актеры в фильме доживем до понедельника женщины
Что случилось с молодыми актерами из фильма «Доживем до понедельника»
Успех картине принесли не только замечательные сценарий и режиссура, не только работа мэтров, но и старания юных исполнителей
21 сентября 1947 года родилась Ольга Остроумова — одна из самых красивых советских актрис. Ее первым фильмом стал «Доживем до понедельника» Станислава Ростоцкого, который и принес актрисе известность. В день рождения Ольги Остроумовой мы вспоминаем, что стало с молодыми актерами, дебютировавшими в этом фильме.
В картине «Доживем до понедельника» 21-летняя Ольга сыграла красотку-десятиклассницу Риту, в которую влюблены одноклассники — самоуверенный Батищев (Игорь Старыгин) и скромный, но очень умный Генка Шестопал (Валерий Зубарев). Старшеклассники неожиданно оказываются в центре школьного скандала, который помогает им по-новому увидеть и самих себя, и друзей, и преподавателей.
Ольга Остроумова (Рита Черкасова)
Вскоре после «Доживем до понедельника» Ольга Остроумова сыграла Женю Комелькову в фильме «А зори здесь тихие. » (1972 г.). Отчаянная рыжеволосая красавица запала в душу каждому, кто посмотрел эту картину.
На Остроумову посыпались предложения от режиссеров. Но все они, будто сговорившись, предлагали играть однотипные роли, а Ольга не хотела остаться в истории кинематографа только «Женей Комельковой». Она не торопилась, выбирала и только после долгого перерыва согласилась на роль в фильме «Василий и Василиса» (1981 г.). Роль Василисы артистка считает своей лучшей работой.
Кадр из фильма «Василий и Василиса», 1981 г.
Затем были фильмы «Любовь земная» и «Судьба», которые получили Госпремию СССР. После «Гаража» Эльдара Рязанова (работа в котором, по признанию Остроумовой, не принесла ей большого удовольствия) актриса на несколько лет исчезла с экранов, полностью отдавшись работе в театре Моссовета.
Впрочем, потом еще были работы в картинах «Не было печали», «Безумный день инженера Баркасова», «Змеиный источник». Снялась Остроумова и в мистическом триллере под названием «По ту сторону волков». Любители сериалов могли увидеть ее в «Бедной Насте» — в роли княгини Марии Долгорукой.
В 1996 году Ольга Остроумова, уже вырастившая к тому времени двоих детей от второго брака, вышла замуж за известного актера Валентина Гафта. Супруги счастливы и до сих пор вместе, а Остроумова много снимается и сегодня: она по-прежнему удивительно привлекательная женщина.
Игорь Старыгин (Костя Батищев)
Визитной карточкой Игоря Старыгина стал Арамис из легендарной ленты «Д’Артаньян и три мушкетера» Георгия Юнгвальд-Хилькевича. Красивого, харизматичного актера называли советским Аленом Делоном.
Кадр из фильма «Д’Артаньян и три мушкетера», 1978 г.
Интересно, что в ГИТИС Старыгин когда-то пошел поступать «за компанию» с друзьями — сработал стадный инстинкт. И из всей компании поступил лишь он один.
Первой его яркой ролью стал Батищев, а после «Доживем до понедельника» последовали такие известные фильмы, как «Обвиняются в убийстве», «Адъютант его превосходительства», «Красное и черное». Однако с популярностью его Арамиса ничто не сравнится — он на всю жизнь остался для наших зрительниц благородным аристократом-мушкетером.
В 80-х на экраны вышел многосерийный фильм «Государственная граница», в котором Старыгин предстал в образе белого офицера. Фильм сначала хотели запретить, но помогло заступничество Галины Брежневой.
Успешной была и работа Старыгина на сцене — например, в театре Моссовета он играл вместе с такими звездами, как Фаина Раневская и Ростислав Плятт.
В 90-х стало подводить здоровье — Игорь Старыгин перенес несколько сложных операций. Впрочем, потом его снова стали приглашать сниматься. Зрители могли увидеть любимого артиста в сериалах «Кодекс чести», «Козленок в молоке», «Потерявшие солнце».
Красавец актер 5 раз был женат, и ни одна из бывших жен не держит на него обиды: он сумел сохранить добрые отношения со всеми. Пятая, и последняя, супруга — Екатерина Табашникова — стала для него ангелом-хранителем. Она ухаживала за артистом во время его болезни. После тяжелого инсульта, 8 ноября 2009 года, Игоря Старыгина не стало.
Юрий Чернов (Сыромятников)
Сыгравший в фильме веселого лоботряса Сыромятникова Юрий Чернов мог бы стать известным в роли Петрухи («Белое солнце пустыни»). Его приглашал туда режиссер Владимир Мотыль, однако Юрий отказался — он хотел выступать в цирке.
За плечами у Чернова цирковое училище и ГИТИС, он сыграл в сотне фильмов — в основном в эпизодах. Сыграл, кстати, роль отца Сергея Сыроежкина в фильме «Приключения Электроника». Много снимался в «Ералаше», вел «Спокойной ночи, малыши!» и «Колесо истории».
Чернов — настоящий человек-оркестр: он умеет виртуозно играть на многих музыкальных инструментах, выступает с концертами, записывает диски. А еще он много работает для Общества инвалидов, ведет издательскую работу.
Валерий Зубарев (Генка Шестопал)
Валерий Зубарев с 7 лет много снимался в детских и юношеских картинах. Однако во ВГИК его не приняли, объяснив, что ему нечему учиться, — он и так уже все знает и умеет.
По совету родителей Валерий отнес документы в торговый техникум, после окончания которого работал по специальности, сначала продавцом, а потом — директором магазина. В начале 90-х он открыл собственный бизнес по грузоперевозкам.
Людмила Архарова (Надя Огарышева)
Та самая Надя, которая написала в сочинении о своей мечте — иметь большую семью, хорошего мужа и много детей. Юную Людочку Архарову заметил ассистент режиссера картины «Доживем до понедельника» — она как раз поступала в Щукинское училище. Не поступила. Но в фильме снялась, и на нее обратили внимание.
После окончания педучилища Людмила два года проработала учительницей, а потом все-таки поступила в ГИТИС — на факультет музыкальной комедии. Получив диплом, Архарова работала в детском музтеатре, а затем перешла в труппу Центрального Дома Советской армии. Пела в опереттах — ее называли «золотым голосом». Вышла замуж, родила дочь Викторию.
После рождения дочери она уже не выходила на сцену — стала преподавать вокал в Раменском районе Московской области. Людмила Архарова умерла 30 сентября 2012 года.
Судьба актеров культового фильма сложилась по-разному, однако, несмотря на это, всех их помнят и любят за прекрасные роли. А фраза Генки — «Счастье — это когда тебя понимают» — давно стала крылатой.
Фильм «Доживем до понедельника»: актеры и судьба
В 1968 году вышел фильм “Доживем до понедельника” режиссера Станислава Ростоцкого. Лента рассказывает о трех днях обычного 9 класса советской школы, в которую пришла новая преподавательница английского языка, выпустившаяся как раз из этого учебного учреждения.
«Доживем до понедельника» снимали в Московской средней школе №234 по одноименной книге Георгия Полонского. Картина была тепло принята, и зрители аплодировали стоя после его просмотра. Остроумные цитаты главных героев пользуются популярностью среди любителей советского кино и по сей день. В 1970 году фильм получил Государственную премию СССР, а музыкальные композиции, в том числе “Иволга” и “Журавлиная песня”, пришлись по душе зрителю.
Журавлиная песня (из фильма «Доживем до понедельника»)Как сложилась судьба актеров, исполнивших роли главных героев — в материале 24СМИ.
Вячеслав Тихонов (1928 — 2009)
В фильме «Доживем до понедельника» Вячеслав Тихонов сыграл роль учителя истории Ильи Мельникова. Дебют актера состоялся еще во время учебы во ВГИКе в 1948 году. С выходом ленты «Молодая гвардия” его имя узнала вся страна. После окончания учебы с отличием в 1950-м Тихонов поступил работать в Театр-студию киноактера. Другие известные кинокартины с его участием — “Война и мир” и “Семнадцать мгновений весны”.
В последние годы жизни артист много времени проводил на даче и интересовался футболом. Умер в 2009 году от последствий инфаркта. В честь Тихонова назвали морское судно геофизической разведки судоходной компании «Совкомфлот», а в 2018-м в честь 90 лет со дня его рождения открыли памятник в Павловском Посаде.
Ирина Печерникова (1945)
В «Доживем до понедельника» Ирина Печерникова сыграла преподавательницу английского языка Наташу Горелову. Ее актерская деятельность началась с театра. В годы обучения звезду пригласили на сложную роль в постановке «Зима тревоги нашей». Кинокарьера Печерниковой также складывалась успешно, первые роли принесли ей успех, и она смогла добиться популярности.
В 1990-е звезда взяла затяжную паузу в карьере, произошло это из-за распада Советского Союза. Ко всем неудачам Печерниковой прибавились алкоголь и профессиональная невостребованность. В 2001 году артистку снова пригласили на съемки в фильм “Не покидай меня, любовь”.
В 2010-м вышла кинолента о жизни актрисы «Ирина Печерникова. Лекарство от одиночества», она начала участвовать в различных телешоу. Последняя художественная лента со знаменитостью вышла в 2007 году, она сыграла роль Вассы Андреевной в фильме «Последняя репродукция».
Нина Меньшикова (1928 — 2007)
Нина Меньшикова исполнила роль учительницы литературы Светланы Михайловны. Ее дебют состоялся задолго до этого, в фильме “Переполох” 1954 года, где она сыграла главную героиню. Эта кинолента стала дипломной работой Меньшиковой для университета.
Последующие проекты были не менее интересны. До 2006 года Нина Меньшикова снималась практически без перерывов. Последний фильм с ее участием — “Человек безвозвратный”. Скончалась знаменитость 26 декабря 2007 года.
Михаил Зимин (1930 — 1991)
В картине «Доживем до понедельника» Зимин исполнил роль директора школы Николая Борисовича. Творческая карьера киноактера Михаила Зимина началась в 1959 году, когда он сыграл роль Ромашкина в фильме «Золотой эшелон”. До этого он выступал в театре, обучаясь во МХАТе.
Лучшими фильмами Зимина считаются «Капроновые сети», «Пароль не нужен», «Цветы запоздалые» и другие. Кроме этого, артист работал на радио, записал сказку «Рикки-Тикки-Тави» на грампластинку.
Актер тяжело переживал раздел МХАТа, творческая деятельность Зимина приостановилась. 30 декабря 1991 года он умер от болезни легких.
Ольга Жизнева (1899 — 1972)
Ольга Жизнева прославилась сразу после первой роли — Лулу в фильме «Его призыв» 1925 года. С 1920-го она выступала как артистка драматического театра и только через пять лет получила первую роль в кино. В 1946 году стала членом труппы Театра студии киноактера.
Последняя роль звезды совпала с годом ее смерти. В 1972-м Жизнева сыграла роль княгини Тихвинской, а 10 ноября этого же года умерла.
В фильме «Доживем до понедельника» предстала в роли матери Мельникова. О жизни Ольги Жизневой после этого мало что известно.
Дальвин Щербаков (1938)
Советский и российский актер Дальвин Щербаков дебютировал в 1963 году в фильме «Первый троллейбус», сыграв Павла. После этого он активно продолжил пополнять свою фильмографию. Кроме карьеры киноактера Щербаков выступал на сцене театра и озвучивал персонажей зарубежных фильмов.
Последний раз мужчина появлялся в фильме «Белый человек» в 2012 году. В 1995-м получил звание Заслуженного артиста России.
В фильме «Доживем до понедельника» Павел сыграл бывшего ученика Мельникова, Борю Рудницкого. О личной жизни Щербакова ничего неизвестно.
Надир Малишевский (1918 — 1977)
В фильме «Доживем до понедельника” Малишевский сыграл телеведущего. У советского актера Надира Малишевского небольшая фильмография. Он снимался редко, однако его роли запоминались зрителю. В 1941 году вышел первый фильм с участием звезды, он сыграл Илью-младшего в картине «Дело Артамоновых».
Малишевский за недолгую карьеру успел стать популярным и добиться успеха. Последней актерской работой Надира стала роль синьора Помидора в сказке про Чиполлино. Умер 6 декабря 1977 года в возрасте 59 лет.
За кадром фильма «Доживем до понедельника»: Почему руководство Госкино требовало запретить съемки
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
В основу сценария легла повесть Георгия Полонского «Доживем до понедельника». По ней он создал сценарий, который стал его дипломной работой на Высших сценарных курсах. Это было первое произведение 28-летнего автора, и никто не ожидал от начинающего писателя и драматурга такой психологической достоверности и глубины. По его замыслу, главный герой, учитель истории Мельников, – человек зрелый, немало повидавший, фронтовик с тяжелым ранением. Поэтому автор был категорически против кандидатуры Вячеслава Тихонова – он был слишком молод и красив для этой роли. Однако возрастной грим и талант актера сделали свое дело, и образ получился очень убедительным.
Сам Тихонов тоже не сразу согласился на участие в съемках. До этого он исполнил роль князя Андрея Болконского в «Войне и мире», что далось ему ценой невероятных душевных усилий, к тому же результатом он остался недоволен (« Ну какой я князь? Посмотрите на мои руки! »). Он настолько не нравился себе в этой роли, что даже всерьез думал о том, чтобы уйти из кино. Его герой, учитель истории Мельников, тоже находился на перепутье, у него менялось отношение к профессии и происходила переоценка жизненных приоритетов, из-за чего он сомневался в том, имеет ли он право преподавать. Именно из-за близости внутренних конфликтов актера и героя Ростоцкий и настаивал на том, чтобы эту роль сыграл именно Тихонов.
По поводу этого образа у актера было много сомнений: « Я дважды отказывался, потому что после четырех лет, проведенных в мире Льва Толстого, не хотел играть роль учителя. Решился после того, как Станислав Ростоцкий поставил жесткое условие: «Если ты мне друг – будешь играть!» … Сейчас я осознаю, какое счастье, что я всё-таки сыграл Мельникова. Какое счастье, что Ростоцкий не отступил, настоял на своём и заставил меня сняться… В картине я играл и свои собственные переживания. А позже понял, что благодаря этому фильму обрел веру в свои силы и вернулся в кинематограф ».
Для многих молодых актеров участие в фильме Тихонова стало настоящим подарком судьбы. Работа с мэтром и привлекала их, и пугала одновременно. Ирина Печерникова рассказывала: « Поначалу было очень страшно сниматься, так как у Ростоцкого всегда была одна и та же съёмочная группа, а я была новенькая. Да к тому же я тогда, как и полстраны, была тайно влюблена в Тихонова и очень его боялась. Меня на все внерабочие мероприятия брали с собой, чтобы я к нему привыкала. И вот однажды, когда всю съёмочную группу наградили поездкой в дом отдыха на Валдай, я зачем-то робко вошла к нему в номер, а он стоит на четвереньках посреди комнаты и совершенно зачарованно мне говорит: «Ира, посмотрите, какая красота!», и показывает на разложенные вокруг по всей комнате блесны, крючки и другие рыболовные снасти. Я посмотрела, и все мои страхи по отношению к нему улетучились. А потом многие годы зрители считали нас мужем и женой. Хотя он для меня всегда был просто очень любимым артистом ».
На роль учительницы английского языка, которую сыграла Ирина Печерникова, пробы проходили Светлана Светличная и Валентина Шендрикова, но режиссер выбрал «незасвеченное лицо». Эту роль Печерникова сыграла на одном дыхании, хотя поначалу тоже хотела от нее отказаться: « Я без вдохновения отнеслась к предложению сниматься в фильме про школу. Подумалось, что будет типичная идеологическая ерунда. Но прочла сценарий и загорелась! Вообще съемки в «Доживем до понедельника» работой никак не назовешь. Было ощущение семьи, в которой все хотят, чтобы было хорошо, И когда сейчас меня спрашивают, как я работала над ролью, я не знаю, что ответить. Я же не могу сказать, что не работала, а только радовалась ».
Зрители могли бы никогда не увидеть этого фильма, так как руководству Госкино история о немолодом учителе, переживающем период переоценки ценностей, показалась слишком острой. К тому же, чиновники посчитали, что в сценарии искажается образ советского учителя и дискредитируется сама школьная система, показанная совсем не в русле официальной идеологии. Поэтому они подготовили письмо министру культуры с требованием запретить съемки. Но процесс уже начался, и запрета чудом удалось избежать. Режиссер рассказывал: « Мы послали в Госкино литературный сценарий, потом режиссёрский, но ответа всё не было и не было. Тогда Бритиков на свой страх и риск принял решение начать съёмки. По тем временам это было неслыханно и грозило ему большими неприятностями. Мы прекрасно понимали, что каждую минуту фильм могут закрыть, поэтому съёмки проходили очень быстро – мы сняли фильм всего за три с половиной месяца ».
Но даже после того, как фильм был снят, его не сразу выпустили в прокат. Из Госкино пришло в письмо, в котором было сказано, что запуск фильма «Доживем до понедельника» был самой большой ошибкой киностудии им. Горького. По требованию цензоров пришлось переозвучить эпизод, в котором школьникам предлагают написать сочинение на тему «Счастье – это…» и учитель говорит: «Все напишут, что счастье в труде». В этом усмотрели иронию по отношению к непреложным советским ценностям и фразу пришлось заменить: «Все напишут, как полагается». Претензии возникли и к тому эпизоду, когда героиня Печерниковой после конфликта с учениками говорит: «А я никого не держу!», и класс встает и выходит. Это вызвало возмущение: мол, это неуважение к учителю, и в советской школе такое просто недопустимо. Пришлось оставить только тот момент, когда один мальчик поднимается и хлопает партой – и в этот момент звенит звонок. Зрителям становится понятно, что класс взбунтовался, хотя этого и не показывают.
Фильм полгода пролежал на полке, и только после показа на Всесоюзном съезде учителей, где его встретили бурными овациями, было решено все же начать прокат. У массовой публики реакция была еще более восторженной. По результатам опроса читателей журнала «Советский экран» «Доживем до понедельника» признали лучшим фильмом 1968 года. В следующем году фильм получил Гран-при VI Международного кинофестиваля в Москве, а в 1970 г. стал лауреатом Госпремии СССР. Спустя годы режиссер говорил: « Я думаю, что, если бы не было советской системы и не было такого духа сопротивления, то и картина бы не получилась ».
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
«Доживём до понедельника»: как фильм вернул в кино Тихонова и другие факты
Кино, которое могло не появиться
«Я всегда ненавидела школу», – признавалась Ирина Печерникова, исполнительница одной из главных ролей в фильме «Доживём до понедельника». От роли она, впрочем, не отказалась, но переживала: как играть? Но на съёмочной площадке уже думать об этом было некогда. Фильм, по настоянию директора киностудии, снимали в ударных темпах. Дело в том, что сценарий отправили на утверждение в Госкино и практически были уверены, что снимать запретят. Вот и вспомнили старую мудрость: «Прощение получить легче разрешения».
В итоге картину отсняли за три с половиной месяца. Чиновники из Госкино были, мягко говоря, недовольны. С режиссёром Ростоцким состоялся большой разговор. Совсем убрать фильм на полку не грозили, но потребовали внести двадцать восемь правок. Ростоцкий торговался, пока не уменьшил количество правок до трёх. Например, когда учителя обсуждают, что дети напишут в сочинении о счастье, герой Вячеслава Тихонова, учитель Илья Семёнович, говорит, что напишут – счастье в труде. Эту реплику сочли издевательством над советской идеологией, так что в итоге Тихонов говорит с экрана: «Все напишут, как полагается!»
Меньшикова была замужем за Ростоцким и сама упросила взять её в фильм. Прошла пробы на общих основания, и муж признал, что Нина Евгеньевна роль вытянет. Но во время самих съёмок вёл себя очень требовательно, даже придирчиво: мол, на пробах лучше работала. Меньшикова несколько раз даже валерьянкой отпивалась. Но воспоминания о съёмках остались всё равно воодушевляющие. Смогла! Смогли! Она говорила потом, что роль завуча была у неё одной из самых интересных.
Школьники должны быть школьниками
В советских фильмах старшеклассников – как, впрочем, практически во всём мировом кино – обычно играли юноши и девушки несколько старше. Чтобы они пластикой, внешностью не выдавали возраст, отбирали их придирчиво, не только по актёрскому таланту. В образ помогали вживаться, конечно, костюмы. Так, одев Генку Сыромятникова – студента циркового училища Юрия Чернова – в школьную форму, постановили, что форма на нём выглядит слишком уж новой, и отправили срочно играть в футбол.
На роль циника и модника Кости Батищева взяли восемнадцатилетнего Игоря Старыгина – будущего Арамиса из «Трёх мушкетёров». Характер своего героя он передавал бесподобно, но требовалось и визуально выделить Костю как мальчика непростого. Он должен был быть модно одет, что в те годы значило – в джинсы. По всей Москве не смогли найти джинс такого маленького размера – в основном фарцовщики торговали взрослыми. Зато в запасах студии отыскали японскую джинсовую ткань. Из неё и пошили заморские штаны, украсив их, как полагается, клёпками и ярлычками.
Чтобы дополнить костюм, Ростоцкий принёс на съёмки свою новенькую канадскую курточку. Старыгин моментально превратился в первого щёголя не то, что школы – столицы. Позже, в США, после просмотра фильма в Университете Боркли зрители изумлённо спрашивали: разве в Советском Союзе школьники так одеваются? Конечно, на самом деле за подобный костюм в советской школе могли выставить из класса и вызвать родителей: школьная форма была обязательна для всех. Но, да, были дети, на одежду которых смотрели сквозь пальцы. Или те, у кого не было денег на форму – лишь бы в чистом приходили. Или те, у кого были непростые родители.
А сцены, в которой ученики довели Наталью Сергеевну до слёз, сначала в сценарии не было. Она появилась после того, как Печерникову закрыли в классе с подростками – репетировать. Молодые актёры разошлись, Ирина Викторовна никак не могла призвать их к порядку и провести репетицию и в конце концов от чувства бессилия выскочила из класса вон и разрыдалась. Режиссёр немедленно решил, что такого эпизода фильму не хватает.
Судьбы актёров
Этот фильм очень сильно повлиял на жизнь практически всех, кто в нём снимался. Режиссёр Ростоцкий вспоминал, что потом не раз участники собирались вместе, словно выпускники одного класса. Между тем, картина не просто удалась и оставила приятные воспоминания у актёров о процессе создания. Она без шуток многое определила в их судьбе.
Так, Вячеслав Тихонов в тот момент был разочарован в своей профессии и подумывал её оставить – совершенно как его герой, Илья Семёнович. Сам Тихонов, конечно, никому не рассказывал о своих метаниях и потом говорил, что у Ростоцкого сработала какое-то особенное режиссёрское чутьё. Он безошибочно выбрал человекас нужным состоянием души на роль преподавателя в состоянии кризиса, хотя ему предлагали более подходящих по возрасту и точно так же любимых зрителем актёров. Например, Зиновия Гердта или Бориса Бабочкина.
Лучшей партнёршей по фильму Тихонов называл, вопреки ожиданиям зрителей, не молоденькую Ирину Печерникову, а Нину Меньшикову. А Ирина Печерникова была действительно тайно влюблена в Тихонова – не так, как её героиня в Илью Семёновича, поспокойнее, но всё же – и это сильно сказывалось на её работе. Всей съёмочной площадке было очевидно, что Печерникова робеет перед кинозвездой. Чтобы дать ей привыкнуть, съёмочная группа постоянно устраивала какие-то неформальные встречи участников съёмок – все вместе сидели, болтали, в общем, создавали тёплую и дружелюбную атмосферу, о которой Печерникова потом ещё долго вспоминала.
Но помогла не эта тактика, а случай. Однажды Ирина Викторовна вошла в гостиничный номер Тихонова и обнаружила его стоящим на карачках. Прославленный актёр созерцал всякие блёсна, крючки и прочие рыбацкие мелочи. «Ира, посмотрите, какая красота!» – подняв глаза, мечтательно сказал Тихонов, и это было так забавно, что Печерникова смогла, наконец, увидеть в нём обычного, живого человека, а не небожителя. Отношения между актёрами после этого сложились замечательные.
Как учительница Наталья Сергеевна, Печерникова прославилась на весь Союз. Её узнавали, ей писали письма, в общественных местах к ней обращались по имени-отчеству героини фильма. Возможно, именно такая прочная ассоциация с образом стала причиной тому, что позже у неё были проблемы с получением главных ролей в кинокартинах. Впрочем, с театральной карьерой, которую Печерникова строила параллельно с кино, таких проблем не вставало. Например, в «Человеке, которйы смеётся» Ирина Викторовна играла Дею.
Провал или триумф?
По окончании съёмок Горьковская студия, где они проходили, получила письмо из Госкино, где создание кинокартины с подобным представлением советского учителя называли большой ошибкой студии. Тем не менее, после внесения правок картину должны были пустить в показ. Первыми зрителями должны были стать как раз учителя на большом съезде в Кремлёвском дворце съездов. Съёмочная группа очень волновалась.
Что, если преподаватели окажутся недовольны? Что, если их недовольство используют как повод положить фильм на полку, в прокат по кинотеатрам не выпускать? А ведь специалисты – самые придирчивые зрители.
В дни премьеры в Москву приехал Янош Кадар, глава венгерских коммунистов. Под встречу с ним отвели Дворец съездов, так что учителя смотрели премьеру в Доме кино. Актёры и другие члены съёмочной группы и так пришли на премьеру взвинченные, а уже через десять минут были на грани обморока: зал безмолствовал. Обычно зрители хоть как-то реагируют на происходящее – но теперь стояла тишина. С Юрием Черновым случилась истерика – он в слезах выбежал в коридор. Но потом зал неожиданно рассмеялся над комической ситуацией, дружно вздохнул в напряжённый момент.
По опросу журнала «Советский экран» фильм был признан лучшей советской картиной 1968 года. В 1969 году лента «Доживём до понедельника» получила Золотую премию Московского кинофестиваля. В 1970 году – Государственную премию СССР. Уже после того, как фильм триумфально прошёл по экранам статьи, автор сценария, Георгий Полонский, дописал стихи к основной музыкальной теме. Получилась «Журавлиная песня» — и с момента своего появления она постоянно звучала на конкурсах детской песни.