антонио веласкес личная жизнь
Загадка и разгадка картины, стоившей Веласкесу жизни
Большинство исследователей считают самой сложной, необычной и загадочной картиной Веласкеса его «Las Meninas» – «Менины».
«Мени́ны» (исп. Las Meninas — «фрейлины»), или «Семья Филиппа IV» — картина Диего Веласкеса, написанная в 1656 году. Одна из самых знаменитых картин в мире, ныне хранящаяся в музее Прадо.
Полотно изображает сцену написания Веласкесом совместного портрета испанского короля Филиппа IV с его супругой и племянницей Марианной Австрийской в присутствии их дочери инфанты Маргариты Терезы со свитой. Сложная и загадочная композиция картины поднимает вопросы об иллюзии и реальности, а также о неопределённости связи между зрителем и персонажами.
«Менины» общепризнанно считаются одной из самых важных и наиболее тщательно изученных картин в истории западного искусства. По словам итальянского мастера барокко Луки Джордано она представляет собой «теологию живописи», а президент Королевской академии художеств сэр Томас Лоуренс назвал её «подлинной философией искусства». По одной из современных оценок, это «высшее достижение Веласкеса — самоосознанная и тщательно выверенная демонстрация пределов живописи; возможно, самое глубокое высказывание о её возможностях из когда-либо сделанных».
Маленькая инфанта Маргарита, старшая дочь короля Филиппа, была любимицей художника, он рисовал её много и с удовольствием. Девочке прислуживают две фрейлины (или, по-другому, менины, – они и дали название картине). Немного в стороне от инфанты – придворные шуты-карлики. Чуть позади инфанты – её воспитательница и охранник.
Справа от принцессы Маргариты художник изобразил самого себя – в руках у него кисть и палитра с красками, он пишет портрет. Но чей? Инфанты? А вот и нет! В зеркале на заднем плане (это именно зеркало, а не картина, как это может показаться на первый взгляд) видны две фигуры – короля Филиппа IV и его жены, королевы Марианны, именно их портрет пишет Диего Веласкес.
Кстати, «Менинами» эту картину стали называть только в XVIII веке, до этого она называлась «La Familia», то есть «Семья».
Обратите внимание на костюм самого художника. Ничего необычного не замечаете?
Загадка рыцарского плаща
Художник за работой одет вовсе не в фартук (как положено при работе с красками), а в чёрный блестящий плащ со странным красным крестом на груди. Это не просто плащ, это орденское одеяние рыцарского ордена Сантьяго! А на поясе у художника видны ключи, – и снова это не просто ключи, это символ высокой придворной должности – камергера.
Почему же художник работает над портретом короля и его жены «при полном параде», в орденском плаще и с камергерскими ключами?
Надо сказать, что Веласкес был не просто придворным живописцем – он был личным другом короля Филиппа. С королём Веласкес познакомился, когда они были ещё молодыми людьми: Филиппу было девятнадцать лет, а Веласкесу – чуть больше двадцати, и дружба эта продолжалась до самой смерти художника в 1660 году. Подобное положение принесло художнику славу, деньги, влияние и. бешеную зависть придворных!
Дело в том, что Диего Веласкес был низкого происхождения – старший сын простого нотариуса из Севильи; да и живопись в те времена считалась «ремеслом», а не искусством, и работа живописцем считалась делом недостойным дворянина. Вообразите же, какую ненависть вызывал этот «выскочка-маляр» у гордых чопорных испанских грандов! Веласкес об этой ненависти прекрасно знал и очень переживал. Ему казалось, что его труд, талант и дружба короля вполне способны компенсировать нехватку знатного происхождения, но у придворных было своё мнение на этот счёт.
Король Филипп всё происходящее видел, но мало что мог сделать. Он мог осыпать своего друга деньгами, дать ему высокую должность при дворе – но существуют вещи, с которыми не могут ничего поделать даже короли.
Тогда Филипп придумал, как ему показалось, весьма хитрый ход: он дал Веласкесу право выбрать для себя вступление в любой из рыцарских орденов Испании: Алькантары, Калатравы или Сантьяго. Членство в любом из этих орденов автоматически делало художника принадлежащим к элите испанского дворянства, и уже никто не посмел бы упрекнуть его в «незнатности». Диего Веласкес выбрал орден Сантьяго – самый престижный из трёх.
Крест ордена Сантьяго
Но король и его друг недооценили спеси испанского высшего дворянства. Тогдашний магистр ордена Сантьяго и «совет тринадцати», выслушав просьбу короля, согласились обсудить вступление Веласкеса в орден – однако, согласно правилам ордена, кандидат на вступление должен был предоставить официальные документы, удостоверяющие «чистоту крови» («limpieza de sangre»). Кровь признавалась «чистой», если четыре поколения предков кандидата были дворянами (идальго) и «старыми христианами», то есть в родне не должно было быть ни мусульман, ни евреев. Однако дед и бабка художника были торговцами, да ещё и «конверсос», то есть принявшими христианство евреями!
«Дело о чистоте крови» Веласкеса длилось несколько лет – и стало для художника настоящей пыткой. С молчаливого согласия короля ему пришлось фабриковать документы, подкупать свидетелей, лгать под присягой, изворачиваться, униженно просить гордых грандов о снисхождении – это ему-то, личному другу короля, камергеру двора, одному из самых влиятельных лиц королевства!
Картина «Менины» была написана в 1656 году – в самый разгар процесса о «чистоте крови», а потому на тот момент художник ещё не имел рыцарского звания и не имел права носить плащ с крестом ордена Сантьяго. Откуда же на картине крест?
По словам Антонио Паломино, биографа Веласкеса, красный крест ордена Сантьяго на плаще нарисовал лично король Филипп уже после смерти художника, со словами «он это заслужил». Вряд ли это правда. Ведь тогда получается, что изначально художник изобразил себя в торжественном церемониальном плаще – только без креста? Не в фартуке живописца, а при полном параде, с ключами камергера – но без креста Сантьяго. Странно, правда?
В 1658 году терпение короля Филиппа лопнуло, и он открытым текстом приказал Магистру ордена Сантьяго принять Веласкеса. Однако и здесь чопорные испанские вельможи нашли способ поиздеваться над ненавистным «выскочкой-маляром»: ему пришлось «покаяться», подписать документы о том, что он принимается в орден «в виде исключения», что ему оказывают «снисхождение» и «прощают» недостаточную чистоту крови «по просьбе Его Величества».
И, хотя теперь формально Веласкес принадлежал к высшему дворянству королевства, художник так и не будет принят испанскими грандами, как равный – через 2 года он умрёт (возможно, что здоровье его подорвал длительный и унизительный процесс), и на похоронах его гроб будут нести рыцари Алькантары и Калатравы, но не рыцари ордена Сантьяго (как это следовало бы согласно придворному этикету).
Теперь вы поняли, почему картина изначально называлась «Семья»? Почему Веласкес изобразил себя в рыцарском одеянии – и вместе с королём, королевой и маленькой инфантой?
Эта картина – ответ измотанного волокитой художника гордым вельможам, смеющимся над его низким происхождением.
Ну и что, – как бы отвечает художник со своего полотна. Зато я – полноправный член королевской семьи, видите? Вот мои камергерские ключи, а вот мой рыцарский плащ, а вот вся королевская семья в моей мастерской во дворце! Вы можете хвастаться чистотой крови своих предков, но кто из вас может называть себя близким другом семьи самого короля?
tvnovella.net
Испанские актеры список:
Антонио Веласкес / Antonio Velazquez
Антонио Веласкес испанский актёр
Антонио Веласкес Баутиста / Antonio Velazquez Bautista
Дата рождения: 6 декабря 1981 года
Место рождения: Гранада, Андалусия, Испания
Биография Антонио Веласкеса
Испанский актёр Антонио Веласкес Баутиста, родился и вырос на ферме, проведя большую часть своего детства, среди красивых земель, усаженных злаками и мирно пасущегося стада.
Но его судьбе было уготовлено другое испытание. И в 1998 году Карлос Миранда решил дать ему шанс в ТВ программе «Молодой и первый», благодаря которой был замечен его талант артиста.
После этого Карлос берёт Антонио своим учеником и посвящает его во все тонкости театрального мира. Позже, Антонио Веласкес становится членом Центра артистических талантов Андалусии, который возглавляет Хосе Карлос Пласа. Антонио Веласкесу довелось учиться у таких мэтров театрального искусства как Хосефина Молина, Фернандо Сансегундо и многих других великих мастеров артистической элиты шоу-бизнеса.
В 2000 году он начал изучать актёрское мастерство в театральной студии La Barraca. Позже, Антонио Веласкес прошёл ещё несколько школ, впитывая в себя все тонкости мастерства от своих маститых учителей, которыми его щедро наградила жизнь – он востребованный и очень органично развивающийся актёр, который реализовал себя в мире шоу-бизнеса.
С 2010 по 2013 год Антонио Веласкес встречался с певицей и актрисой Лейре Мартинес. В 2014 году у него были романтические отношения с певицей Малу, затем встречался с актрисой и ведущей Паулой Прендес.
Сериалы Антонио Веласкеса:
Предательство / Traicion (2017)
Телефонистки / Las chicas del cable (Испания, 2017-2018)
La que se avecina (2008)
Обратный отсчёт / Cuenta atrás (2007-2008)
Мечтать без страха / SMS, sin miedo a soñar (2006-2007)
Mesa para cinco (2006)
Matrimonio con hijos (2006)
Fuera de control (2006)
La historia del vidrio (2001)
Фильмы Антонио Веласкеса:
Неравные брак:часть 3. Пары, где женщина старше.
Третья часть, она же заключительная и самая «радужная» (во всех смыслах этого слова ).
Деми Мур и Эштон Катчер: разница в возрасте 15 лет. Состояли в браке 8 лет..
После того, как пара рассталась, у Деми было. ну немало молодых парней. Смотрите сами.
Мартин Хендерсон: разница в возрасте 14 лет.
Шон Фрайдей(Разница 24 года.)
Также встречалась с ловцом жемчуга Уиллом Ханиганом(разница в возрасте 21 год)
Вито Шнабель. Разница в возрасте 24 года.
Кстати, Шнабелю вообще приписывают любовь к женщинам ‘постарше’ – с 50-летней Мур он начал встречаться в 26 лет, а в 21 год у него был роман с 44-летней супермоделью и актрисой Эллой Макферсон. В данный момен встречается с Хайди Клум.
Но вернемся к Деми и ее бойфрендам.
С Гарри Мортоном, бывшим своей дочери (разница в возрасте 16 лет)
Также ходили слухи, что Деми встречалась с Алексом Петтифером, который младше ее на 28 лет. Но совместных фото я не нашла. 
Мадонна и Гай Ричи: разница в возрасте 10 лет. Состояли в браке 8 лет у двое общих сыновей.
После того, как их брак распался.
Мадонна начала встречаться с Хесусом Лусом: разница в возрасте 28 лет.
А после с Брахимом Заибатом (фамилия как бы намекает).: разница в возрасте у них 27 лет
Потом был парень по имени Тимор Стеффенс почти на 30 лет младше звезды,
Последним избранником певицы стал 25-летний манекенщик Абубакар Сумахоро
Николь Шерзингер и Льюис Хэмилтон: разница в возрасте 7 лет. 
В настоящее время встречается с Григором Димитровым: разница в возрасте 13 лет
Мэрайя Кери и Ник Кэннон:разница в возрасте 10 лет. Были женаты 7 лет, у них 2 совместных детей.
Рейф Файнс и Франческа Эннис:разница в возрасте 17 лет. (Расстались.)
Родион Щедрин и Майя Плисецкая:разница в возрасте 7 лет
Это сейчас 70-летняя Шер живет одна и говорит, что мужчины — скорее роскошь, чем необходимость. А пару десятилетий назад ее многочисленных любовников не обсуждал только ленивый. Началось все с 22-летнего пекаря Роба Камилетти, с которым Шер познакомилась, когда ей было 40. Затем она пережила бурные романы с Томом Крузом, Вэлом Килмером, Ричи Самборой, Мэттом Дилланом, Рэем Лиоттой… Все они были значительно моложе мисс Саркисян. Причем чем старше становилась сама Шер, тем моложе — ее возлюбленные.
В жизни Шер вообще было много мужчин. Она этого не скрывает. Известный телеведущий Дэвид Леттерман, пригласивший ее на свое шоу, решил выяснить, сколько их было конкретно. Шер засмеялась и ответила: «Безусловно, меньше, чем у Клеопатры!» Тогда Леттерман предложил следующее: он будет называть имена, а она — честно отвечать, спала она с этим мужчиной или нет. Шер согласилась. Получился вот такой блиц-опрос:
— Уоррен Битти?
— Том Круз?
— Элвис Пресли?
— Почти. Я слишком нервничала.
— Марлон Брандо?
— Как бы мне хотелось сказать «да»!
— Джин Симмонс?
— Майкл Болтон?
— Эрик Клэптон?
— Один раз. Это весь твой список? Насколько мне известно, их было гораздо больше!
Эллен Дедженерес Портии Де Росси:разница в возрасте 13 лет.
Джоди Фостер и Александра Хедисон разница в возрасте: 5 лет.
Кара Делевинь и Энни Кларк: разница в возрасте 10 лет
Ванда и Алекс Сайкс: разница в возрасте 17 лет
Патрисия Веласкес и Сандре Бернхардт:разница в возрасте 16 лет.
В автобиографии Веласкес впервые откровенно говорит о своей гомосексуальности. Несмотря на то, что слухи об этом ходили давно, ранее модель публичных заявлений на данную тему не делала. Среди прочего Патрисия рассказывает о том, как была безумно влюблена в американскую комикатессу и певицу Сандру Бернхардт, одну из первых открытых бисексуалок в мире-шоу-бизнеса, которой приписывают роман с Мадонной.
После расставания по словам Велакес она оплакивала ее 2 года.
Сейчас Патрисия Веласкес встречается с актрисой Илеанной Симанкас: разница 6 лет
Сара Гилберти и Линда Перри Разница 10 лет.
Сара Полсон и Джонс, Черри: разница в возрасте 18 лет. были женаты 5 лет.
Сейчас встречается с Холланд Тейлор: разница в возрасте 30 лет.
Спасибо за внимание.А тем, кто осилил все 3 части, ОГРОМНОЕ спасибо! 
Собственно, на этом все! (А гифка Ганди ради плюсов, естественно).
Обновлено 03/08/16 11:25:
И последние пары.Зои Палмер со своей второй половинкой, продюсером Алекс Ландон. Пара воспитывает сына. Разница в возрасте:9лет
Саманта Томас, Эллен Пейдж: разница в возрасте 6 лей. 
Семья Диего Веласкеса
Семья Диего Веласкеса
В статье рассказывается о членах семьи великого испанского художника XVII века Диего Веласкеса и их судьбах. Затрагивается тема экономических источников благополучия художника.
Ключевые слова: испанское искусство XVII века, испанская живопись XVII века, испанский портрет XVII века, Диего Веласкес, Хуан Баутиста Мартинес дель Масо.
«Abyss (Вопросы философии, политологии и социальной антропологии)» • №2 (08) 2019 // http://filos.oreluniver.ru/abyss_issue/8/11
Диего Веласкес был крещён 6 июня 1599 г. в церкви Сан Педро в Севилье. Его родителями были Хуан Родригес де Сильва и Херонимы Веласкес, предки которых были выходцами из Португалии
В 1610 г. он поступил учеником в мастерскую художника Франсиско Эрреры, а через год перешёл в мастерскую Франсиско Пачеко. В доме Пачеко собирались известные в Севилье писатели и актёры, ученые и художники, в том числе Мигель Сервантес.
В 1617 г. художник сдал экзамен на звание мастера, а в 1618 г. женился на 15-летней дочери своего учителя Хуане Миранде Пачеко. В 1619 и 1621 гг. у супругов родились две дочери – Франсиска, достигшая взрослого возраста, и Игнасия, умершая в младенчестве.[1, С.29 – 30]
Источники дохода семьи Веласкеса были разнообразными. Как указывает
А.А. Фернандес, они состояли не только из жалованья художника, которое иногда задерживалось, и наград со стороны короля, которые не всегда имели удобную форму. В частности, король в 1639 г. вознаградил художника должностью альгвасила (судебного исполнителя). Чиновники Криминальной палаты поставили под сомнение законность подобной передачи. Веласкес попытался продать должность другому лицу, Луису де Пеналоса, материализовав её в виде денег. Возможно, продажа не вступила в силу, потому что в доверительном документе, свидетелем в котором выступил Хуан де Пареха, Пеналоса не упоминается. В конечном итоге мы не знаем, чем закончилось дело. [2, Р.289- 290]
Как исполняющие придворные обязанности, члены семьи художника имели право на предоставление казённого жилья. Известно, что зять Веласкеса предпочитал сдавать своё жильё другому квартиросъёмщику, получая от него деньги, в то время как сам снимал более дешёвое жильё. [2, Р. 290]
Всё семейство Веласкеса с 1645 г. проживало в Мадриде, в доме, находившемся в переулке Консепсьон Херонима. Его внуки были крещены в ближайшей церкви Санта Крус. После смерти отца жены художника, Франсиско Пачеко, которая случилась в 1644 г., его вдова, Мария дель Парамо, переехала в Мадрид. Она унаследовала узуфрукт своего мужа и недвижимость в виде домов в Севилье, которые сдавались в аренду ещё при жизни её супруга. На время её отсутствия управление недвижимостью перешло в руки Хуана Родригеса де Сильва, брата Диего Веласкеса. Вдова Пачеко умерла 12 октября 1647 г. и была похоронена в монастыре Консепсьон Херонима. Сдача севильских домов в аренду продолжилась и в дальнейшем в течение жизни Веласкеса и его супруги. Художнику случалось и самому становиться приобретателем земельных участков в Мадриде. [2, Р.291- 292]
Когда в 1648 г. Диего Веласкес отправился в Италию, присмотр за домом и совершение необходимых финансовых сделок он поручил своей жене Хуане Миранде Пачеко. Правом голоса в решении семейных вопросов в отсутствие Веласкеса обладал и зять, Хуан Баутиста Мартинес дель Масо. В 1649 г. он дал согласие на свадьбу одной из служанок, Андреа Усеро, с резчиком Мартином Гаджеро, и вместе с тещей обеспечил её приданым в размере 400 дукатов (частично в вещах в виде одежды, предметов мебели, кухонной утвари). Молодые поселились в комнате в доме Веласкеса. Когда срок договора на жильё окончился, пара продлила его, заплатив жене Веласкеса 120 реалов арендной платы за 15 месяцев. [2, Р.293- 294]
В 1649 г. в Севилье разразилась чума. Жильцы, снимавшие квартиры в домах, принадлежавших семье художника, и доверенные лица, присматривавшие за собственностью, умерли. Семье художника пришлось заниматься проблемами, связанными с управлением имуществом в Севилье. [2, Р.294]
Диего Родригес де Сильва-и-Веласкес умер 6 августа 1660 г., а его супруга – 14 августа.
Зять Веласкеса, Хуан Баутиста Мартинес дель Масо, после смерти первой супруги, нуждаясь в женщине, которая позаботилась бы о его детях, вступил во второй брак, точная дата которого неизвестна. В браке с Франсиской де ла Вега у художника родилось четверо сыновей: Хуан Антонио, Луис, Франсиско и Фернандо Фелипе (последний умер при жизни своей матери, которая скончалась 22 марта 1665 г.). Оказавшись в ситуации, аналогичной той, что сложилась после смерти первой жены, Мартинес дель Масо вступил в третий брак с Аной де ла Вега, о совместных детях с которой сведений не сохранилось. Умер художник 10 февраля 1667 г. [4, Р. 179]
Кисти Хуана Баутисты Мартинеса дель Масо принадлежит картина «Семья художника» (Вена, Художественно-исторический музей), уникальная для испанской живописи XVII в. как по своему сюжету, так и потому, что это единственное изображение потомков Веласкеса. В левом верхнем углу картины висит герб Масо, что, по мнению
Р.Н. Плаза, может служить подтверждением происхождения художника из Солорсано, находившегося в провинции Кантабрия, сам факт рождения в которой позволял человеку считать себя идальго. Точный год создания картины неизвестен, что позволило разным исследователям относить её то к 1651 – 1652 гг., то к 1659 – 1560 гг. Р.Н. Плаза относит картину к 1665 году. [4, Р. 180]
(Илл.1)
Илл.1. Хуан Баутиста Мартинес дель Масо. Портрет семьи художника.
Вена, Художественно-исторический музей
Действие, изображённое на картине, разворачивается в двух связанных между собой помещениях. Вход в них находится слева. В глубине входа видно окно с деревянным переплётом и распахнутой ставней. На первом плане мы видим большую семейную группу, позирующую в залитой светом комнате. На втором плане изображена художественная мастерская с приподнятым полом и огромным окном. Она связана с комнатой на первом плане широкими ступенями. По мнению исследователей, это мастерская в Каса-дель-Тесоро, где в качестве художника трудился предшественник Масо и тесть Диего Веласкес. [4, Р. 180]
У двери на стене под пейзажем, который пока не атрибутирован, висит портрет Филиппа IV работы Диего Веласкеса (1657, Лондонская национальная галерея). По мнению Р.Н. Плаза, помещение картины в семейный портрет является двойной данью, которую художник разом отдаёт и королю, и своему тестю. Под этой картиной расположен стол с черной скатертью, на котором разбросаны письма, а также стоят цветы и римский бюст императрицы Фаустины Старшей. В глубине мастерской на мольберте виден портрет инфанты Маргариты в рост. Эта картина отождествляется с портретом испанской принцессы, одетой в серебристо-розовое платье, который хранится в музее Прадо (1660). Начатый Веласкесом, он был закончен его зятем. Диего Веласкес умер 7 августа 1660 г., а 19 апреля 1661 г. Хуан Баутиста Мартинес дель Масо был назначен королевским художником. [4, Р. 181]
Композиция картины включает двенадцать персонажей. Левая группа из четырёх человек представляет собой детей от первой жены Франсиски, то есть внуков Диего Веласкеса. Р.Н. Плаза отмечает, что они элегантно одеты, согласно моде и придворному этикету. Крайний слева молодой человек, расположенный к зрителю в профиль, является Гаспаром (р. ок. 1639/1642 г.), старшим внуком, которому на момент создания портрета должно было исполниться около 26 лет. Он был дважды женат: первый раз на Инес де Вильялобос (1659), а второй раз – на Мануэле Суарес. Как и его братья, Гаспар занимал разные должности при дворе. В октябре 1666 г. он стал консьержем королевского города Аранхуэса (Conserje del Real Sitio de Aranjuez). При назначении на должность было принято во внимание, кто был его отцом и дедом. Находясь при исполнении этой должности, он с помощниками составил инвентарь королевских коллекций картин из Аранхуэса. Гаспар умер 21 января 1706 г., оставив большую семью. Он проживал на улице Кава Баха и был похоронен в приходе Сан Педро-эль-Реаль.
Стоящий рядом с Гаспаром молодой человек с опущенными глазами – его брат Балтазар (р. 14 декабря 1644 г., крещён в приходе Санта-Крус 9 января 1645 г.). В 1661 г. он вступил в брак с Мельчорой Сааведра. В 1653 г. Балтазар получил должность слуги в Фрутерии – учреждении в королевском хозяйстве, отвечавшем за поставку и хранение фруктов. В феврале 1682 г. он получил должность фрутье, а много лет спустя претендовал на должность пробователя кушаний королевского стола. В 1690-е гг. Балтазар занимал должность сомелье королевской пекарни, а затем главы воскобойни. Он умер до мая 1702 г.
Перед Гаспаром и Балтазаром стоит Мельчор, которому на картине 13 лет. Он одет в белую рубашку, белые чулки и черную верхнюю одежду. Этот внук Веласкеса пошёл по религиозной стезе и поступил семинаристом в Эскориал в 1665 г. Девушка, стоящая рядом с братьями – Мария Тереза, 17-ти лет. Одной рукой она ласкает сводного брата Хуана Антонио, а другой касается броши на груди, которая, как полагает
Р.Н. Пласа, могла быть памятью об умершей матери. Впоследствии она вышла замуж за Педро Касадо де Асеведо. Известно, что у пары был, по крайней мере, один сын по имени Исидро, который стал послом короля Испании и первым маркизом Монтелеоном.
Двое детей, которые находятся в центре картины, – это дети Франсиски де ла Вега – Хуан Антонио (ок. 9 лет) и Луис (ок.7 лет). В то время как старший, Хуан Антонио, одет в белую рубашку, колет, верхнюю алую одежду с разрезными рукавами и обут в высокие сапоги, подобно маленькому солдату, младший, Луис, одет как простолюдин в коричневую верхнюю одежду на пуговицах, штаны до колен, чулки и башмаки. Правой рукой малыш подаёт брату апельсин, а в левой держит палочку, которой погоняют волов.
Крайняя правая группа персонажей картины представлена женщиной с двумя малышами у ног. Крайний справа малыш, по мнению Р.Н. Пласа, – это Франсиско, ещё один сын художника от второго брака, в возрасте около пяти лет. Он одет яркую верхнюю одежду с разрезными рукавами, штаны до колен, чулки и башмаки. В правой руке мальчик держит деревянную птичку, а в левой – маленький меч. Исследовательница считает, что необычная одежда младших детей связана с праздником Сан Исидро, во время которого проходил карнавал, и люди наряжались в карнавальные костюмы и маски. [4, Р. 184]
Одним из самых трудных для определения персонажей является женщина в правой части картины, на колени которой опирается годовалая девочка. Одни исследователи полагали, что это – Хуана Пачеко, жена Веласкеса, другие – что это Франсиска Веласкес – дочь художника, третьи идентифицировали её с Франсиской де ла Вега. Р.Н. Пласа, относя картину к 1665 г., исходя из возраста персонажей, исключает, как то, что это может быть первая супруга Мартинеса дель Масо, поскольку она умерла в 1653 г., так и то, что это – её мать, умершая в 1660 году. Исключает она и то, что это может быть вторая супруга Франсиска де ла Вега, полагая, что она, умершая в 1665 г., изображена на втором плане со своим также умершим сыном Фернандо Фелипе. Исследовательнице также трудно поверить, что едва похоронив жену, художник тут же женился на Ане де ла Вега. К тому же, сведения о том, что во втором браке у художника была дочь, а в третьем браке были дети, отсутствуют. Девочку она считает внучкой Диего Веласкеса. [4, Р. 185]
Р.Н. Плаза полагает, что женщина – это старшая дочь художника от первого брака Инес Мануэла, 27 лет, которая 6 февраля 1661 г. вступила в повторный брак с Педро Родригесом. В первом браке с 1654 г. она состояла с Д. Онофре де Лифранги, неаполитанцем, которому Диего Веласкес помог получить должность в Неаполе, помимо двенадцати тысяч дукатов в серебре приданого жены. После смерти мужа донья Инес вернулась в Мадрид с сыном Херонимо, который вскоре умер. [4, Р. 186] Напротив, доктор Исмаэль Гутьеррес Пастор отмечает эмоциональную отстранённость сидящей женщины, как от группы детей художника от первого, так и от второго браков. Её внимание сосредоточено на годовалой девочке. На основании этого он полагает, что на портрете мы видим третью жену художника Ану де ла Вега с её дочерью. После смерти Хуана Баутисты Мартинеса дель Масо она вышла замуж за Алонсо Коррильо. Сохранился документ, согласно которому в 1668 г. она отвечала за воспитание и содержание несовершеннолетних детей своего умершего мужа. В нём говорится, что её второй супруг 4 октября получил некую сумму денег с аренды домов, которые принадлежали несовершеннолетним, а именно: «Дону Хуану, Дону Луису и Дону Франсиско дель Масо и де ла Вега, сыновьям и наследникам дона Хуана Баутисты Мартинеса дель Масо, придворного художника и помощника Фуррьеры (службы королевского дома, в ведении которой находились ключи, мебель и предметы интерьера дворца, уборка помещений – авт.) Его Величества». Исходя из этих сведений, И.Г. Пастор относит создание портрета к 1666 – 1667 годам. Отсутствие сведений о девочке он объясняет смертью ребёнка, дочери Аны де ла Вега.
В настоящее время исследователями выявлены два подготовительных портрета к картине – это погрудные портреты Луиса дель Масо (Лондон, картинная галерея Дульвича) и годовалой девочки (Бильбао, частное собрание). [3, Р.309]
Художник на дальнем плане, по мнению исследовательницы Р.Н. Плаза, – это сам Хуан Баутиста Мартинес дель Масо. Одетый по придворной моде, он написал себя работающим над портретом инфанты Маргариты, подобно тому, как его учитель изобразил себя в «Менинах» за работой над портретом королевской четы. Очертания его фигуры так напоминали его тестя, что многие историки искусства полагали, что на заднем плане изображён сам Веласкес.
Хотя мы совсем мало знаем о Диего Веласкесе как человеке, сведения о его родных помогают нам лучше понять обстановку, в которой протекала его жизнь.