евангелион в чем смысл концовки

21.06.202321.06.2023 admin 0 Comments

Евангелион в чем смысл концовки

Всё меняется, когда город-крепость Токио-3 в Японии атакует загадочное существо, прозванное Ангелом. Сражаться с чудовищем, против которого оказывается бессильно обычное вооружение, приходится Синдзи Икари — сыну главы специального института NERV, созданного как раз на случай подобных ситуаций.

На протяжении всего сериала авторы показывают не только боевые будни героев, но и их простую жизнь вне сражений, где ставка делается на психологическую составляющую. Каждый из героев «Евангелиона» в той или иной степени сломан, у каждого есть свои проблемы. Например, троица главных героев страдает от депрессии, вспышек гнева или замкнутости и отчужденности.

Финал оригинального сериала, который «Канобу» включил в список худших финалов аниме, часто называют провальным. Из-за множества причин он оказался невнятным. Весь экшен остался за кадром, и два последних эпизода были целиком и полностью посвящены рефлексии персонажей. Безусловно, исследование психологии героев проходит через весь сериал, но финал выбивается из общей картины отсутствием какого-либо экшена. Персонажи просто общаются, и ничего больше.

Как аниме «Евангелион» стало культовым

Аниме-сериал «Евангелион» вышел в 1995 году — и с тех пор сериал не покидает всевозможных топов и списков «Какое аниме лучше всего посмотреть, если вы не знакомы с японской анимацией» (в топ-100 сериалов «Канобу», кстати, «Ева» тоже попала — на 37 место). История о подростке по имени Икари Синдзи, который пилотирует огромного человекоподобного механоида под названием «Евангелион», покорила множество зрителей по всему миру (50 место на MyAnimeList по популярности на момент написания материала, 159 место в топе лучших шоу на IMDb) — хотя «Еву» не никак не назовешь мэйнстримным меха-аниме. Да, мехи крайне важны для сюжета, но при этом выступают скорее фоном, на котором разворачиваются отношения героев.

Несмотря на спорную концовку, сериал оказался крайне успешным. В 1996 году и 1997 году он брал главный приз японского журнала Animage, в 98 это же место заняла полнометражка The End of Evangelion, а в 2007 году по результатам опроса Министерства культуры Японии, «Ева» взяла первое место в списке лучших аниме всех времен.

Директор японского канала TV Tokyo Кэйсукэ Ивата утверждал, что именно «Евангелион» спровоцировал популярность японской анимации по всему миру. Открывающая тема The Cruel Angelʼs Thesis немедленно стала хитом и до сих пор попадает во всевозможные чарты «лучших аниме-опенингов», Рэй и Аску (девушки-Пилоты, коллеги Синдзи) очень быстро возвели в статус «богинь» и до сих пор спорят, кто из них лучше. В общем, «Евангелион» очень быстро обрёл культовый статус.

Создатель сериала Хидэаки Анно очень удивлялся такому повороту событий — именно ему принадлежит известная фраза: «Странно, что „Евангелион“ оказался настолько популярен — ведь все его персонажи больны!».

Успех заставил создателей вновь взяться за «Еву» — сначала выпустили компиляцию оригинального сериала, Death and Rebirth, затем появился «Конец Евангелиона», переписывающий историю последних двух (тех самых спорных) серий. Затем последовал комедийный спин-офф Petit Eva: Evangelion@School, в 2003 году у авторов были планы на полноценный голливудский фильм по мотивам, но последняя информация о проекте появлялась в 2011 году.

О том, что вскоре сериал получит переосмысление, впервые стало известно в 2006 году. Фильмы планировали сделать «более понятными и доступными» для новой аудитории, выйти же все четыре фильма должны были в промежутке между летом 2007 и 2008 года. Премьера первого фильма из линейки Rebuild of Evangelion состоялась по графику, в 2007 году. Это был ремейк первых шести серий оригинального сериала — с новой графикой, рядом новых сцен и сокращением других. Вернее, он только прикидывался ремейком — финал первого «Ребилда» четко давал понять, что события квадрологии фильмов разворачиваются уже после событий сериала, и что на самом деле это продолжение, а не переиздание оригинала.

Фильм заработал более 16 миллионов долларов в мировом прокате. К сожалению, планам создателей на выпуск всех четырех фильмов за год не было суждено сбыться — второй фильм вышел 2009 году, а третий только в 2012. Причем уже во втором фильме знакомый фанатам сюжет оригинального аниме изменили до неузнаваемости. Дальше — в третьем и четвертом фильмах, — история уже практически не пересекалась с первоисточником, предлагая совершенно новую сюжетную линию.

Каким получился четвертый фильм

Героев же разбросало по миру — организация WILLE, пытающаяся остановить Комплементацию человечества, восстанавливает Париж и попутно защищается от атак Евангелионов, присланных NERV — людьми, которые и планируют Комплементацию. Синдзи, Аска и Рэй в это же время скитаются после финала третьего фильма. Тут стоит сделать важную оговорку — злоключения WILLE в Европе можно считать простым прологом, слабо связанным с последующим сюжетом, который развивается в течение часа. Фильм открывается эффектными боевыми сценами (одно только использование Эйфелевой башни в качестве гигантского копья чего стоит!), после чего нас переносят в небольшую деревушку, где троица героев встречает своих старых школьных знакомых.

Весь следующий час Studio Khara и Анно посвящают не сражениям гигантских роботов, а обычному рассказу о непростом быте людей, пытающихся выжить в условиях техногенного апокалипсиса. Здесь Анно возвращается к тому, что было в оригинальном сериале: там бытовые элементы позволяли подчеркнуть тот груз ответственности, который ложился на плечи юных Пилотов и взглянуть на мир «Евангелиона» не только в военное время. В четвертом «Ребилде» ситуация повторяется — нам снова показывают простую жизнь обычных людей, при взаимодействии с которыми глубже раскрываются и главные герои.

Синдзи постепенно приходит в себя после пережитой череды кошмаров, Рэй учится быть человеком, Аска пытается заставить Синдзи делать хоть что-то. Троица за час проходит больший путь, чем за весь третий фильм, который тоже пытался копаться у персонажей в головах.

А затем, после часового затишья, снова начинается экшен. Причем масштабы его растут с каждой минутой — в определенный момент вообще начинает казаться, что Анно вместо «Ребилда» «Евангелиона» решил снять очень вольный ремейк «Гуррен Лагана». Межпространственные переходы, путешествие буквально в Ад, сражения с миллиардами враждебных Евангелионов — вот лишь малая толика того, что ждет зрителей ближе к финалу четвертого фильма. А самое главное, что во время завершающего часа вас ждет еще очень, очень много психоанализа. Причем самокопанием теперь будет заниматься не только Синдзи, но и его отец — Гендо Икари, одна из самых неоднозначных личностей всея «Евангелиона».

Удался ли финальный фильм «Евангелиона»?

Сценарий для «Евангелиона» Анно написал после четырех лет депрессии, которая началась у него после работы над аниме «Надя с загадочного моря» (подробнее об этом можно прочитать на Википедии). Это, разумеется, нашло свое отражение в итоговом проекте. Синдзи, главный герой всего произведения — замкнутая личность, которой трудно уживаться с другими людьми. Он депрессивен, регулярно уходит в себя и думает о своей жизни, и ему очень сложно заводить отношения.

На протяжении всего сериала Синдзи постепенно растёт, как личность, хотя удары судьбы часто преподносят мальчику очень неприятные сюрпризы. К концу оригинала Икари-младший приходит к мысли о том, что вечно убегать ото всех — и от себя в том числе — невозможно, и принимает самого себя таким, какой он есть. Это важный шаг к взрослению персонажа, но всего лишь шаг.

В «Ребилдах» тема взросления показана ещё чётче. За счет немногочисленных мирных сцен нам демонстрируют, как меняется характер Синдзи в первых двух фильмах — он находит в себе силы сблизиться с совершенно незнакомым человеком (Рэй), его робость и стеснительность, пусть никуда и не исчезают, но становятся гораздо менее выраженными, а он сам становится способен на серьезные поступки.

В концовке второго фильма он даже идет на крайнюю меру и чуть не уничтожает мир ради попытки спасти Аянами от гибели. Это сложно назвать взвешенным поступком взрослого человека, конечно, зато можно назвать просто «поступком» — ярким, смелым, сильным. Таким, которого не ожидаешь от Синдзи.

Третий фильм вновь загоняет героя в оковы депрессии и непонимания. Почему к нему относятся так холодно? Почему Рэй ничего о нем не помнит? Что стряслось с миром? Икари-младшего разрывает от вопросов, и он, как и в оригинальном сериале, сближается с Каору Нагисой, видя в нем спасение от окружающей действительности.

Этот поступок в итоге приводит к неутешительным последствиям — Каору погибает на глазах у Синдзи, жертвуя собой, и парень проваливается в пучину депрессии, из который затем его пытаются достать половину четвертого фильма. Во второй же половине он сталкивается лицом к лицу с отцом, где зрители видят, что парень все-таки повзрослел, и готов не только безропотно подчиняться отцу, но и спорить с ним, бросать вызов ему и его идеям.

Через самокопания героев, через их взаимоотношения Анно также пытается донести до зрителей мысль о том, что Thrice Upon a Time — не просто последний фильм, а завершение. Заявление о том, что пора уже бросить жить в выдуманном мире — мире «Евангелиона», о том, что нужно двигаться дальше. «Ева» всегда рассказывала о непростых, сломанных персонажах, и в четвертой части с их помощью Хидэаки словно бы говорит зрителям: «Не нужно цепляться за прошлое. Не стоит жить в мире грез. Надо жить настоящим». Таким образом автор показывает, что повзрослел сам, «перерос» себя прежнего (во время производства четвертого фильма у Анно снова была депрессия) и хочет, чтобы все фанаты «Евангелиона» тоже выросли.

Финал четвёртого фильма демонстрирует это очень живо. Финальные кадры сняты на реальную камеру, в реальной Японии — так Анно, пусть и весьма своеобразно, прощается со своим творением, и предлагает фанатам сделать то же самое. Что, впрочем, в свете его заявления о том, что в будущем может появиться еще один фильм, рассказывающий о событиях между вторым и третьим «Ребилдами», выглядит немного издевательски.

Пара слов о переводе на русский

Всемирный релиз четвертого «Ребилда» состоялся на платформе Amazon Prime, и фильм оказался сразу переведен на русский язык — довольно скверно.Терминология хромает (проект Комплементации человечества тут называют «Проектом Человеческого потенциала»), фразы-идиомы переведены криво (Iʼll take it from here перевели прямо так, как подсказал Гугл-переводчик — «Я возьму это отсюда», хотя по смыслу сцены там прямо напрашивалось что-то вроде «Мой черед»), да и построение многих предложений вызывает вопросы.

«Евангелион 3.0+1.01: Как-то раз» — грандиозное, яркое и серьёзное завершение одной из самых известных аниме-серий в истории, которое в очередной раз расколет фанатский лагерь. Кому-то не понравится посыл фильма, кто-то возмутится тем, с кем все-таки Хидэаки Анно оставил Синдзи в финале, у других будут вопросы к выросшему до безумных значений уровню психодела.

Сложно сказать, как относиться к финалу, будучи фанатом «Евангелиона». Здорово, что Анно наконец-то закончил свою эпопею, круто, что он вложил настолько серьёзное послание в фильм и не постеснялся сказать фанатам, что он уже перерос «Еву». С другой стороны, если он действительно возьмется делать промежуточный фильм между вторым и третьим, то можно будет поднять закономерный вопрос: Анно, а к чему тогда все эти призывы «наконец повзрослеть» и «перестать жить „Евой“»? Если уж создатель этой вселенной до конца не может порвать с ней, то что уж говорить об обычных фанатах?

Но в целом это хороший финал всей истории, для всех ключевых героев, и просто очень красивый анимационный фильм с мощным музыкальным сопровождением. Если вы хотя бы немного любите «Евангелион», то пропускать Thrice Upon a Time просто нельзя.

Источник

Настоящий конец «Евангелиона»: о чём «Евангелион 3.0+1.0»

Фрагмент постера аниме / Studio Khara

Настоящий конец «Евангелиона»

Оригинальный сериал Neon Genesis Evangelion вышел в 1995 году и получил небывалую популярность даже среди тех, кто не знаком с жанром «меха». Помимо сражающихся в постапокалиптическом мире роботов аниме отличалось психологизмом, метафоричностью, обилием отсылок на религию и культуру. Поначалу происходящее вписывается в каноны жанра: четырнадцатилетний Синдзи Икари избран пилотировать боевого робота Evangelion-01 (коротко Ева-01) в сражении против неизвестных опасных сущностей — ангелов. Он находит новых друзей, становится увереннее в себе и успешно преодолевает трудности, стоящие перед ним.

Со временем тон повествования меняется. Теперь Neon Genesis Evangelion — тяжелейшее драматическое произведение про эскапизм и самопознание. В биороботах оказывается больше человеческого, чем в некоторых пилотах. Организация NERV, призванная защищать мир от ангелов, теперь не спасители человечества, а причина его вымирания. На такой ноте завершается сериал, однако через два года выходит фильм Neon Genesis Evangelion: The End of Evangelion, показавший альтернативное завершение этой истории.

На завершение этой истории потребовалось 26 лет.

Сюжет Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time начинается после Четвёртого удара. Трое главных героев оказываются на полуразрушенной Земле без своих Евангелионов. Рассмотрим героев и то, как их позиционирует Анно.

Пилот Евы-01, сын главы NERV. После смерти друга-пилота Каору Нагисы из-за взрыва управляемого WILLE DSS-ошейника, разработанного для уничтожения пилотов в случае, если они выйдут из-под контроля, Синдзи находится в глубоком шоке. Он не может есть, спать и даже говорить. Гибель близкого человека насколько ранила Икари, что он не способен находиться даже в обществе двух оставшихся пилотов, не говоря уже о принятии каких-либо решений касаемо дальнейшей борьбы с NERV. Он чувствует неподъёмный груз вины за то, что фактически стал причиной апокалипсиса.

Пилот самого первого Евангелиона — Евы-00. Её тело создано главой NERV Гэндо Икари для выполнения задач NERV, а душа перенята у его покойной жены Юи. Глава NERV множество раз клонировал Рэй, её оригинальная версия погибла. Вместе с другими пилотами на Земле оказывается одна из копий Аянами, не имеющая воспоминаний о «своём» прошлом и ныне управляющая Евой-09. Это первая копия, получившая возможность познать мир вместо слепого выполнения приказов.

Аска Лэнгли Сорью (Шикинами)

Пилот новейшего Евангелиона-02. После запуска серии Шикинами, наряду с серией Аянами, оригинальную Аску неоднократно клонировали. В фильме фигурирует лишь одна из её копий. Теперь они с Мари часть WILLE — организации под командованием Мисато Кацураги, которая борется с NERV. От прежней Аски осталась не только оболочка: Шикинами всё ещё в плену своих детских травм и комплексов. Тем не менее, из всех трёх пилотов она остаётся наименее оторванной от реальности. Аска предпринимает попытки вывести из шока Синдзи, но не из любви, а из чувства долга перед WILLE.

Мари Илластриэс Макинами

Пилот Евы-08, оригинальный персонаж ребилдов. Одна из первых, кто догадался о замыслах Гэндо. Теперь сражается с его организацией на стороне WILLE.

Пилот-замена Евы-02. На самом деле — самый сильный ангел в обличии человека. Погиб из-за взрыва управляемого WILLE ошейника в третьем ребилде, чтобы не стать спусковым крючком нового удара. После Третьего удара, когда Синдзи получил волну ненависти в свою сторону за помощь в его свержении, Каору стал его главной поддержкой.

Бывшая сотрудница NERV и опекун Синдзи и Аски. После раскрытия плана комплементации человечества стала лидером WILLE. В фильме с командой учёных управляет флагманом Wunder. Её характер изменился после гибели её возлюбленного Кадзи и свершения Третьего удара, теперь она холодно и рассчётливо относится к людям, даже к Синдзи.

Глава организации NERV, автор плана по комплементации человечества. В третьем ребилде он вновь пытается инсценировать апокалипсис, для чего использует Каору в качестве тринадцатого ангела.

Повествование начинается неторопливо. Копия Рэй, Аска и Синдзи скитаются по разбитой после апокалипсиса Земле. Они натыкаются на Деревню-3 — поселение выживших людей, которые перешли на натуральное хозяйство и решили возродить жизнь в привычном её понимании. В Деревне пилоты встречают своих бывших одноклассников. У них есть дети, домашние животные, работа и быт. Ранее мы были знакомы лишь с одним тепловодным пингвином — Пен-Пеном, которого Мисато забрала из лаборатории. Теперь этот вид разросся до целой колонии и живёт неподалёку от бывшего штаба NERV. Всё вокруг пропитано жизнью, кроме самих спасителей человечества. Копия Рэй не знает основ общения, а лишь умеет выполнять приказы. Аску будто не волнует происходящее вокруг, а Синдзи настолько замкнулся в себе, что сбегает жить на берег озера у штаба NERV, лишь бы не видеть других пилотов.

Таким образом, главный герой произносит первое слово лишь на 40-й минуте фильма. Этот режиссёрский ход подчёркивает его бессилие на данном этапе повествование, и всё внимание забирает открывающая мир Рэй. Зритель должен забыть про Синдзи. Анно говорит: «тот, кто ничего не делает, не существует для остальных». Этот посыл подчёркивает одну из важнейших тем истории — вред эскапизма.

Новая Рэй как несмышлённый ребёнок пытается постичь простые радости людской жизни. Она общается с семьёй бывших одноклассников Тодзи и Хикари Судзухары, работает на рисовом поле, ухаживает за детьми и активно общается с местным населением. Через Аянами первую треть фильма зритель знакомится с тем, как живут обычные люди после Третьего удара. Несмотря на трудности, они проявили силу воли, собрали накопившиеся знания и приняли решение продолжать жить. Даже некогда аморфная Рэй поддерживает их стремление.

Тем временем, Синдзи не может оправиться от шока после произошедшего. Можно сказать, он изо всех сил сопротивляется продолжающейся жизни, ведь до сих пор ненавидит себя. Через несколько дней копия Рэй распадается от нехватки техподдержки на глазах Синдзи. Как только «кукла» адаптировалась к жизни без приказов, она тотчас же погибла без кукловода. После этого Икари всё же решает вернуться с Аской в WILLE, и с этого момента повествование резко набирает темп.

Вторая треть фильма посвящена операции WILLE по противодействию NERV. Сложно передать содержимое этой части без критически важных спойлеров, поэтому обратимся напрямую к антуражу.

Герои путешествуют в открытом космосе на флагмане Wunder, который Кадзи заранее подготовил для содержания всех видов семян растений на случай апокалипсиса. Таким образом, в фильме интерпретируется миф про Ноев Ковчег. Перед смертью Кадзи говорит:

А что, разве только человечество заслуживает жизни?

Сами они напоминают оазисы посреди пустыни. Апокалипсис изменил жизнь каждого, однако за то время, когда пилоты находятся среди выживших, складывается ощущение безопасности. Люди живут так, будто опасность навсегда миновала, и можно продолжать свою размеренную жизнь дальше. Тем временем, когда герои возвращаются в Wunder, зритель сразу же вспоминает, что это совсем не так. Анно интерпретирует эскапизм именно как нежелание продолжать «настоящую» жизнь, где люди сами отвечают за свои действия и принимают действительно важные решения.

Во время попытки совершения Дополнительного удара, который должен закончить начатое в третьем ребилде, происходит вторжение пилотируемых Аской и Мари Евангелионов на территорию NERV. Мы видим то, что осталось от планеты. Проще говоря, месиво из слоёв AT-полей и других Ев. Сперва зрителю непонятно, что вообще происходит, однако этот антураж — полный хаос — как раз способствует правильному восприятию происходящего.

Как видит Хидэаки Анно

Прежде всего я хочу порадовать себя, а не аудиторию. Если другие люди смотрят то, что я наснимал, — это хорошо, но это как смотреть мастурбационное шоу. Я ублажал себя, а другие люди на это смотрят.

Хидэаки Анно, интервью 1996 г.

Зрители после выхода фильма.

Насколько новый ребилд хорош в плане сюжета, ровно настолько он плох с точки зрения диалога со зрителем. Порой даже реплики героев, в которых прямо объясняется происходящее, не спасают от фрустрации.

Композиция фильма состоит из трёх описанных выше частей. В первой нас глазами Рэй погружают в деревенскую жизнь обычных людей, во второй мы видим эпичные бои роботов по всем канонам «мехи», в третьей же, спустя полтора часа хронометража, мы наконец получаем возможность пообщаться с героями. Создаётся впечатление банальной нехватки времени на раскрытие каждого из них, но в этом, на самом деле, и состоит режиссёрская задумка.

Глубже всего раскрыли Гэндо Икари. Мы видим историю его любви, потери, аддикции. Трагическое прошлое «оправдывает» его поступки перед смертью, но действительно ли это нужно герою? Всю дорогу до финала Гэндо был злым стратегом, загадочным и фактически всесильным. Ещё с момента выхода сериала известно, что организатор конца света имеет исключительно эгоистический мотив воссоединения со своей погибшей женой. Во флэшбеке от лица Гэндо нет новой для зрителя информации, зато сам факт его существования идёт во вред образу главного злодея.

Важно и то, что на это уходит драгоценный хронометраж, который теоретически мог закрыть сложившиеся сюжетные дыры, связанные с Нагисой. Одна из популярнейший фанатских теорий о том, что Каору — путешественник во времени, оправдалась. Из сцены с прощанием с Синдзи известно, что он застрял во временной петле, где мальчик-ангел уже успел переродиться бессчётное количество раз. Нагиса неоднократно пытался изменить ход событий, но всё тщетно.

Тем не менее, каждый раз, когда тот оказывался перед Икари, у него не получалось связать и пары слов, чтобы внятно объяснить хотя бы то, как работают копья. Именно Каору мог предотвратить Четвёртый удар: рассказать Синдзи о временной петле и о том, что произошло за 14 лет, направиться сразу в Wunder и попытаться вместе спасти мир. По сути своей, Каору — самый сильный ангел, способный управлять роботами телекинезом, то есть, без участия пилотов. Несмотря на это, тот даже не попытался воспользоваться своими ангельскими способностями для борьбы с NERV. Особенно странно это выглядит в контексте того, что Каору, с его же слов, сделал счастье Синдзи Икари целью своей жизни.

Одним из главных второстепенных персонажей становится Мари, всесильная спасительница из ниоткуда, о которой известно чуть больше, чем ничего. Синдзи и Мари видят друг друга только четыре раза во всей истории (сцена на крыше, сцена с разрушенной Евой-2 во втором ребилде, изолятор и сцена, в которой они уходят вместе в этом фильме), и у них почти нет никаких серьезных диалогов. Анно принимает ещё одно плохое с точки зрения общения со зрителем решение — оставляет всё так, как есть. Тем не менее, этот выбор в полной мере раскрывает авторскую задумку, а именно желание снять фильм для себя. Личная драма Хидэаки Анно завершается здесь, вместе с «Евангелионом».

Neon Genesis Evangelion смешной. До перемены тона повествования в нём сочетаются фактически все каноны аниме 90-х: визуальный юмор, фансервис, абсурдность бытового поведения подростков. Именно этим пользовался Анно, чтобы обмануть наивного зрителя в начале сериала.

Ребилды усовершенствованы в техническом плане. Проще говоря, они красивые. Весь последний фильм мы видим прорисовку фонов до самых мелких листиков, красочные бои, детализированных новых роботов и даже антураж оригинального сериала. Всё это происходит под новый саундтрек композитора Сиро Сагису, работающего с Анно с начала франшизы.

Тем не менее, помимо демонстрации кропотливой работы аниматоров (например, сцена с насильным кормлением Синдзи) и постановщиков (скажем, сцена свершения Дополнительного удара), в новом ребилде нашлось место иронии, которая и стала изюминкой фильма.

Бой биороботов вместо нагнетающего саундтрека сопровождается озорным гитарным баррэ. С этого момента задаётся тон повествования, показывается отношение режиссёра к происходящему. Апогеем иронии можно считать сцену битвы Евы-01 и Евы-13 посреди съёмочных декораций первой серии сериала. Здания Токио-3 оказываются обычными коробками, а небо — раскрашенными кулисами. Внимание зрителя привлекает не столько антураж, сколько сами Евы, выполненные в нарочито плохой CGI-графике. Пафосный бой огромных роботов показан крайне неуклюже и глупо. Их борьба бессмысленна. В итоге Гэндо Икари не останется ничего другого, кроме как выйти на контакт с сыном. Подобная ирония играет несомненно на руку ребилду.

Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time — отличное окончание истории. Дети, виной судьбы оказавшиеся втянутыми в решение судьбы человечества, наконец обрели счастливый конец. Одним из минусов можно считать направленность фильма не на зрителя, а на самого Анно. Режиссёр ведёт диалог с самим собой, и его действительно мало волнует восприятие окружающих. Тем не менее, недавно Хидэаки в поделился, что, возможно, ещё вернётся к этой франшизе, чтобы пролить свет на то, что происходило за 14 лет, между вторым и третьим ребилдами.

Несмотря на то, что Евангелион всегда был многослойным и метафоричным произведением, множество зрителей не поняло иронию с CGI-графикой. Это можно считать относительным минусом.

Теперь Синдзи больше никогда не придётся лезть в грёбанного робота. А значит, всё вполне себе хорошо.

Итак а теперь правда: создатель Евангелиона не дружит с кукухой. Неожиданно Ева зашла людям и пришлось выкручиваться, мол есть там сюжет и смысл, искусство, потаённые смыслы, все дела. А по факту это куча бреда длинной в несколько десятилетий.

Он вышло? Ну охренеть я лично просто уже забил ждать, тащу.

Нихрена вы не поняли. Не пишите больше

Обалдеть! Оказывается, я ждал этого целых 14 лет! Как раз посмотрел сериал в 2006-2007, потом вяло следил за выходом ребилдов. А тут оказывается еще один подвалил. Надо посмотреть.

Неправда, что у японцев неполноценные сюжеты. Наоборот, именно куча переплетений, многоходовок, внимание к деталям и в тоже время некоторая недосказанность меня офигенно притягивают. Начиная всякими Мазингерами с Грендайзером, продолжая Роботеком и Евангелионом и заканчивая Стальной тревогой и прочими.