вызывают определённые вопросы, а игра Джудит О`Дэй, изобразившей Барбару, с которой собственно всё и началось, это просто тихий ужас. Второй минус, который, кстати, вопреки распространённому мнению вовсе не связан с низким бюджетом, это постановка драк и открытых противостояний. Всё медленно, всё неестественно, всему не веришь. Что удалось? Собственно, живые мертвецы сами по себе были очень убедительны и временами даже вызывали неподдельных страх. Мрачные, раскачивающиеся, навевающий ужас фигуры с яростным огнём в глазах — вот что собственно и стало предтечей всего жанра.
«Ночь живых мертвецов» — безусловно, обязательный для просмотра фильма для тех, кого интересует история развития жанра «фильм ужасов». Также это прекрасный контрпример для всех, кто считает, что без больших денег невозможно снять достойную картину, которая навсегда останется в анналах истории. Во всём остальном — это не более, чем один из многих более или менее пристойных «ужастиков» середины XX века.
Черно — белый ужас
Отец — прародитель фильмов про зомби. Ромеро и его лучшая работа, по моему мнению.
Далее, последовали довольно интересные продолжения, но именно этот фильм запоминается среди прочих. Черно — белая картина (это не шутка про расы), которая вызвала большой ажиотаж. Продолжать можно бесконечно. Что же ее отличает, от всего прочего? Сюжет? Герои? Попробуем разобраться.
Конечно же, самым главным фактором является оригинальность. Для 1968 года, это был прорыв фильмов ужасов. Картина была обречена на успешность. Снимать, что то подобное стали гораздо позже. Ромеро сотворил детище, для многих фильмов, книг и игр, которые мы знаем сейчас. Да, есть и более ранний фильм, Белый зомби 1932 года, но там все было немного по другому.
Если говорить об актерах, мне запомнился только Бен, главный герой. Единственный, кто понимает что нужно делать, который хочет вырваться из этого проклятого дома. Вот только шансов, остается маловато.
Том Савини, намного позже снимет ремейк 1990 года. По мне, фильм получился слабее, сюжет отличается от оригинала значительно, вплоть до концовки. В принципе это не плохо, своеобразный, свежий взгляд на оригинал. Но впечатления все равно не те.
Возвращаясь к Ромеро, хочется сказать спасибо ему, и хватит уже снимать. Все последующие картины, получились намного слабее. Тем не менее, ознакомиться стоит. Ведь с этого, все и начиналось. Ночь живых мертвецов, бессмертная классика, которая ни когда не устареет.
Ужасы, которые чуть не стали комедией
Бывает так, что фильм, снятый, в буквальном смысле за пачку сухарей, «выстреливает» и оказывается культовым. «Ночь живых мертвецов» (1968) даже в этом случае стоит особняком — сняв его, тогда еще никому не известный режиссер Джордж Ромеро поднял целый пласт жанра ужасов и открыл новое его направление — zombie movies.
«Ночь живых мертвецов» наверняка разочарует современное поколение, потому что события в нем развиваются слишком неторопливо, и мертвецы здесь совсем не похожи на быстрых, расчетливых убийц, которыми их сейчас изображают. Но его высокий статус никто не отменял. Сейчас это скорее символ, перешедший в рязряд несомненной классики кинематографа. К тому же, тогда, в конце шестидесятых, лента смотрелась достаточно пугающе.
Итак, когда брат Джонни и сестра Барбара навещают могилу своего отца, на них нападает мужчина, который похож на зомби. Джонни убивают, а Барбара, убежав, прячется в покинутом домике на ферме.
Вскоре ферму окружают волочащие за собой ноги, ходячие мертвецы. К Барбаре присоединяется чернокожий парень Бен, и, как позже выясняется, прячущаяся в подвале семейная пара, дочь которых укусил зомби, и она находится в беспамятстве. По радио люди узнают, что появление ходячих мертвецов приняло масштаб катастрофы. Мертвецы восстали из-за радиоактивности вернувшегося с Венеры космического аппарата…
Далее мы будем видеть, как затворники отчаянно пытаются выжить в окруженном зомбяками доме. У попавших в отчаянное положение людей будут и ссоры, и слаженные действия, и повсюду будут наблюдаться классические моменты — масса зомби, движущаяся, как марионетки, и ломящаяся на баррикады, умершая, а затем воскресшая дочь, поедающая папочку, а также прочая вкуснятина.
Как говорил Ромеро, на создание фильма его вдохновил роман Ричарда Мэтисона «Я — легенда» (1954). Тем ни менее, «Ночь живых мертвецов» — вполне себе самостоятельное произведение, на эту книгу ну никаким образом не похожее. Ромеро задумывал снимать фильм в цвете, но бюджета не хватило, из-за чего он долго был чёрно-белым. И только в 2005 году фильм был полностью перенесён в цвет. Так что сейчас существуют два его варианта.
Из-за того же недостатка денежных средств, актёров подбирали из местных провинциальных театров и из числа любопытствующего местного населения, которым платили по символическому доллару и вручали футболки с надписью «Я был зомби в картине «Ночь живых мертвецов»». Для костюмов покойников использовались секонд-хэндовские поношенные вещи. Из грима наносили простые тени и воск.
Кстати, сначала Ромеро вообще находился в поиске, и первоначально создал сценарий в комедийном ключе, обозвав его «Киношка о монстрах». Сюжет рассказывал о дружбе инопланетян-подростков с населением Земли. Вторая версия сценария называлась «Ночь Анубиса» а третья «Ночь пожирателей плоти», под которой Ромеро и хотел запустить фильм в прокат. Но многие студии отказывались дистрибьютировать фильм, в том числе и гигант Columbia Pictures, ссылаясь на то, что фильм обладает рядом весьма жестоких сцен (современные любители мяса смеются, но в те времена фильмы не были такими жестокими, и даже Ромеро в качестве крови, которую можно видеть в фильме, использовал шоколадный сироп). Наконец, за это взялась компания Walter Reade Organization, но при условии, что фильм будет называться «Ночь живых мертвецов», вместо «Ночь пожирателей плоти». Также сначала она требовала покромсать ножницами кровавые сцены, но впоследствии отказалась от своих требований. Это произошло из-за того, что фильм стал настоящим хитом проката, и особенно — в кинотеатрах под открытым небом, весьма распространенных в Америке.
В настоящее время фильм находится в общественном достоянии, поскольку Ромеро являлся в то время независимым режиссером, и не оформил авторские права на фильм. Но его соавтор-сценарист Джон Руссо все же сумел для себя поиметь дополнительную выгоду, в 1974 году новеллизировав «Ночь живых мертвецов». В интернете имеется, можете почитать.
Это первый фильм, мною многоуважаемого Ромеро, на тематику — зомби, который по истечению времени возвеличился до статуса культового. Не буду лукавить, фильм на меня особого впечатления не произвёл, но было весьма любопытно понаблюдать за знакомыми приёмчики, которые в боле его современных работах мне очень полюбились и теперь каждая новая работа этого режиссёра для меня кинематографический праздник.
Всё как всегда — главные герои заперты в доме, вокруг которого бродят голодные зомби, напряжение нарастает с каждой попыткой мертвяков забраться внутрь поужинать, раскрываются характеры, проявляется, какое-никакое, актёрское мастерство, которое к сожалению не блещет и это мягко говоря, даже если учитывая временной каньон между мной и фильмом. Пускай актёрская игра не ахти местами, зато сценарий классически выверен до гениальной простоты, мне вообще импонируют фильмы, которые без всяких заковык, в виде не нужных диалогов, переходят сразу к экшену, а непосредственно сама завязка происходит по ходу пьесы и завязка, надо заметить, весьма любопытная. Немного удручает качество грима, который практически на некоторых зомби отсутствовал, но это можно простить, так как малобюджетность не порок. Единственный настоящий минус фильма, это то, что главные герои соображали и двигались, временами намного медленнее зомби, когда как ситуация предполагает драпать со всех ног, они замирали с глупым выражением лица, что даже порою я начинал путаться, где зомби, а где человек, естественно это шутливо-утрированно, но этот недостаток действительно сразу бросается в глаза и немного подпорчивает общее впечатление о фильме.
Конечно, есть недостатки мастерства, нехватка денежных средств, но всё же, рука набивается верно, как ни крути и тому пример будущие работы режиссёра. Фильм не буду рекомендовать к просмотру, просто те кому надо и так посмотрят, я имею в виду поклонников данного жанра и получат тоже удовольствие, что и я.
Всем желаю приятного просмотра.
У каждого поколения своя классика. Возьмем, к примеру, кино. Есть классика махровая — Эйзенштейн, Бунюэль, Ренуар. Про них все заинтересованные люди слышали, но мало кто видел. Махровых классиков любят цитировать пофамильно в том случае, когда спор заходит в тупиковую фазу. Мол, вы месье дурак, ибо ни черта не смыслите в скрытом подтексте «Андалузского пса».
Есть классика «посвежее», однако спросите нынешнюю молодежь, знают ли они фильмы Годара, Моничелли, Казана или Бертолуччи? И что, по их мнению, считается классикой кино сегодня? В ответ вы, в лучшем случае, услышите что-нибудь о «Криминальном чтиве», «Индиане Джонсе», «Звездных войнах» и «Крестном отце». Как говорится, кому классика — это Моцарт и Бетховен, а кому — Майкл Джексон и Ван Хален. И те, и другие по-своему правы.
Однако ни у кого нет сомнений, что главным классическим фильмом о зомби и прародителем жанра в том виде, котором он существует и поныне, является американец Джордж А. Ромеро. Его первый полнометражный фильм под названием «Ночь живых мертвецов», вышедший в 1968 году, считается квинтэссенцией «зомбятников», а сам Ромеро — культовой личностью и одним из самых известных хоррормейкеров за всю историю мирового кино.
… Погожий летний вечер. Тихий пригород. Еще более тихое кладбище, куда в конце дня приезжают брат с сестрой, чтобы навестить могилку усопшего дедули. Не успели Джонни и Барбра приладить свежий веночек, как на горизонте показался… нет, не дедуля, а странный субъект в потасканном костюме. Мужчина явно тревожной внешности вальяжной походкой направился к парочке, однако вместо привычного «здрасти» и полагающихся соболезнований без раздумий вцепился в Барбру. Братец, подоспевший на подмогу, оказался не в состоянии справиться с незнакомцем, и немножко умер, оставив сестру в гордом одиночестве.
Теряя обувь и разум, Барбра бросилась наутек и сумела укрыться от погони в заброшенном доме. Туда же, спустя некоторое время, прибыл и Бен, ставший объектом преследования странных людей. «Люди» эти окружили сельскую постройку, однако вламываться внутрь не спешат, давая возможность невольным компаньонам по несчастью забаррикадироваться внутри. Из радионовостей Бен и Барбра узнают о том, что по всей стране объявлено чрезвычайное положение в связи с нашествием «мертвых людей, встающих из могил».
Им бы день простоять, да ночь продержаться, но окрыленные известием о якобы организованных лагерях спасения, заложники хибары намерены прорваться сквозь кордоны мертвецов. Увы, несмотря на медлительность и заторможенность, монстры сильны числом и способны не только убивать, но передавать свое проклятье через укус…
Будем откровенны, ничто не предвещало Ромеро и его творению успеха. Мало того, сам начинающий киношник отнюдь не собирался стать первопроходцем, а просто мечтал снять что-нибудь свое, желательно с фантастическим уклоном. В первом варианте сценария фильм вообще мог стать подростковой комедией, но вдохновленный книгой Ричарда Мэтсона «Я — легенда» (1954) Ромеро продолжал переписывать текст до тех пор, пока он не обрел вид всем известного хоррора. Сам писатель, чей роман непосредственно экранизировался трижды, включая всем известную картину с участием Уилла Смита, отнесся к «голубому воришке» Ромеро равнодушно и «Ночь живых мертвецов» считал «забавной, но необязательной» интерпретацией своего произведения.
История знавала случаи, когда ужастики и с гораздо меньшим бюджетом умудрялись собирать миллионы. Однако не кассовые сборы составляют истинную ценность опуса Ромеро, тем более что сам режиссер, не искушенный в вопросах проката, практически остался без прибыли. Скорее, наоборот, перманентный финансовый голод заставлял авторов идти на всевозможные ухищрения. Лента снималась в черно-белом цвете, кровь в кадре успешно заменял шоколадный сироп, а человеческие останки, с аппетитом поедаемые зомби, прикупались в мясной лавке. Не имея возможности создавать реалистичный грим, создатели игрались с пудрой и воском, однако в большинстве своем монстры выглядят как обычные, пускай и неестественно бледные люди.
С кастингом тоже все было неоднозначно. На роль Барбры взяли начинающую актрису Джудит О’Ди, которая большую часть фильма вызывающе молчит и вынуждена изображать психическое расстройство. Что, впрочем, неудивительно, учитывая, с чем бедной девушке пришлось столкнуться. А вот выбор на главную роль афроамериканца Дуэйна Джонса и вовсе вызвал у критиков приступ паники. Для конца шестидесятых сие попахивало провокацией и неполиткорректностью, хотя сам Ромеро позднее объяснял, что Джонс просто лучше других проявил себя на пробах. Что касается ролей зомби (кстати, само слово «зомби» в фильме не упоминается в принципе), то их на экране воплощали родственники и знакомые, а также совершенно посторонние люди из числа местных жителей, решивших поучаствовать в съемках из любопытства.
Премьера фильма в октябре 1968-го прошла со скандалом. Непредупрежденные зрители (картина на тот момент не имела официального рейтинга) пришли на сеанс с детьми. В то время фильмы ужасов были отнюдь не столь кровожадными. Посему аудитория находилась в легком шоке, а газетчики бросились смаковать реакцию публики, обвиняя всех подряд, начиная от авторов и заканчивая владельцами кинотеатров.
Прошло время, и критики сменили гнев на милость. Картина завоевала несколько тематических наград на различных кинофорумах, что вкупе с полученной выручкой позволило Ромеро и компании глядеть в будущее с оптимизмом. Картина как-то незаметно перешла в ранг классики жанра и сегодня закономерно включается киноведами в различные списки знаковых кинокартин шестидесятых. Ромеро был первым, но кто считается с пионерами? Его идеи были растасканы коллегами буквально по кадрам. Полчища подражателей стали оккупировать экраны похожими опусами, да и сам режиссер, единожды попав в колею, там и не смог выбраться из нее.
«Ночь живых мертвецов» дважды реанимировалась. Первый опыт реинкарнации случился в 1990-м. У руля проекта встал Том Савини, актер и специалист по эффектам, который, между прочим, планировался Ромеро на должность гримера в оригинале 1968-го. Тогда Савини, получивший путевку во Вьетнам, не сумел помочь товарищу, а теперь вот осовременил ленту своим ремейком. В его фильме была изменена концовка, да и спецэффекты были явно пободрее. Главная роль досталась также афроамериканцу, Тони Тодду, позднее участвовавшему в ужастиках «Кэндимен» и «Пункт назначения». В 2006-м также вышел «трехмерный» вариант, однако он уже позаимствовал у ромеровского шедевра лишь название, но не сюжет.
Зомби в коротких штанишках
В свете недавнего успеха «Войны миров Z» мне захотелось вернуться к истокам зомби-кино, взглянуть на детство этого жанра, на то, как и почему фильмы, снятые любителями-энтузиастами, не имеющими в закромах Брэда Питта, миллионы долларов и навороченных спецэффектов, становились успешными, культовыми и любимыми многими поколениями зрителей.
«Ночь живых мертвецов» — первый фильм Ромеро, открывший ему дорогу в большое кино, первый фильм поджанра «фильмов о зомби», открывший в кино дорогу живым мертвецам, один из самых знаменитых и прибыльных брендов, который, в связи с нерасторопностью своих создателей, оказался общественным достоянием, посему и разошелся на столько прямых цитат и заимствований. Кроме того, этот дешевенький и аляповатый фильм был внесен в Национальный регистр фильмов, куда входят шедевры, оказавшие наибольшее влияние на культуру своего времени. А ведь его проклинали и ненавидели, создателей причисляли к дьяволопоклонникам, моралисты требовали изъятия фильма из кинотеатров, его не хотела покупать ни одна студия, а в итоге назвали национальным достоянием и классикой. Да, жизнь иногда преподносит сюрпризы.
Хотя принципиально нового в фильме Ромеро ничего не было. Приемы нагнетания напряжения были хичкоковскими. Схема перекликалась с «Вторжением похитителей тел» и «Войной миров», прежде всего, попытками придать фантастике реалистичность и научность. Ромеро попытался объяснить феномен зомби некоей космической радиацией, ввел элемент «репортажности», постарался максимально уйти от мистики. При просмотре создается ощущение, что фильм меньше всего настроен пугать. Конечно, это не так. Просто малый бюджет вносил в желания создателей свои коррективы, но, в отличие от нынешних трэшеделов, Ромеро поступил мудро, сконцентрировавшись на внутричеловеческом конфликте, оставив зомби лишь страшным обстоятельством, которое свело вместе изнеженную дурочку, клерка-обывателя, негра-работягу, подростка с его девушкой и разочарованную в своем муже женщину. В экстремальных обстоятельствах люди раскрываются совсем с иной стороны, и наблюдать за конфликтом негра и клерка порой даже интересней, чем смотреть, как довольно плохие актеры изображают, что они якобы поедают человеческую плоть.
Удивительно, но картина иногда поднимается до философских обобщений, и получает за это от меня звание «фильм неосуществленных замыслов», потому как у Ромеро явно было гораздо больше в голове, чем он смог выразить за скудностью средств. Позже он исправил свои недочеты и создал эффектные сиквелы, ставшие его наивысшим достижением в кино, ну, а данный фильм пусть и сильно состарился и уже значительно поистрепался (в отличие от, скажем, лент Хичкока или «Ребенка Розмари» того же года выпуска), с необходимой долей любви к классике смотрится достаточно неплохо, хоть и скучновато. Динамика и более энергичный монтаж фильму не помешали бы.
В «Ночи» просто улетная режиссура — это действительно был на тот момент оригинальный и неформатный фильм. Ромеро нашел рецепт, который позволил испечь пирог, пришедшийся по вкусу одновременно эстетам, критикам и фанатам ужасов и насилия. Да-да, в 60-е фильм казался безнадежно пессимистичным и полным насилия — ведь большая часть тогдашней аудитории ужасов была детьми и подростками. Конечно, и они, и их родители были в шоке от увиденного. Критик Роджер Эберт в своей статье о фильме вспоминал, что типового удовольствия от этого фильма подростки тогда не получали, а залы покидали со слезами на глазах.
Есть еще кое-что. Так случилось, что я, прежде чем увидеть фильм, прочел книгу, являющуюся новеллизацией сценария Ромеро и Руссо. После нее смотреть фильм достаточно сложно — по той причине, что наше воображение гораздо сильнее образов, созданных любым режиссером. Ярко и мощно расписанные в книге ужасы при чтении действовали в разы сильнее, чем при просмотре.
Фильм открыл дорогу огромному количеству кинематографистов, по большей части халтурщиков, которых привлекала в теме зомби, в основном, ее быстрая и дешевая реализация. То, от чего Ромеро старался избавиться и что было для него непреодолимым на тот момент препятствием, стало главной фишкой киношников, ему подражающих. Что бы они делали без Ромеро и его мертвяков? Что бы делали мы? Как минимум, лишились бы многих отличных фильмов, за которые стоит благодарить неугомонного Ромеро и его одновременно мощное и беспомощное кино.
У истоков…
В 1968 году Джордж Ромеро снимает «Ночь живых мертвецов» — картину, обессмертившую имя режиссера и открывшую новый поджанр фильмов ужасов — «зомби-хоррор», и по сей день коммерчески успешный.
Современное кино о людях, из земли восставших, уже шагнуло очень далеко. Просмотр классики позволяет достаточно ясно это понять. Сегодня мертвецы способны бегать, издавать душераздирающи крики, мутировать до такой степени, что человека уже не разглядеть. Насколько богата фантазия, настолько интересны картины.
Оригинальная же картина не блещет действием. То, что мы уже насмотрелись фильмов с самыми разными способами борьбы ходячей нежитью, здесь находит свое отражение. Не раз проскакивали мысли рода «Да врежь уже ему и беги, Они же медленные», один раз даже вслух. Да фильм, по сути, далеко не о борьбе человечества с нежитью. Здесь больше упор идет на человеческое поведение в экстремальной ситуации. Несколько человек заперты в доме, мало того, что без связи, так еще снаружи черт-знает-кто пытается ворваться в дом. Тут нервишки и начинают пошаливать. Редкая музыка то пропадает, создавая ощущение вакуума и клаустрофобии в доме, то резко появляется, заставляя не то чтобы повздрагивать, но поволноваться.
Еще одна особенность — это атмосфера реализма. Даже несмотря на все эти выкрутасы с космической радиацией, все выглядит достаточно по-бытовому. Будто бы люди выходят на зачистку территорий от «зомби» так, будто их всю жизнь к этому готовили.
На сегодняшний день фильм Джорджа Ромеро уже сильно устарел, ибо киноиндустрия может предложить куда более страшные и увлекательные зомби-хорроры. Но забытой эта картина все равно быть не может. Каждый, кто хорошо знаком с фильмами о ходячих мертвецах, должен посмотреть эту ленту. Истоки не предаются забвению.
Долгая ночь…
Что тут говорить? Этот фильм, снятый ещё молодым Ромеро в бурных 60-х породил за собой новый жанра фильмов ужасов «Зомби-хоррор». Кто мы мог подумать, что такие замечательные и пугающие картины, как «Рассвет Мертвецов», «Обитель зла» и т. д. берут своё начало именно с этого фильма.
Вследствии столкновения спутника с кометой на земле начинают бродить мёртвые люди. Несколько выживших, которым чудом удалось избежать гибели от рук жестоких существ, укрываются в небольшом домике. Их цель проста — продержаться до рассвета, но как это можно сделать, если мертвецов, окруживших дом, становится всё больше и больше, а шансов на выживание всё меньше? А впереди ещё целая ночь…
Этот фильм не стоит ругать, по той простой причине, что это настоящая классика зомби-фильмов. Это очень мрачный и напряжённый фильм, пугающий и угнетающий даже по сей день. Самое удивительное то, что он сочетает в себе и проблемы выживания, и человеческие взаимоотношения. Оказавшиеся в ловушке, герои первым делом думают как выжить и поступить, что нередко приводит к конфликтам. Кто то от встречи с мертвецами морально пострадал, кто-то старается быть человечным, а кто-то становится жестоким.
Благодаря общей идее и происходящим здесь событиям, фильм смотрится с интересом и на одном дыханий.
Образы мертвецов показаны очень пугающе. Они не выглядят так, как мы привыкли их видеть — облезлые, с отвисшей и мёртвой кожей. Здесь они выглядят как обычные люди, бледные, с мёртвым и пугающим взглядом, медленной походкой подкрадывающиеся к жертве. Им не чужды боль и страх, ими движет голод, и чтобы утолить её, они пойдут на всё.
Атмосфера здесь показана на Ура. Она мрачна, жестока, беспощадна. Герои гибнут один за другим, зомби пытаются прорваться к людям, пугающая ночь, на горизонте которого виднеются образы мёртвых людей. Герои напуганы, но пытаются найти выход из этой ситуаций, стараясь не стать жертвами окруживших их чудовищ. Наблюдать за всем этим так же прекрасно, интересно и пугающе, что невольно становится страшно. Прибавьте к этому мрачный и отталкивающий финал, а так же пугающую музыку. Ну и актёрская игра для фильма такого года выглядит вполне прилично, особенно понравился образ сумасшедшей Барбары.
Маэстро ужаса
Фильмы Джорджа А. Ромеро в основном про живых мертвецов, которые едят не менее живую плоть. Он является родоначальником всей сей нечисти. Его ужасы давно стали классикой. Многие режиссеры жанра horror, я уверен, вдохновлялись его работами, дабы создать нечто подобное. Что касается меня, так я с удовольствием пересматриваю по нескольку раз его фильмы, включая новые работы, которые конечно уже не имеют успех как старые, но почерк Ромеро в них чувствуется. Мне нравится атмосфера реализма, которая подробно рассказывает как нужно действовать, чтобы выжить среди мертвецов. Или же можно просто увидеть как будет выглядеть постапокалиптический мир.
Я решил сосредоточится на одной из первых работ отца зомби, которая стала культовой, при том, что ею насладится можно и по сей день, так как она пропитана хорошим сюжетом и реалистичной атмосферой, еще раз повторяюсь. Да и смотрится легко на одном дыхании. А все действие происходит в доме с небольшой площадью. Можно было бы назвать просто «дом мертвецов», так как захват камеры ограничивается несколькими комнатами (ну конечно было несколько сцен на улице, но там было темно, не считая кладбище). Мертвецов было не так много да и грим их был пудрой. Наверно сказывался малый бюджет картины, но все же это ничем не испортило мой просмотр, так как напряженных моментов было предостаточно. Вот что значит когда малый бюджет и сценаристам приходится всеми силами использовать свои возможности, да и режиссеру приходится нелегко. И вот здесь он проявляет свое истинное мастерство, тот же случай с Джорджем А. Ромеро.
Есть еще ремейк «Ночь живых мертвецов», снятый в 90 — х годах, конечно в нем есть то, чего не хватало в старом фильме. Это красивый грим и даже спецэффекты, но тут явно не было тех переживаний за героев, не потому, что исход известен заранее, скорее потому, что именно их игра была наиграна, а эффект уже совсем другой, да и постановка не очень. Но для сравнения с оригиналом посмотреть можно, я от этого принципа и отталкивался.
В заключении хочу сказать, что я не зря посмотрел классику ужаса, именно фильм «Ночь живых мертвецов», так как он не мертвый, а наполнен весьма живыми эмоциями и впечатлениями, что и делает его интересным. Любителям жанра horror ознакомиться с данной картиной не помешает, даже и пусть она снята в 1968 году.
«Ночь…» как предводитель фильмов о зомби.
Мне очень обидно за фильмы ужасов!
В кинематографии нет ни одного жанра, настолько ненавидимого различного рода фестивалями. Есть знаменитые европейские киносмотры, есть популярнейшие «Золотой глобус» и «Оскар», есть фестивали вроде «Санденс», знакомящие с «молодым кино». Есть даже премии в порноиндустрии. Я не могу вспомнить навскидку ни одного фильма ужасов, заслужившего бы какой-то главный приз на одном из фестивалей. А уж будь то узконаправленные смотры — туда точно на правах лидеров и законодателей попали бы «Психо», «Хэллоуин», «Нечто», «Сияние», Ребенок Розмари», «Чужой» и уж точно туда бы попал «Ночь живых мертвецов» Джорджа Ромеро.
История такова: на кладбище на поминки отца приезжают брат и сестра — Джонни и Барбара. Тут же на них нападает мужчина, напоминающий ходячего мертвеца. Они укрываются в доме, где к ним присоединяется проезжающий мимо водитель Бен. Они баррикадируются в доме, к которому надвигаются со всех сторон живые мертвецы — т. н. зомби. В доме также оказывается небольшая группа людей в том числе пара, ребенка которой укусил один из таких тварей. Надвигается ночь, обстановка накаляется, маленькая девочка медленно превращается в зомби, а полчища таких же существ снаружи начинают вламываться в дом.
У меня всегда очень много конфликтов по поводу того — ставить ли фильму «десятку»? И даже если фильм очень хороший — я не уверен — заслуживает ли он высшего балла. Но с «Ночью…» я не думаю, что ошибся. Потому как эта картина по праву считается первой канонической историей о зомби и первой в «трилогии мертвецов» самого Джорджа Ромеро, растянувшего её почти на двадцать лет и до сих пор снимающего вольные продолжения.
Тем, кто задаётся вопросом «что приятного в расчлененке одних уродцев другими»? Думаю, таким людям объяснить что-то бесполезно. Прелесть фильма, конечно, не в этом — не гримом одним он велик. Хотя реалистичные спецэффекты, как в случае с «Нечто» очень важны.
Будь это именно фильм об убийствах — он бы заработал куда меньше «очков» и тянул в лучшем случае на рядовой ужастик. И возможно не дал тему для работ мастеров, особенно итальянских, вроде Лучио Фульчи или Ламберто Бавы. В фильме блестяще показана атмосфера. Атмосфера гнетущая, беспросветная. Главные персонажи находятся в полном неведении — у них куча вопросов и никаких ответов. Что это за создания? Как с ними бороться? Откуда они взялись? Почему они так выглядят и кусают живых? Более того, в фильме очень ярко прописаны персонажи и их характеры. Столкновение (не побоюсь этого слова) позиций хладнокровного Бена и Гарри вот-вот достигнет апогея. Одному хочется постоянно быть лидером, другой пытается мыслить насколько это возможно здраво.
«Хорроровский» киноязык прямо унаследовал Джон Карпентер. У которого в ранних картинах практически отсутствует музыка, камера чуть ли не «хэндикам». И кстати нельзя не отметить влияние и на Фульчи, у которого тоже в фильмах зомби смотрят прямо в камеру. Либо оператор нарочито снимает ужасную морду этих существ не целиком.
В общем и целом заключая, скажу, что Ромеро интересно не столько пугать визуальным рядом — хотя опять же без этого никак — сколько атмосферой тотального неведения, непонимания и ужаса в замкнутом пространстве и царящей полной безнадёге. Именно такой страх потрясающе культивировал Карпентер в своём блистательном фильме «Нечто».
P.S. Названные в самом начале картины всё же участвовали в некоторых премиях. И кое-что получили из технических номинаций. «Психо» в 1961 году даже получил «Золотой глобус»… Правда не сам фильм, а лишь одну из второстепенных — приз получила Джанет Ли. На самую главную же премию не номинировался ни один из названных мной фильмов.
Ужасы Ночь живых мертвецов появился на телеэкранах в далеком 1968 году, его режиссером является Джордж А. Ромеро. Кто учавствовал в съемках (актерский состав): Хайди Хинцмен, Скотт Кершбомер, Джон А. Руссо, Грант Крамер, Джордж А. Ромеро, Мэрилин Истман, Томми Гудвин, Билли «Чилли Билли» Кардилл, Рассел Страйнер, Филлип Смит, Руди Риччи, Джудит О’Дэй, Дуэйн Джонс, Винсент Д. Сурвински, Тони Пантанелла.