актеры фильма во всем виноваты звезды
Виноваты звезды
О сюжете
В картине рассказывается о романтических отношениях между Хэйзел, которая больна раком и Огастусом Уотерсом. Несмотря на временное улучшение относительно болезни, девушка сначала не очень радуется этой новости. Но потом, познакомившись и влюбившись в Гаса, героиня на время забывает о своей проблеме.
Любопытная информация
Герои картины
Благодаря мастерству актеров фильма «Виноваты звезды», картина имела колоссальные кассовые сборы во всех странах, где ее показывали.
Главные актеры
Шэйлин Вудли или Хэйзел
Умная, обаятельная и заботливая 16-летняя девушка, которая болеет неизлечимой болезнью – раком. По просьбе родителей она посещает группу, которая оказывает поддержку в таких ситуациях. Там она встречает Гаса и у них завязываются дружеские отношения, перерастающие, через некоторое время, в любовь.
Сама актриса с волнением вспоминает пробы и съемочный процесс. Это было сложно, ведь сначала автор романа Джон Грин не видел ее в качестве главной героини. Но потом, после прослушивания, он изменил свое мнение.
Так же кроме Шэйлин Вудли на главную женскую роль претендовали и другие актрисы, но в итоге персонаж Хэйзел достался ей.
Энсел Эльгорт или Огастус Уотерс
Милый, романтичный и чересчур заботливый молодой человек. Он из-за своей болезни потерял ногу, что перечеркнуло его мечту – стать известным баскетболистом. На одном из собраний он знакомится с восхитительной девушкой, которая так же имеет неизлечимое заболевание – рак. Они дружат, потом влюбляются, и парень решает совершить мечту Хэйзел – свозить ее в Амстердам на встречу с любимым автором Уиллемем Дефо.
Сам актер вспоминает о том, как проходили съемки фильма. Роль главного персонажа он получил благодаря трудоемкой работе на сцене с Шэйлин во время проб. По словам Энсела, его герой является идеалистом, который стремится стать важным человеком в истории. И благодаря девушке, он может совершить это, воплотив ее мечты в реальность.
Герои второго плана
Уиллем Дефо или Петер ван Хаутен
Автор множества романов, любимый писатель Хэйзел. Умный, рассудительный и серьезный мужчина, написавший большое количество литературных шедевров. Сам актер с улыбкой вспоминает съемочные будни. Хотя он появляется в фильме редко, но очень часто бывал на площадке и наблюдал за созданием картины. Так же ему было интересно играть с молодыми достояниями, в которых есть немного опыта, но при этом имеют большой потенциал.
Лора Дерн и Сэм Траммелл
Актеры сыграли роли миссис и мистера Ланкастер, матери и отца Хейзел. Они были строгими и одновременно заботливыми родителями, которых, прежде всего, в жизни волнует судьба их ребенка. Актерам было интересно играть супружескую пару, которая волнуется о своем ребенке. Для них это стало незабываемым опытом. Так же Лора Дерн и Сэм Траммелл дали согласие играть этих персонажей из-за интересного сюжета и хорошо подобранных актеров фильма «Виноваты звезды».
Ошибки в картине
В фильме так же существуют некоторые несоответствия относительно дат, времени и содержания писем. Но, в целом, картина достойна, чтобы ее считали, благодаря игре актеров, красивой мелодрамой.
Детально о кинофильме «Виноваты звезды»
О СОЗДАНИИ ФИЛЬМА
Роман Джона Грина «Виноваты звёзды» был опубликован 10 января 2012 г. и сразу занял первую строчку в списке бестселлеров по версии газеты «Нью-Йорк Таймс». Джон Грин начал работу над романом в 2000 г. после службы капелланом в детской больнице. Автор рассказывает: «Я хотел написать историю о молодых людях, похожих на тех, с кем я познакомился в больнице, таких интересных, полных жизни и приятных собеседников».
Дружба Джона Грина с Эстер Эрл, молодой девушкой, которой он посвятил роман «Виноваты звезды», помогла ему определить, в каком направлении будет развиваться сюжет романа. Хотя Эстер не является прототипом конкретного персонажа книги, автор отмечает, что «наша дружба и радость, которую она испытывала от этой дружбы, очень вдохновляли меня». В 2006 г. девушке поставили диагноз «рак щитовидной железы с метастазами», а в 2010 г. Эстер Грейс Эрл умерла в возрасте 16 лет. Еще до выхода романа в свет этим сюжетом заинтересовались в Голливуде. Но Джон Грин не спешил продавать права на экранизацию романа. «Эта история была для меня настолько личной, что я не мог представить, что из нее сделают фильм».
Продюсер Вик Годфри знал об этом нежелании Джона. Поскольку Вик Годфри и его партнер в компании Temple Hill Entertainment Марти Бауэн недавно завершили работу над очень успешной серией фильмов «Сумерки» по мотивам книг Стефани Майер, они научились распознавать литературные произведения, идеальные для экранизации. «Мы пытались подобрать что-то, что нашло бы отклик у следующей волны юных читателей, ищущих подлинных отношений, и роман «Виноваты звезды» показался нам такой новой ступенькой в молодежной прозе».
Вик Годфри отправился к президенту компании Fox 2000 Pictures Элизабет Гэйблер, и они вместе стали решать вопрос с приобретением прав на экранизацию романа. «Мы позвонили Джону и убедили его в том, что мы – это именно те люди, которые
Помимо общего интереса к спорту, Джон Грин говорит, что встреча с Виком Годфри и исполнительным продюсером фильма Исааком Клауснером (один из руководителей компании Temple Hill Entertainment) и личное обещание этих двух кинематографистов сохранить тематику и основных персонажей книги убедили его, что они действительно смогут воплотить эту историю на большом экране.
Решение пригласить на роль режиссера Джоша Буна пришло легко. Вику Годфри очень понравился его фильм «Застрял в любви», и он следил за его судьбой после прочтения сценария. Главные роли в этой картине исполнили Грег Киннер, Дженнифер Коннолли и Лили Коллинз, но, по словам Годфри, «в конце концов, основным персонажем является их сын-подросток», которого сыграл Нат Вулф, позднее исполнивший одну из главных ролей в фильме «ВИНОВАТЫ ЗВЕЗДЫ».
Подход Джоша Буна к фильму «ВИНОВАТЫ ЗВЕЗДЫ» был очень амбициозным. Он заявил на студии и продюсерам: «Эта история – «Титаник», а рак – это айсберг, с которым мы столкнемся. Но фильм не может быть об айсберге, он должен быть о любви. В нем должны быть подлинные и совершенно особые моменты».
Шейлин Вудли исполняет роль Хэйзел Грейс Ланкастер. Юная звезда фильмов «Дивергент» и «Потомки» говорит, что картина «ВИНОВАТЫ ЗВЕЗДЫ» навсегда оставит след в ее жизни. «Для меня великая честь, что меня пригласили сниматься в этом фильме. И фильм, и книга исследуют самые сильные и универсальные темы. Эта история научила меня, что жизнь быстротечна, что нет никаких гарантий, что с тобой ничего не случится, и, независимо от того, долгую или короткую жизнь ты проживешь, самое большое значение имеют самые обычные моменты».
Номинант на премию «Оскар» Уиллем Дефо сыграл ключевую роль таинственного писателя Питера Ван Хутена, чья книга «Высшее страдание» стала особенной для Хэйзел и Гаса. Вик Годфри считает его «своего рода волшебником из страны Оз в этом сюжете, потому что Хэйзел и Гас отправляются в путешествие на встречу с волшебником, и когда эта дверь распахивается, их там ожидает некто ужасный и пугающий, и, тем не менее, по-своему увлекающий и чарующий. Нам очень повезло, что Уиллем превратил Ван Хутена в очень сильный персонаж».
Джон Грин согласен с этим, отмечая, что «за последние 25 лет Уиллем снялся во множестве моих любимых фильмов, но я никогда не видел его в такой роли как Ван Хутен. Словно Питер Ван Хутен ожил, и это было и пугающе, и восхитительно».
Перед началом съемок и во время работы над фильмом роман Джона Грина был нечто особенным для всех, связанных с фильмом «ВИНОВАТЫ ЗВЕЗДЫ». Вик Годфри признается: «В этой книге мне больше всего нравится то, что когда ты откладываешь ее в сторону, ты думаешь: «Каждый из нас должен проживать жизнь с такой энергией, как Хэйзел и Гас». В душе Хэйзел, Гас и Исаак испытывают все те же ощущения, что и поколения подростков до них».
Шейлин Вудли добавляет: «Для меня это честь – представить на большом экране одного из самых популярных сегодня и известных мне литературных персонажей. Фильм «ВИНОВАТЫ ЗВЕЗДЫ» полностью изменил мое отношение к жизни».
Виноваты звезды (2014)
The Fault in Our Stars
| Оценка | 9.6 (imdb: 7.7 КП: 7.8 ) | ||||||||
| Слоган | «История, покорившая миллионы женских сердец» | ||||||||
| Жанр | |||||||||
| Год | 2014 | ||||||||
| Страна | США  | ||||||||
| Премьера |
| ||||||||
| Бюджет | $12 000 000 | ||||||||
| Кассовые сборы |
| ||||||||
| Blu-Ray | 16.10.2014 | ||||||||
| DVD | 16.10.2014 | ||||||||
| Длительность | 02:13 | ||||||||
| Рейтинг MPAA | PG-13 |
Отзывы и рецензии
Этот фильм – из тех, которые заставляются задуматься о ценности дарованной нам жизни, о том, что надо дорожить каждым отведенным мгновеньем. Фильм поставлен по роману Джона Грина и удачно сочетает в себя как сентиментальность с романтизмом, так и суровые реалии жизни. История о молодой девушке, страшный диагноз которой – рак, не оставляет ей шансов на долгую жизнь. Посещая группу поддержки, она встречается с парнем. Между ними вспыхивает сильное чувство, и они отправляются в последнее путешествие…
Подобный сюжет перекликается с такими уже классическими фильмами как Осень в Нью-Йорке (2000) и Спеши любить (2002), но «Виноваты звезды» не является повтором, он – самостоятельное и сильное произведение. Режиссер Джош Бун смог наполнить своё творение огромным количеством сильных эмоций радости и печали, которыми буквально пропитан каждый кадр. Воплощена в фильме уверенность в том, что такое чувство как настоящая любовь – сильнейшее из всех, сильнее даже чем время, чем кажущиеся непреодолимыми преграды и даже сильнее самой смерти. Именно эта романтическая составляющая картины покорила миллионы женских сердец. Здесь же проходит уверенность, что мгновенья, проведенные с человеком, которого действительно любишь, потом, уже по истечении долгого времени, вспоминаются как самые прекрасные и значимые во всей уже долгой жизни.
Несомненно, с большим талантом сыграла исполнительница главной роли Шейлин Вудли. Как и в других своих работах, она словно растворяется в той, кого играет, поэтому так правдоподобно выглядят и радости её и страдания. Зрителю трудно остаться безучастным – чувство глубокой симпатии к этой ставшей словно родной героине не избежать.
Не менее вдохновенно справился со своей задачей и исполнитель главной мужской роли Энсел Элгорт. Здесь он весёлый и жизнерадостный парень, влюбленный в жизнь, несмотря на то, что и он страдает от недуга. Он самоотверженно преодолевает все преграды и искренне радуется каждому прожитому дню. Вместе они создали одну из самых органичных и запоминающихся пар в кино. Именно искренность и эмоциональность делают фильм «Виноваты звезды» таким привлекательным. Здесь нет «розовых соплей», хотя все и пропитано духом романтизма и влюбленности. В правдоподобности трудно усомниться – все здесь словно вырвано из жизни. Описать весь заложенный в картине духовный потенциал сложно, лучше один раз посмотреть то что смогли воплотить талантливые актеры и режиссер.
«Виноваты звезды»: Интервью с актерами фильма
Для тех, кто не успел посмотреть экранизацию бестселлера «Виноваты звезды», фильм выпущен в расширенной версии на Blu-ray и в Digital HD. FashonTime.ru побеседовал с актерами Лорой Дерн и Сэмом Траммеллом. Они в фильме «Виноваты звезды» сыграли родителей главной героини Хэйзел (Шейлин Вудли).FashionTime.ru: Фильмы о больных подростках обычно вводят зрителя в депрессивное состояние. А ваша картина, наоборот, окрыляет, как вам это удалось?
Сэм Траммелл: Это все Джон Грин. От нас совсем немного требовалось, честно говоря. Джон сделал все за нас. Наш фильм – о любви двух ребят, у которых есть много общего, и мне нравится, что они советуют книги друг другу и влюбляются в мысли, ум и душу другого. И во всем этом есть что-то забавное, непосредственное. Хотя бы их голоса. И, на самом деле, именно то, что Джон Грин помогал нам на съемках, наполнило нашу картину невероятной, головокружительной энергетикой. Он сам, как подросток, и я думаю, это во много помогло нам справиться со всеми деталями и сложностями.
Лора Дерн: Это было восхитительно.
FashionTime.ru: Вам было сложно готовиться к роли родителя, каждую минуту ждущего, что вот-вот с его ребенком произойдет что-то ужасное, при том, что у вас у самих есть дети?
Лора Дерн: Я думаю, что как и к любой роли. Приходилось представлять что было бы, если бы такое горе случилось в моей жизни, как бы оно отразилось на ней. И суть тут, гораздо больше, чем рак, и, откровенно говоря, это сейчас общая трагедия. Независимо от того, знаем ли мы непонаслышке, что такое рак или нет, нам всем известно чувство горя. И от него никогда нельзя избавиться. Рано или поздно, мы все потеряем наших любимых. И это тема, которая никогда не обсуждается даже в кругу семьи. Мы учим детей, чем они должны заниматься, как следить за собой. Но разве мы говорим нашим детям: «Ребята, вы глазом моргнуть не успеете, как потеряете людей, которых вы любите и навсегда останетесь с разбитым сердцем. Но все же это прекрасно, если вам будет дано испытать большую любовь».
Это никто не обсуждает. Мы все боимся об этом говорить. Поэтому-то я и испытываю невероятный трепет от того, что стала частью того голоса, который подарил нам всем Джон Грин. Это фильм, где людям просто-напросто приходится разговаривать со своими семьями, девушкой, молодым человеком. И любовь, как общая тема, затмевает болезнь, любовь тоже тревожит, потому что у нее зачастую есть свой лимит времени. И когда вы влюбляетесь, вы либо живете под страхом разрыва, либо под негой любви. И Джон просто продолжает задавать вопросы о всех возможных отношениях.
Сэм Траммелл: Да. Все именно так.
FashionTime.ru: Как вам работалось с Шейлин и Энселом?
Сэм Траммелл: Мне кажется, что мы стали близки, не потому что атмосфера так на нас повлияла, а просто потому, что мы действительно понравились друг другу. Мы работали за городом. Снимались в Питтсбурге и просто наслаждались общением друг с другом. Мы постоянно где-то бродили. Так получилось, что часто ужинали вместе, я, Лора и Шейлин, Энсел, все вместе. Джон Грин, Джош Бун, режиссер, тоже были с нами. Мне кажется, это даже иногда заметно в фильме. Нам очень нравилось общество друг друга, у нас словно была какая-то химия за пределами площадки.
Рецензия на фильм «Виноваты звезды». Сравнение с похожими фильмами
Буквально вчера посмотрел этот фильм и решился поделиться своими мыслями.
Как показывает практика, я не слишком красноречив и не умею убеждать людей, что вот это именно то, что им нужно, поэтому пост не отправляю в сообщество «Советую посмотреть». Хотя. Посмотреть его, конечно, советую 🙂
Итак, что там с фильмом, о чем он? Фильм нам рассказывает про девушку Хейзел, которая больна раком. По настоянию родителей она ходит в группу поддержки для таких больных раком, где встречает Огастуса, который вскоре становится ее лучшим другом. Не думаю, что это будет большим спойлером, если скажу, что со временем отношения из дружеских перерастают в романтические. Агастус тоже болен раком, и даже лишился ноги из-за этой болезни, но умирающая девушка здесь все-таки Хейзел. Собственно весь фильм как раз об этом жизнь в ожидании смерти, дружба в ожидании смерти, любовь в ожидании смерти.
Финал спойлерить не буду, но его легко предугадать.
Мой психотерапевт несколько раз упоминала какого-то персонажа (не помню даже фильм это был или книга, не говоря уже о названии и его имени). Мол, он воспитывая своих детей, запрещал им говорить слово «интересно». Этак книга была интересной, этот мультик и т.п. Он говорил, что именно было интересным? Что интересного там было для тебя?
Так вот, что интересного было для меня?
С одной стороны, мне нравятся жизнеутверждающие фильмы, которые показывают, что нельзя давать отчаянию завладеть своими мыслями, а как следствие и своей жизнью. Это наполняет меня изнутри и дает силы бороться с собственным отчаянием.
С другой стороны я не люблю счастливые финалы. Они выглядят слишком фальшиво. Все хорошее в жизни рано или поздно заканчивается и эта боль утраты делает происходящее на экране гораздо ближе ко мне, чем типичный хэппи-энд.
Ну и когда твои аргументы начинают иссекать, обязательно нужно похвалить операторскую и актерскую работу. Нет, серьёзно, актеры очень харизматичны, им веришь, им сопереживаешь, ими просто любуешься.
Подводя промежуточный итог. Фильм хороший, смотреть советую. Любители жанра драма/мелодрама должны оценить.
Вот мы и добрались до второй части поста. Ура, товарисчи!
После просмотра фильма, я вспомнил что какое-то время назад смотрел до боли похожие фильмы, а именно «Хорошие дети не плачут» и «Я, Эрл и умирающая девушка».
Что меня очень расстраивает, так это то, что по сути это один и тот же спектакль просто в разных декорациях и с разными актерами. Если вы посмотрели один фильм из этого списка и решитесь на просмотр второго, то на протяжении всего фильма вас будет преследовать ощущение дежавю.
Но есть и различия, конечно же. Как в сортах напитка, например. Так что, смотреть все советую только искушенным.
В чем же заключаются отличия?
Во-первых, как мне показалось, фильмы предназначены для разной аудитории.
Буду рад услышать ваше мнения по этим фильмам или если вы предложите еще что-нибудь в похожей тематике.
Найдены возможные дубликаты
Благодарю за рекомендацию)
обращайтесь) Из мелодрам с Ривзом, советую Дом у озера, в дуэте с Сандрой Буллок
без проблем, Интуиция) а чтобы было проще, то просто напишите любимые жанры, актеров
я написал, Интуиция с Джоном Кьюсаком нааапример
Как женить холостяка, Как женить холостяка, Ривз и Вайнона Райдер, тоже старый дуэт, еще с Дракулы)))
Не то чтобы я смотрю фильмы только про подростков, но тоже как-нибудь гляну на досуге)
Шарлиз Терон, увы, не знаю совсем. Киану Ривз. наслышан о нем, но кроме матрицы в далеком детстве ничего с ним не видел. Но все же приму к сведению)
Однако))) Заодно посмотрите их чудесный дуэт в Адвокате дьявола, Аль Пачино, как бонус) Это было до матрицы)
Благодарю за рекомендацию
Советую посмотреть фильм Братья Систерс (The Sisters Brothers/Les frеres Sisters)
Режиссёр: Жак Одиар
Жанр: драма, вестерн, криминал
Год: 2018
Страна: Испания, Франция
Что посмотреть : «Поиск» 2018 (обзор без спойлеров)
Это классный напряженный, пока еще свежий, фильм снятый в жанре скринлайф (то есть события происходят на экране и через звонки и сообщения наблюдается развитие сюжета). Главную роль в нем исполняет Джон Чо (уже вторая очень похожая роль, в которой я его встречаю, первая была в сериале » Экзорцист»), играющий овдовевшего Девида Кима.
Девид и его дочь Марго с трудом переживают уход из жизни любимой мамы и жены Пем, что сильно сказывается на их отношениях. Папе и дочке-подростку и в обычной ситуации тяжело найти общие темы и интересы, а в таком положении..сами понимаете.
А в один вечер Марго и вовсе пропала, оставив отца в полном замешательстве. Несмотря на то, что отец и дочка отдалились друг от друга, Девид уверен, что она не могла сбежать.
Папа берет оставленной дочерью дома ноутбук и погружается в ее тайную жизнь, о которой он ничего не знал.
Фильм поднимает вопрос о ценности семьи, любви родителей к детям и детей к родителям, о том, что очень часто родители не знают ничего о своих детях и о том, что о проблемах нужно говорить, а не замалчивать.
Отдельно хочу отметить, что, скорее всего, благодаря продюсированию Тимура Бекмамбетова интерфейсы и переписки переведены идеально (никаких странных слов, как в «Красной жаре» или «Идентификации Борна»).
Советую посмотреть фильм Тёмные времена (Darkest hour)
Режиссёр: Джо Райт
Жанр: Драма, военный, биография
Год: 2017
Страна: Великобритания, США
Ещё один нетипичный для русскоязычной аудитории фильм, который точно стоит посмотреть. В этот раз это британский байопик про Уинстона Черчилля. Казалось бы, что тут может быть интересного, но этот фильм, как я думаю, может понравиться многим любителям хорошего кино.
Его я посмотрел где-то в прошлом году и он сразу показался довольно интересным представителем жанра.
Но чем же конкретно он меня зацепил? Я думаю, вы догадываетесь. Конечно же потрясающей игрой Гэри Олдмана, которая в данном фильме поистине великолепна. Я наслаждался каждой минутой его присутствия в кадре, каждым его словом(Я не самый большой любитель смотреть фильмы в оригинале, но в этот раз оно того действительно стоит). Да и в целом, в данном фильме воссоздан очень проработанный образ Черчилля. Этому способствует и достаточно простой сюжет, который только и держится на главном герое, и сама история, которая рассказывает о нём с самой яркой стороны, и второстепенные персонажи (все: начиная от Георга VI, заканчивая женой Уинстона), которые всячески помогают раскрытию и дальнейшему развитию главного героя. Да, что касается сюжета, он не блещет оригинальностью и основан на банальном противопоставлении главного героя всему миру, который постепенно принимает этого героя таким какой он есть. Но, я думаю, это не так критично и не мешает восприятию фильма. Конечно, когда мы говорим об историческом фильме, сразу возникает вопрос: как там с исторической точностью? Сразу скажу, что я не эксперт в английской истории, но некоторые неточности всё же присутствуют, но общей картины не меняют, поэтому придираться к ним в контексте данного фильма, думаю, не стоит, ведь есть множество фильмов, где эта проблема, мягко говоря, чуть более заметная (Все же любят «Храброе сердце»?)
Ну и напоследок ещё пара плюсов, которые настолько очевидны, что их даже не стоит обсуждать: грим, который превращает Олдмана в Черчилля так, что иногда забываешь кто есть кто, и операторская работа на высочайшем уровне.
Фильм на кинопоиске: https://www.kinopoisk.ru/film/972777/
Советую посмотреть фильм «Одной волшебной ночью» / «On a Magical Night» (2019)
Жанр: драмеди
Страна: Франция. Бельгия.
Режиссер: Кристоф Оноре
Почему французская комедия может заменить сеанс семейной психотерапии.
Трагикомедия Кристофа Оноре о семейной жизни как уравнении с двумя переменными – фильм, достойный своих титров. Достичь этого было непросто, ведь в послесловии киноленты соседствуют Вуди Аллен и Ингмар Бергман, Бернар Блие и Кэри Грант, жутко громкий и запредельно близкий Джонатан Сафран Фоер и автор Пулитцеровской «Американской пасторали» Филип Рот, и еще с десяток известных имен и названий, включая собственный спектакль Оноре «Идолы».
Все смешалось в доме Марии и Ришара, полном книг и литературных реминисценций, а также «взаимных болей, бед и обид». Им впору справлять фарфоровую свадьбу, а приходится выправлять брак. Все потому, что преподавателю истории правосудия героине Кьяры Мастроянни (удостоенной в Каннах приза как лучшая актриса в программе «Особый взгляд») не мешало бы перечесть Кодекс Наполеона, в 212 статье которого супругам предписывается хранить верность. Неслучайно в оригинале фильм назван «Комната 212». Его не стоит путать с хоррором «Квартира 212», хотя неизвестно, что страшнее: кровожадные чудовища или призраки прошлого, как в диккенсовской «Рождественской песне», терзающие героев.
212 – не только номер комнаты в отеле, куда на одну бессонную ночь переезжает Мария, чтобы взглянуть на свои окна, мужа и собственную жизнь со стороны, но и точка кипения воды по Фаренгейту. Вот и в ее доме все кипит после того, как муж узнает об одной (из многих) ее измен. Мария, однако, оправдываться не спешит, полагая, что невозможно прожить больше 20 лет в браке без приключений на стороне.
Святочные фантазмы «зимы тревоги нашей» и диалоги с женским разумом в образе Шарля Азнавура, армия любовников и нео-эмансипация, кофейные и постельные «ложечки», – экранное время здесь не потрачено впустую.
Колкие реплики и пикирующие воспоминания дуэта Кьяры Мастроянни и Бенжамина Биолэй более чем убедительны, ведь их объединила не только съемочная площадка, но и совместная жизнь, увенчавшаяся рождением дочери и разводом. «Я потратил на тебя лучшие годы жизни!», — бросит он ей, услышав в ответ: «Так это и были твои лучшие годы»…
На экране меланхоличный Аполлинер соседствует с интимными позами а-ля Поль-де-Кок, но фильм лишь притворяется пикантной комедией о французских нравах. Здесь снова «Все песни только о любви» от Вивальди и Скарлатти до Барри Манилоу «Could It Be Magic», но это сладкая облатка для горькой истории о том, что любовь – это то, что всегда остается в прошлом.
Фильм Оноре – достойная замена сеансу семейной психотерапии. Сценарий, напоминающий пьесу, построен на откровенных разговорах героев со своим прошлым, с теми, кто был в их жизни и кого уже не будет никогда. Интеллектуальное пиршество ассоциаций и очарование заснеженной улочки Монпарнаса, как река разделяющей супругов, сопровождается и киношарадой, разгадывать которую – удовольствие киномана. Пока камера то и дело выхватывает здание бара Rosebud (намек на «Гражданина Кейн») из афиши Cinéma les 7 Parnassiens, складывается приговор героям и зрителям – «По воле божьей» (Франсуа Озона) – «Мы, животные» (Джеремайя Сагар). Обжалованию не подлежит.
@Эмилия Деменцова
Советую посмотреть Крепость / Fortress (1992)
Крепость / Fortress (1992)
Жанр: фантастика, боевик
Режиссёр: Стюарт Гордон
Главная героиня имеет большую чувственность и «вживление в роль», чем её муж, впрочем, это можно списать на то, что он солдафон и ему потом мозги промывали. Сценарий выстроен странно, потому что в «Крепости» в итоге не оказывается антагонистов кроме ИИ, который готов убивать ради соблюдения протокола.
К несчастью, сама идея тюрьмы-антиутопии ныне для меня выглядит очень слабо. Сами посудите: несложно сделать антиутопию в самом паршивом месте на планете, для этого даже не нужно переноситься в будущее, вот прямо здесь и сейчас тюрьма – худший выбор, чтобы там лежать и смотреть кино подобное «Крепости». Плохо и то, что история «подвешена»: что привело к такой ситуации и что будет после, зачем корпорации рабы, что они там добывают?
Но, к чести создателей, здесь есть все новинки научной фантастики: киборги, универсальные солдаты, лазерные системы, тотальное видеонаблюдение, социальная инженерия, ИИ, а шаг в сторону – расстрел. Что огромный плюс – видения и сны – сущий артхаус с откровенными сценами и психоделикой, а взрывающиеся манекены, наполненные синей или красной жидкостью, навевают такую ностальгию, что эти сцены хочется пересматривать. И 7,5/10