актриса в фильме дежавю
Герои фильма «Дежа вю» спустя 35 лет
«Дежа вю» — криминальная комедия с элементами фарса 1989 года. Производство: СССР и Польша. Действие происходит в Одессе в 20-е годы XX столетия. В фильме множество ярких персонажей.
Джонни Поллак — Ежи Штур
Главный герой картины — гангстер из Нью-Йорка Джонни Поллак. Ему поручают убрать стукача Микиту Ничипорука. Для этого киллер преодолевает океан и попадает в Одессу, так как Мик Нич прячется в молодой советской стране.
Американского гангстера с польскими корнями сыграл реальный поляк Ежи Штур (1947 г. р.). Карьеру в кино он начнёт в 1971 году («Миллион за Лауру»). Работа в «Дежа вю» станет его 24-й по счёту. Ежи снимался у таких знаменитых польских режиссёров, как Вайда и Кесльёвский. Оба неоднократно получали награды в Каннах.
Талант Ежи отмечен на других мировых кинофестивалях. Он получит сразу четыре «Золотых льва» в Венеции за фильм «Любовные истории» (1997), а через два года получит приз за «Недели из жизни мужчины».
Другое известное участие в российских фильмах — роль генерала Иволгина в культовой комедии «Даун Хаус», съемка в сериале «Глухарь». В 72 года Ежи Штур по-прежнему снимается в кино.
Микита Ничипорук — Владимир Головин
Актёр скончался в 2010 году в 70 лет из-за проблем с сердцем.
Японец — Николай Караченцов
Подручного Микиты сыграет Николай Караченцов. Знаменитым он стал не в кино, а в театре. Образ Рязанова в спектакле «Юнона и Авось» до сих пор любят многие зрители. На экране Караченцова помнят после ролей в фильмах «Старший сын» (1975), «Белые росы» (1984), «Человек с бульвара Капуцинов» (1987).
Зимой 2005 года актёр попадёт в аварию. Получит черепно-мозговую травму, около месяца проведёт в коме. Наступит паралич. В 2013 году он примет участие в продолжении «Белых рос». Несколько раз Караченцов предстанет перед зрителями и проведёт несколько творческих вечеров.
Осенью 2017 у актёра диагностируют рак. Через год Караченцев скончался.
Людмила Поргина — Дежурная
Другие роли в кино: «Саломея» (2001), «Шут Балакирев» (2002), «В круге первом» (2006).
Жорж Переплётчиков — Олег Шкловский
Персонаж Олега — лейтенант одесской милиции. В кино Шкловский с 1964 года. После «Дежа вю» его фильмография насчитывает ещё 47 работ. В основном — эпизодические роли в сериалах («Пан или пропал», «Две судьбы», «Искупление»).
Афодита Переплётчикова — Лиза Махульская
Костя — Василий Мищенко
Другого сотрудника гостиницы сыграл Василий Мищенко. Актёр театра и кино с 1980 года. После «Дежа вю» снимется ещё в паре десятков фильмов в небольших ролях. Известная работа в большом кино — фильм «Экипаж» (2016).
Аглая Глушко — Галина Петровна
Швейцар — Виталий Шаповалов
Виталий Шаповалов — член труппы Театра на Таганке с 1968 года. До «Дежа вю» снялся в 17 фильмах. Другие актёрские работы в кино: «Трагедия в стиле рок», «Next», «Каменская».
Скончался в ноябре 2017 в 78 лет.
Музыкант — Никита Высоцкий
Для младшего сына легендарного Владимира Высоцкого Никиты роль джазмена оказалась дебютной. На момент съемок актёру было 25 лет. С 1996 года Никита Владимирович — директор музея «Дом Высоцкого» на Таганке. В 2011 выступил сценаристом и продюсером фильма «Высоцкий. Спасибо что живой», озвучил заглавного персонажа.
Дежа вю (фильм, 2006)
«Дежа вю» (англ. Déjà Vu ) — американский художественный фильм 2006 года, фантастическая драма Тони Скотта.
Содержание
Сюжет
Вскоре его вызывают в морг. На берегу было обнаружено тело молодой женщины с ожогами. Она могла быть одной из жертв теракта, но её нашли раньше. Кроме множественных ожогов, у неё отрезаны пальцы на правой руке, а на губах есть следы клейкой ленты. В полицейском участке он встречает её отца, заявившего об исчезновении дочери, узнаёт её имя (Клэр Кучивер). В её доме он находит много интересного: в мусорной корзине лежит множество окровавленных бинтов и ваты, буквы из детской игрушки образуют на стене надпись «Ты можешь спасти её» (U CAN SAVE HER), а среди записей в автоответчике — его недавний звонок.
Вечером агента Карлина приглашают в секретную лабораторию. На экране компьютера он видит бухту, освещённую утренним солнцем, но изображение выглядит так, будто камера парит в воздухе, повинуясь командам. Ему объясняют, это — секретный проект «Белоснежка». Семь «гномов» — спутников слежения — сканируют участок территории всеми возможными способами, а компьютер формирует полную копию реального мира и выдаёт оператору изображение и звук в любой его точке, даже внутри закрытого помещения. Но расчёт очень сложный и занимает 4,5 дня, а «комплексный кадр» настолько большой, что сохранить его нельзя. Поэтому им нужен компетентный специалист — Даг должен сказать, куда надо смотреть.
Даг велит наблюдать за домом Клэр, который, к счастью, оказывается в зоне действия системы. Также Даг приказывает принести в лабораторию все записные книжки и другие личные вещи Клэр. После многих часов наблюдения она перестаёт быть для него рядовой жертвой преступления.
Даг едет с Клэр к ней домой и перевязывает рану. Даг выстраивает буквы на стене в надпись «Ты можешь спасти её». Он пытается объяснить Клэр, что с помощью специального устройства видел будущее и должен его предотвратить. Клэр поначалу не верит, но звонит в АТФ, просит описать внешность агента и сообщает дежурному оператору свой номер. Видя окровавленные бинты в урне, Даг понимает, что во много благодаря именно его действиям комната и приобрела тот вид, в котором он ее застал при обыске, — т. е. ему пока так ничего и не удалось изменить, и он уже ранее совершал точно такой же прыжок в прошлое, закончившийся неудачно, о чем в начале фильма говорил телефон, звонящий из контейнера с телом одного из погибших на пароме, с таким же рингтоном, как у Дага. Пытаясь защитить Клэр, он берёт её с собой на паром.
Ошеломленная произошедшим Клэр сидит на берегу. Офицер полиции говорит ей, что она должна всё рассказать следователю, — этим следователем оказывается «настоящий» агент Даг Карлин. Они садятся в машину. Через некоторое время Даг задумывается и словно что-то вспоминает. Тогда Клэр задает Дагу вопрос, который он ей задал несколькими часами ранее, а Даг, загадочно улыбаясь (это и есть дежа вю: играла знакомая музыка), отвечает ей её же собственными словами. Финал остается открытым, но можно предположить, что две реальности совместились, и Даг все вспомнил.
«Дежа вю» Юлиуша Махульского: 10 закулисных фактов о фильме
По мнению кинокритиков, термин «дежа вю» здесь относится не только к состоянию героя (гангстер попадает в те же ситуации), но и к концепции самого фильма: в картине много отсылок к произведениям других режиссеров. Некоторые сцены очень похожи на те, что можно увидеть и в других фильмах – таким образом и сам зритель тоже испытывает эффект дежа вю. В материале «МИР 24» мы поможем вам разобраться в отсылках к кинокартинам и расскажем закулисные факты о съемках фильма.
Смотрите художественный фильм «Дежа вю» в пятницу, 11 июня, в 16.55 и в субботу, 12 июня, в 06.15 на телеканале «Мир».
Актеры
Пожалуй, самый известный факт о кинофильме «Дежа вю» – это нелюбовь актера Ежи Штура к Одессе и местной киностудии. Ему не нравилось все: климат, люди, архитектура. Во время съемок у него начались проблемы со здоровьем. Настроение в буквальном смысле отражалось у него на лице, он был смурным и недовольным. Впрочем, это в какой-то степени даже помогло актеру более натурально сыграть своего персонажа киллера Поллака. Согласно задумке режиссера, Поллак как раз должен был выглядеть несколько неприятно.
Кадр из фильма «Дежа вю», Юлиуш Махульский, Одесская киностудия, Киностудия «ZEBRA», 1989
Чикагская мафия
Очень ярким пятном фильма являются сцены с представителями чикагской мафии. Юлиуш Махульский явно хотел провести параллель с фильмом «Крестный отец». Польский режиссер фильма пригласил своего отца Яна Махульского на роль главы чикагской мафии дона Чимино. Задумали так не только из-за родственных связей. Актер Ян Махульский (ранее прославился в образе пана Квинта из «Ва-Банка») очень плохо говорил на английском, у него были проблемы с дикцией и получалось, будто мафиози говорит с сильным акцентом. В итоге экранный дон Чимино становится подражателем дона Вито Корлеоне в исполнении Марлона Брандо в фильме «Крестный отец». Еще одной комедийной аллюзией стало то, что все без исключения члены мафии носят фамилии голливудских звезд именно итальянского происхождения: Де Ниро, Чимино, Скорсезе, Пачино, Коппола, де Пальма и Сталлоне. Кинокритики считают, что это не простое совпадение.
Цитаты из фильмов
Если сравнение героев «Дежа вю» с сицилийской мафией из «Крестного отца» еще хоть как-то завуалировано, то некоторые выражения персонажей дают прямые отсылки к другим советским и американским фильмам. Лишь внимательный зритель-киноман сможет разгадать все зашифрованные здесь кинокартины по взятым из них цитатам. Не будем томить: отсылки ведут к фильмам «Невероятные приключения мистера Веста в стране большевиков» Льва Кулешова, «Мы из Кронштадта» Ефима Дзигана, «Однажды в Америке» Серджио Леоне, «Оптимистическая трагедия» Самсона Самсонова и «Король в Нью-Йорке» Чарли Чаплина.
Время и место действия
Самую «жирную» отсылку к произведению другого режиссера Махульский оставил в самом сердце Одессы – на Потемкинской лестнице. Режиссер намеренно нигде не называет конкретное время действия в фильме, из общей картины и декораций понятно лишь, что это 1920-ые годы. Зритель сам должен был догадаться, что события разворачиваются летом 1925 года. В фильме «Дежа вю» есть сцена, где герои случайно попадают на съемки киноленты «Броненосец «Потемкин» Сергея Эйзенштейна. Поллак гонится за Ничипоруком по городу и попадает в толпу на Потемкинской лестнице. В этот момент великий советский режиссер снимает там знаменитую сцену расстрела демонстрации. Истинные киноманы точно знают, когда проходили съемки легендарного «Броненосца». Еще одной подсказкой становятся эпизоды, в которых Поллак общается с Владимиром Маяковским – тогда же, летом 1925 года, поэт возвращается на родину из поездки по Америке.
Неожиданное камео
В фильме «Дежа вю» присутствует молодой джазмен, персонаж второго плана. Он появляется в фильме ненадолго, только чтобы показать Поллаку правильную синкопу. Но и этот, казалось бы, незначительный эпизод имеет глубокую отсылку. Оказывается, роль джазмена исполнил сын Владимира Высоцкого Никита (самого поэта уже 10 лет как не было в живых).
Пароход
Создателям фильма очень уж хотелось отправить героев фильма в плавание на настоящем пароходе. Назвать его хотели не иначе как «Феодосия». Но найти и договориться о судне для съемок фильма режиссеру не удалось. Тогда члены группы придумали превратить в туристический пароход учебное судно «Экватор». Его, к большой удаче, нашли на стоянке Одесского яхт-клуба.
Кадр из фильма «Дежа вю», Юлиуш Махульский, Одесская киностудия, Киностудия «ZEBRA», 1989
Оружие
Город Одесса
Съемки фильма полностью проходили в Одессе. Многие достопримечательные места города легко распознать в большинстве сцен фильма. Но вот доподлинно повторить передвижения героев по карте не получится – режиссер как бы «перемешал» локации. Многие сцены смонтированы так, будто объекты расположены рядом, но в реальности это не так. Например, гостиница «Красная» (в фильме она стала отелем) находится на Пушкинской улице. А булочная расположена в Книжном переулке, в здании центральной городской библиотеки имени Франко. Вот и во время городской гонки на велосипедах можно обнаружить географические несоответствия. Герой едет по Одессе на обычной скорости, умудряясь при этом каждую секунду оказываться в разных частях города.
Организации
В фильме фигурирует судоходная организация Русфлот. В СССР она действительно существовала и была известна тем, что продавала эмигрантские проездные билеты на пароходы по имеющейся у нее государственной монополии.
Музыка
В комедии «Дежа вю» в качестве заглавной музыкальной темы можно приметить песенку Deja vu. По заказу создателей фильма, мелодию для этой композиции сочинил Кшесимир Дембский, а слова написал Яцек Бромский. Исполнила песню Майка Ежовска. Примечательно, что песня намеренно отсылала к американским мелодиям 1920-ых годов.
Дежавю (2006)
Дежавю
Deja Vu
Бюджет:
Сборы в России:Сборы в США:Мировые сборы:
Мировая премьера:
Премьера в России:
на DVD:
на Blu-ray:
Возраст:
Длительность:Видео к фильму «Дежавю», 2006
Отзывы критиков о фильме «Дежавю», 2006
Оправданный риск.
Тони Скотт — младший брат мэтра Голливудского кинематографа Ридли Скотта, прочно застолбивший за собой репутацию одного из главных голливудских «экшнмэйкеров». Именно его руке принадлежат такие сильные проекты, как «Багровый прилив», «Враг государства», «Шпионские игры», «Неуправляемый», «Гнев» и т. д. Каждый из этих фильмов — пример качественного мужского кино. И большинство удачных постановок Скотта были сняты совместно с его, да и моим, любимчиком Дэнзелом Вашингтоном. А уж их совместная с продюсером Джерри Брукхаймером работа, «Дежавю» (Deja Vu, 2006) и вовсе стала одним из лучших фильмов 2006 года.
Конечно, по сравнению с главными актерскими прорывами господина Вашингтона, рассматриваемый фильм кажется чем-то не серьезным. И действительно, «Дежавю» не претендует на какие-то лавры шедевра или нового слова в жанре. Картина в принципе не способна предложить что-то новое, но у нее и нет таких задач. Как «Гнев» и «Враг государства», «Дежавю» являет собой идеальный пример таланта Тони Скотта, в жанре, где он себя нашел: это отличное развлекательное кино, типичный (в хорошем смысле) Голливудский блокбастер производства Джерри Брукхаймера. Причем фильм стартует с места в карьер, ни разу не притормозив стремительно развивающийся сюжет и не дав зрителю время на передышку.
В общем, так закручивается сюжет ленты, в который вплетены все сюжетные линии. Основная идея с возможностями спецслужб путешествовать во времени становится очень недурным подспорьем для развития интригующей детективной линии, когда протагонист постоянно сталкивается с необъяснимыми уликами или следами, которые позже объясняются цепочкой невероятных событий. Это действительно и увлекает, и внушает уважение сценаристам — так удачно прописать сценарий и раскрыть все линии. Конечно, есть и свои огрехи, но без них обойтись в фильме о путешествиях во времени невозможно — вспомните тот же «Эффект бабочки», «Исходный код», «Пиджак» или, на худой конец, отечественную «Зону отчуждения».
Любовная линия тоже не кажется еще одной необходимой любому блокбастеру приправой. Здесь это одна из главных сюжетных линий картины. И несмотря на то, что ранее среди огромного числа проектов Вашингтона ранее картин с уклоном в романтическую стезю замечено не было, все-таки здесь артист в любовной линии смотрится уверенно, и это при том, что в основном это была игра в одни ворота. Свои чувства, напоминающие какое-то трепетное умиление, актер изобразил отлично, да и с Полой Пэттон оказался на удивление уж очень органичной парой.
Дэнзел Вашингтон в очередной раз играет крутого парня с присущим ему лоском и харизмой. И в то же время не напоминает типичного голливудского супергероя — великолепный дубляж Иннокентия Тарабары вкупе с вальяжной походкой, легким юморком, удачливостью и обезоруживающей улыбкой превращают героя Дэнзела в деловитого и озорного «опера на работе», отличного от стандартного голливудского типажа «последнего киногероя», популярного в данном жанре. В героя же Вашингтона даже что-то родное, отечественное чувствуется. Пола Пэттон — милейшая и сексуальная девушка, как минимум в силу внешних данных и приятного дубляжа невозможно не сопереживать этой красотке, да и с Дэнзелом в кадре смотрится хорошо (даже повторные съемки в паре в «2 стволах» это подтверждают). Вэл Килмер и Брюс Гринвуд изобразили типичных фэбээровцев в понимании Голливуда, а Джеймс Кэвизел — неубедительного ура-патриотичного злодея с неубедительными мотивами и извращенными представлениями об интересах страны. Зато порадовал юморной персонаж Адама Голдберга.
Само по себе кино очень зрелищное. Как это обычно бывает у Тони Скотта и Джерри Брукхаймера, фильм пестрит погонями, стрельбой, пальбой, драками и сверхзрелищными масштабными взрывами. Ну и нельзя не сказать, что несмотря на обилие экшена, спецэффектов и прочей графики, это не аттракцион, а в первую очередь кино, потому что лента не лишена мозгов и чувств, и даже напротив, в отличие от «Хоббса и Шоу» и прочих «Форсажей» с «Мстителями» представляет собой идеальную комбинацию зрелищности, разумности и чувственности. Это удачный пример именно развлекательного кино, каким оно должно быть, а не бездумного блокбастера, и это очень радует и заставляет возвращаться к просмотру этой ленты снова и снова, случайно обнаружив ее поздней ночью по телевидению.
А я-то думала…
Фильм можно описать одной из цитат оттуда же:
— Четыре лимузина. Значит, четыре.
В общем, кино наполнено идиотскими вопросами и такими же ответами, нелепыми неуместными репликами и диалогами, что выставляет актеров, которые согласились сниматься в нем, недалекими людьми. Дензел Вашингтон — имя-то на слуху. Рейтинг фильма почему-то зашкаливает. Решила приобщиться, да не тут-то было. Лазер в монитор, пробивающий пространственно-временной континуум, сказал всё об этом фильме. Добавить нечего. Можно посмотреть, чтобы просто посмеяться. Ах да, еще порадовало, как герои рисуют всякие линии и рассуждают о течении времени так, будто живут в средневековье и никогда не задумывались о том, линейно ли время, об эффекте бабочки и т. д. Смысл. Книг, видимо, не читали, кино не смотрели, зато суперглазом каким-то научились в прошлое смотреть. Суперглаз тоже порадовал: «Возьми рюкзак, там питание для суперглаза». Рюкзак, напичканный всеми возможными приблудами был даже не подсоединен к аппарату! Он просто проносил его на спине 5 минут экранного времени и всё. А теперь умножьте все эти глупости хотя бы на 10, и вы получите фильм и эффект, какой он производит на зрителя.
Молчание, музыка, понимание.
Дэнзел Вашингтон прекрасный актер.
Начало фильма чрезвычайно тревожное… Прекрасно передали напряженность момента перед взрывом корабля.
И в начале фильма очень хорошо показано, как много можно снять и передать эмоций и чувств без слов. Почти 10 минут начала фильма было без слов. Музыка замечательная в этом фильме.
Фильм абсолютно отключает от реальности, пока его смотришь — значит, он интересен. То есть даже процесс их наблюдения за ней — оторваться невозможно. Просто смотришь и все.
Очень пронзительный, и мудрый фильм, заставляющий задуматься о жизни, времени, как философской категории, о любви, об утрате и кого не хотел, бы терять, а также об отношении друг к другу.
Музыка хорошая, сюжет и игра актеров тоже держит в напряжении и интересе. Последняя четверть фильма, очень пронзительная, до слёз.
Агент АТФ Даг Карлин расследует обстоятельства взрыва, произошедшего на новоорлеанском пароме. Даг получает возможность путешествовать во времени и, оказавшись в прошлом, встречает девушку… и на этом я бы закончил знакомить вас с сюжетом фильма. Лишняя информация может лишь только помешать..
Перед нами отличный фантастический боевик/триллер с интересным и завёрнутым сюжетом, который не отпустит вас до конца просмотра. Я несколько раз пытался угадать финал, но в итоге всё равно прогадал. Сценаристы решили не заморачиваться над финалом, видимо, и выдали его не таким однозначным. Но это, наверно, единственный такой значительный минус у фильма, к тому же это лишь моё мнение. Быть может вы вообще не обратите внимание на финальную сцену. Очень понравилась любовная «химия» главных героев, которых исполнили Дензел Вашингтон и Пола Пэттон.
В фильме присутствуют учёные, которые вдоволь меня позабавили. В сценарии их основательно не продумали.
Ну, а в целом, фильм вышел добротный. Придирчивым зрителям советую расслабиться и просто насладиться картиной.
Дежа вю
Британский режиссер Тони Скотт, как и его старший брат Ридли начинал с постановки рекламных роликов и музыкальных видеоклипов. Сделав успешную карьеру в данном направлении, он перешел в мир большого кинематографа. Дебютировав в кино эстетским ужастиком о вампирах «Голод», который не пользовался большим успехом, он нашел себя в остросюжетном жанре. И впоследствии стал одним из знаковых постановщиков крутых боевиков, криминальных драм и шпионских триллеров. Данной картиной он открыл для себя территорию научной-фантастики.
Картин о путешествиях во времени, эффектах бабочки и временных петлях снято великое множество. Удивить искушенного зрителя и придирчивых кинокритиков подобной тематикой уже не получиться. Но Тони Скотту удалось привнести в жанр нечто новое, революцией это назвать нельзя, но определенные новаторские находки пришлись как нельзя к месту. По жанру это удачное сочетание драмы и криминального боевика в научно-фантастическом обрамлении. Элемент фантастики играет важную роль в сюжете, но не основную. Авторы не делают упор на устройстве машины времени, научных аспектах, технологиях и сложной терминологии. Они рассказывают историю стандартного, на первый взгляд, расследования спецслужбами крупного террористического акта. Но здесь не все так просто.
Это очень динамичный фильм с крутыми сценами экшена. Но кинематографисты не делают ставку на умопомрачительный визуальный ряд и крутые спецэффекты. Создавая на экране напряженную атмосферу, режиссер добавляет мелодраматические нотки, в результате в центре всех событий главной становиться любовная линия главных героев, тоже весьма необычная. Романтичная, сентиментальная, но в то же время без перегибов. Крепкая детективная интрига лишь подогревает интерес. Но к сожалению я не могу оценивать эту картину на высший балл. Дело в том, что мне не хватило философской тематики, смысловой глубины. Имея в наличии столь нетривиальную историю, авторы сделали абсолютно стандартный финал, правда весьма душевный. Из этого сюжета можно было бы сделать запутанную головоломку. Но подобной цели Тони Скотт перед собой не ставил.
С технической частью у фильма проблем нет. Отличная визуализация и роскошная операторская работа подкрепляются гармоничной музыкой композитора Гарри Грегсона-Уильямса. Не могу сказать, что она чем-то запоминается, но нужное настроение безусловно создает. Здесь есть место и лирики, и драйву.
Дензел Вашингтон со временем стал любимыми актером Тони Скотта. Обладая неповторимой харизмой Вашингтон способен примерить на себя любой образ. Вот и в данном случае ему удается блестяще сыграть агента спецслужб. Он не супергерой, а обычный профессионал своего дела. И это выдает в нем простого человека, которому легче сопереживать. Для Полы Паттон эта роль стала прорывом и сделала её популярной актрисой. Смотрится она хорошо, как за счет уверенной игры, так и за счет внешней привлекательности. Ну и Джеймс Кэвизел блестяще исполнил роль главного антагониста. У него такая специфичная внешность, что позволяет ему идеально воплощать на экране образы как хороших, так и плохих людей.
Дежа вю это оригинальный, динамичный, зрелищный научно-фантастический триллер, криминальная драма и душевная любовная история в одном лице. Крепкая интрига, нетривиальный сюжет и отличная актерская игра делают картину отличным вариантом для вечернего просмотра. Смысловой глубины конечно не хватает, больший упор делается на эмоциональной части, но в любом случае это хорошее кино.
Blame Canada
Действие захватывает, начиная с самого старта расследования и заканчивая финалом. Конечно, спорить о путешествии во времени можно (и нужно). Но в данной картине это лишь одна из теорий. Ведь в любом случае мы толком не знаем, насколько изменимо время и события его. И что случится с изменяющими эти самые события. Если кого-то «Дежа вю» заставит погуглить хотя бы парочку теорий о перемещении во времени и пространстве, то уже неплохо.
Чем хорош фильм? Достойной картинкой, хорошим кастом, проработанным сюжетом и присутствием логики событий. Ну и, конечно же, шутками. Например отсылом к полнометражке «Южный парк: Большой, длинный, необрезанный». Шутка «Лучше во всём винить Канаду», срывающаяся с губ одного из учёных, явный перефраз песни Blame Canada, которую заводит Шейла Брофловски. Это такой мостик в прошлое, так как полнометражка о героях Южного парка вышла в 1999 году.
Однако есть мостик и в будущее, как ни странно. К фильму про Эдварда Сноудена, который вышел на экраны в 2016 году. В нём разведчика называли Белоснежкой. В «Дежа вю» такое название носит система, с чьей помощью удаётся таки поймать главного злыдня. Собственно, как мы знаем, Сноуден реально занимался слежкой за людьми также с помощью некоей специально разработанной системы. Правда, реальной системе до киношной, как до Пекина раком, но… То ли уже после «Дежа вю» кто-то в верхах задумался о создании такой системы слежения, то ли она велась параллельно съемкам, то ли звёзды совпали, факт остаётся фактом: сходство, небольшое, но имеется. Кто у кого чего там свистнул-позаимствовал — пусть останется на совести свистнувших-позаимствовавших.
В любом случае, «Дежа вю» — картина, которую не западло пересматривать, что в кинотеатре, что по ТВ (иногда её крутят с определённой периодичностью по разным каналам). Да, тут не обошлось без шаблонов. Злодей достаточно стандартен и предсказуем, главный герой в исполнении Дэнзела Вашингтона — не совсем типичный представитель своей службы, но образы таких любознательных следователей, готовых нарушить инструкции, часто создают в кино. Это уже типаж. Но даже эти клише (в том числе и с ранением главного героя в плечо) наслаждаться просмотром не мешают. Иногда и используя штампы можно сотворить если не чудо, то уж точно нечто заслуживающее доброго отзыва и памяти на долгие годы.
В финальном титре сказано, что фильм посвящается жертвам урагана Катрина в Новом Орлеане, из-за которого часть города была затоплена. Заброшенные и разрушенные дома и последствия стихии нам показывают на нескольких крупных планах. Отчасти поэтому можно объяснить желание героя Дензела Вашингтона предотвратить основную трагедию фильма, а не ограничиться задержанием террориста.
Фильм начинается со взрыва парома со взрослыми и детьми. Как и стихия, терракт происходит стремительно и никого не щадит. Но если справиться с природой человеку невозможно, то вычислить террориста по силам герою Вашингтона — агенту Дагу Карлину. Благодаря современным «фантастическим» технологиям Дагу и специальной группе исследователей удается следить за жизнью одной из жертв преступника за несколько дней до взрыва.
Однако, в процессе наблюдения выясняется, что возможно изменить прошлое. Герои ведут сначала ощущают себя некими режиссерами-документалистами, только фиксирующими некоторые моменты последних дней жизни жертвы. Но, оказывается, можно не просто наблюдать, а влиять из будущего на прошлое, то есть выступать в качестве активного субъекта, менять заранее написанный сценарий в процессе работы. Тони Скотт, как потрясающий режиссер, смог показать через эту часть расследование процесс съемки фильма, поставить проблему взаимодействия подглядывающего на наблюдаемого, отсылая зрителя к Хичкоку, Антониони и другим классикам кино.
Понятно, что как и в любом научно-фантастическом фильме с «путешествиями во времени» здесь есть недочеты и нестыковки в угоду динамичности сюжета. Но это очень тонкий, наверное, личный фильм Скотта, в котором видится особая любовь автора к ремеслу режиссера (об этом говорит и частое использование камер, в том или ином виде).
Не обойтись без божественного вмешательства?
Я буду краток. Не люблю расписывать все до мелочей, и писать кучу лишних слов восхищений актерским составом и анализе очередной работы режиссёра, и т. д. Попытаюсь донести основную мысль.
Фильм мне и понравился и не понравился одновременно.
Суть в чем? Фильм, как мне кажется, должен был закончится, точно также, как и начинался, показав нам тем самым, только обратную сторону их межвременных попыток изменить судьбу, которая не должна была измениться.
Прошлое можно изменить
Еще один проект совместного творчества Тони Скотта и Дэнзела Вашингтона — фантастический фильм «Дежавю» являет собой замечательное научно-фантастическое кинопроизведение, которое придется по душе и поклонникам детектива, и почитателям триллера, и сторонникам фантастики.
В науке термин «дежавю» означает дословно ощущение уже увиденного — то есть то, что происходило когда-то, но ты не помнишь, было ли это на самом деле и происходило ли это с тобой.
Когда в Новом Орлеане неизвестный взрывает паром и тем самым отправляет на тот свет 543 ни в чем не повинных человека, за расследование теракта берется ФБР, а дело поручают вести Дагу Карлину (Дэнзел Вашингтон), который при помощи современных технологий получает уникальную возможность вернуться в прошлое и предотвратить чудовищное преступление.
Фильм предлагает зрителю погрузиться в мир, в котором человеку дана возможность менять прошлое (это, конечно, не используется повсеместно, но чтобы предотвратить гибель более чем 500 человек, попробовать можно), делая лучше будущее. Вместе с тем Тони Скотт наглядно показывает, что ждет человечество в век информационных технологий когда Большой Брат следит за каждым нашим шагом.
Судите сами, проект «Белоснежка», описанный в фильме — это, по сути, каждая из камер, которые устанавливают на улицах в каждом городе. Каждое действие записывается, каждый шаг фиксируется и, если вглядеться, зоркие объективы камер установлены не только в торговых центрах, но и на перекрестках, на зданиях, в парках, на площадях. Мы, как говорится, под колпаком.
Фильм, возможно, окажется сложным для восприятия с первого раза. По крайней мере та его часть, что связана с путешествием во времени, объяснением и развязкой, в которой не может существовать двух Дагов Карлинов. Однако, попытки разобраться во всем происходящем, равно как и выстраивание причинно-следственных связей и логических цепочек вместе со следователем, ведущем дело о теракте, доставляют массу удовольствия. Это здорово, когда создатели той или иной киноленты предлагают зрителю самому пораскинуть мозгами, не разжевывают всю информацию по полочкам, не раскладывают все по полочкам, а дают ниточку, за которую, едва потянув, можно распутать весь клубок.
Наряду с Дэнзелом Вашингтоном в этом фильме задействованы Пола Пэттон, Джеймс Кэвизел, Вэл Килмер. Брюс Гринвуд и Адам Голдберг. Естественно, главные скрипки отведены Вашингтону, Пэттон и Кэвизелу, которые и разыгрывают в кадре убийственный равносторонний треугольник, где при определенном раскладе одна из сторон может оказаться уничтоженной…
Неожиданная и даже жестокая развязка киноленты во многом соответствует зрелищной завязке и напряженному продолжению развития, давая понять, что вторжение в прошлое или будущее не останется без последствий, а существование в одном времени двух одинаковых личностей невозможно…
Жаль, что Тони Скотт ушел от нас… Создатель «Последнего бойскаута», «Топ гана», «Врага государства», «Дежавю», «Шпионских игр», «Фаната», «Багрового прилива» мог бы снять еще немало хороших картин…
Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.
Подтверждение реальности
Впервые с путешествиями во времени я столкнулся лет в 12 своего бытия, прочитав «Машину времени» великого Герберта Уэллса. С тех пор эта тема прочно засела во мне и я старался не пропускать фильмы, связанные с этим фантастическим жанром.
Было пересмотрено множество фильмов, как успешных, так и не очень. Конечно, первое, что вспоминается, это «Назад в будущее» Земекиса, но этот фильм снят скорее в жанре комедии, так что полноценного представления о практической пользе перемещения во времени не даёт. Вообще стоит отметить, что тема времени в кино в большинстве случаев преподносилась как приключенческая история, выгоду из которой извлекал сам путешественник во времени. Не вдаваясь в глубины кинематографа, я мог посетовать на отсутствие чего-то нового в данном жанре, чего-то не увиденного раннее, какого-то удивительного сюжета, который может перевернуть в моём сознании этот давно забитый штамп.
И вот он — настоящий прорыв! Свежая волна в застоявшемся болоте жанра. Тони Скотт создал, наверное, свой лучший фильм за свою славную карьеру. Безмерно уважая этого режиссёра, снявшего множество замечательных фильмов, считаю «Дежавю» вершиной его мастерства. Конечно, на главную роль он пригласил своего любимого актера Дензела Вашингтона, и он его не подвёл. История сотрудника агентства по табаку, алкоголю и взрывчатым веществам (в США, оказывается, есть и такое) в нахождении террориста, взорвавшего паром в Новом Орлеане вызывает настоящий восторг. Фильм начинается взрывом и кажется слега затянутым, но потом сюжетная линия раскручивается с неумолимостью пружины и в апогее затягивает вас полностью. В этом фильме затрагивается не только долг агента по спасению людей на пароме, но и его привязанность к другу и симпатия к женщине, которую он никогда не видел при жизни. Ну и конечно, спецэффекты добавляют фильму тот необходимый баланс между реалистичностью и фантастичностью сюжета.
Очень хочется, чтобы данным фильмом не ограничивалось развитие такого перспективного жанра, как путешествия во времени.
Технологическая составляющая фильма тоже на уровне. Ну я имею ввиду картинку (я не в теме всех этих физических терминов и не знаю существует ли хоть какое-то научное обоснование возможности существования подобной машины), это «замороженное» движение, след, который тянется за Клер.
Любовная линия пришлась по вкусу. Между героями чувствуется своеобразная «химия», причем, еще до их официального знакомства. Думаю, именно это зарождающееся чувство и подтолкнуло Дага пойти на риск и попытаться все изменить (ну вот прицепилась ко мне уверенность, что не будь Клэр, спасать 500+ человек с парома вряд ли кто-то отправился).
Игра Дензела Вашингтона просто потрясающая. Чего только стоит сцена с фото в морге и фраза: «Она красивая, да?» Еще меня умилила сцена, когда Даг приходит в дом Клэр и кормит котика. А Клэр (Пола Пэттон) действительно очень красивая. Вэл Килмер раздобрел, но по прежнему играет достойно.
И все же последняя треть фильма откровенно уступает первым двум. Финал мне кажется немного нелогичным. Плюс некоторые провисания сюжета. Что же все-таки происходит с руслом реки времени, когда кто-то меняет прошлое? Я всегда полагала, что оно «пересыхает» и далее существует только новое настоящее и будущее. Но как тогда Клэр могла звонить Дагу в начале фильма, она же была мертва в это время? А её дом? Все эти «пальчики», тряпки и надпись магнитными буквами?
Ученые в фильме достаточно непоследовательны. Сначала говорят, что отправиться в прошлое нельзя ни в коем случае (хомяки, крысы и мухи-дрозофилы подохли во время такого путешествия), а потом: «Ну попробуй, если уж так хочешь». При этом Даг «улетел» в трусах и в майке, а на каталке оказался уже не так скромно одетым. И мне казалось, что уж если при отправке записки, половина Нового Орлеана отрубилась от электричества, то при отправке человека, это должна быть половина страны. Как минимум.
Однако, несмотря на все мои придирки, фильм весьма достойный и посмотреть его стоит.
Игры с судьбой
«Даже у бомбы — своя судьба. И предначертана эта судьба её создателем…»
Сказать честно, до просмотра фильма Deja Vu, я представляла его себе другим. Отталкивалась от буквального перевода фразы «deja vu» (фр. «уже видели»), я полагала, что сюжет фильма будет построен именно на этом загадочном чувстве: то, что с тобой происходит сейчас, уже происходило ранее. Я ошиблась.
На самом деле, фильм повествует нам о том, о чем почти каждый из нас не раз задумывался: можно ли изменить судьбу? На данную тематику существует множество историй (кино, сериалы, и т. д.), которые, в большинстве случаев, подтверждают одно известное выражение: «Чему быть, того не миновать».
Фильм «Дежа Вю» открывает нам другую сторону вопроса и дает понять: изменить судьбу возможно.
Конечно, все чудеса, происходящие в кинокартине — фантастика. Которая, на мой взгляд, никогда не сможет быть воплощена в жизнь. Однако, это, всего лишь, фильм, а не претензия на реалистичность, поэтому, давайте обсудим именно его.
Главный герой фильма, агент Даг Карлин, в исполнении непревзойденного Дензела Вашингтона, и главный злодей, чью роль блистательно сыграл обаятельный Джеймс Кэвизел, сошлись в нешуточной борьбе, цена которой — человеческие жизни. Один из них готов пожертвовать всем, ради спасения этих жизней, другой — готов эти жизни забрать, защищая свои идеалы.
Фильм захватывающий, но не держит в постоянном напряжении. Зато дает почву для размышлений, да и что там, для фантазий: о том, что бы было с миром, если б история, показанная в «Deja Vu», все-таки была бы реальностью в будущем? Что станет со всеми нами, если наше прошлое перестанет быть «перевернутой страницей» жизни. Что, если каждую такую страницу можно будет изменить?
Замечательный фильм, пусть и не самый оригинальный по сюжету, но, тем не менее, очень интересный.
Любимые фильмы. Часть 50.
«Дежавю» — чертовски крутое кино! Я это для себя понял еще после самого первого просмотра и с каждым последующим только убеждался в своем мнении. Хоть я уже успел затереть этот фильм до дыр, но все равно, каждый новый просмотр вызывает кучу эмоций как будто в первый раз. Наверно в этом и заключается сила кино и в этом его прелесть.
Я не буду рассказывать, о чем фильм, да и у меня это не получится, лучше расскажу, чем он мне так понравился.
Во-первых, сама история фильма. Как и у всех фильмов посвященных перемещениям во времени и изменениям временного пространства, здесь нужно включать мозги, а это иначе как плюсом назвать нельзя. К слову, сам фильм не перенасыщен сложностью именно временных изменений, Тони Скотт постарался достаточно сложную историю рассказать максимально просто, не ради того, чтобы зритель капался и разбирался, почему так и эдак, а ради того, чтобы он максимально точно понял саму историю. Говоря о самой истории, то здесь получился некий весьма закрученный симбиоз триллера с элементами динамичного боевика и так скажем «машины времени». На первый взгляд все это может показаться безумной солянкой, но в умелых руках, это получается вкуснейшим блюдом.
Во-вторых, хорошая операторская работа. Кто смотрел последние фильмы Тони Скотта, тот, наверное, для себя отмечал некий стиль съемки, свойственный только его фильмам. Он немного сумбурный и я даже сказал бы, раздражающий глаз, но стоит к нему привыкнуть и фильм открывается в совсем другом свете. Просто если вдруг кто-то понял о чем я сейчас говорю, наверно поймет насколько это важно для самого фильма и насколько это вообще трудоемкий процесс сделать именно такую картинку.
В-третьих, это конечно актерский состав и актерская игра. Для меня здесь достаточно, только одно Дензеля Вашингтона и это не потому, что он мой любимый актер… хотя кого я обманываю, именно поэтому. В этом фильме как и в прочем и во всех остальных, Вашингтон просто неподражаем. Я не спорю, это кончено слегка субъективное мнение, но Дензел безупречно смотрится в любой роли и в любом фильме и пускай этот фильм не соберёт кассу, но Вашингтон его сделает в разы лучше, чем он был бы без его участия. В общем, здесь он крут как всегда. Помимо него выделю, пожалуй, Полу Пэттон. Именно после этого фильма я стал более пристально следить за карьерой этой талантливой актрисы. Из Джеймса Кэвизела получился действительно безумный и хладнокровный маньяк, который верит в какие-то свои тупые идеалы. Вэл Килмер хорош, но не более.
В общем можно было бы еще перечислить плюсов, но сам фильм не станет от них не лучше и не хуже, он есть такой, какай есть и для меня это кино с большой буквы.
К расследованию крупного теракта подключается спец. подразделение с супер-пупер оборудованием и один простой агент АТФ.
Всё в этом фильме, начиная с описания и заканчивая техническими данными, намекает на то, что он идеален в своем жанре. Актерская игра, монтаж и съемка действительно на высоте, а вот всё остальное…
Мне стало скучно уже через пол часа, и я всё надеялась, что это только фаза. Но дальше становилось только хуже. И вся проблема в сюжете: он никакой. Есть фильмы, которые все пробелы в научном аспекте закрывают жанром «фантастика», например, Интерстеллар — несомненно, там было много невозможного, но ты сам себе говоришь, «это же фантастика!» и закрываешь глаза на недочеты (которые еще в силах заметить и понять). Есть фильмы вроде Гравитации, где из-за фееричности происходящего на недочеты и нестыковки просто плевать. А есть фильмы вроде Дежавю, где сюжет настолько плох, а фантастика настолько фантастична и сама в себе перепутана, что никакие отговорки не сработают.
Вся замута с машиной (которая была создана случайно!) очень странная. Принцип её работы можно списать на «фантастику», а вот всё остальное уже не поддается логике. Её использование строго ограничивается только наблюдением, но, поддавшись уговорам ничего не понимающего в этом агента, в машину помещают сначала небольшой объект, а потом и самого агента. Ну куда это? При этом первую половину фильма нам говорили о том, что это безумно опасно и вообще невозможно. А потом оказалось, что это вообще проще простого. Теория разветвляющейся реальности, или что там, тоже дала течь в конечном итоге (если я всё правильно поняла) — как только реальность переходит на новую ветвь, старая ветвь отпадает, так? А в фильме получилось, что новая ветвь немного отклонилась от старой, а потом опять на неё вышла. В итоге получили концовку, которая не соответствует логике фильма. Что меня нехило так сбило с толку.
Любовная линия вообще очень странная, учитывая разницу в возрасте героев. Можно было бы даже подумать, что герой Вашингтона воспользовался суматохой и легким стокгольмским синдромом героини. За уши притянули.
Сюжет еще очень странен тем, что агент очень обеспокоен спасением девушки, а не 500+ человек. Он спокойно себе расследует дело, но как только понимает, что девушку можно спасти, ему сносит крышу, и он рвется в бой. Как-то это странно.
Помимо всего этого фильм непростительно скучен и затянут, несмотря на обилие качественного экшна. Я впервые встречаю фильм с таким рейтингом, актерским составом и в таком жанре, который еле-еле тянет на 5 баллов, и то, благодаря только задумке, монтажу и съемкам в целом.
Не «Эффект бабочки», и им не будет!
Небольшое вступление. Точней вопрос. Риторический. Почему у этой проходной картины такие высокие рейтинги?
Хороший такой, обладающий мощью боевичок вышел, с претензией на философско-научную картину.
Фильм начинается неплохо. Есть четко прописанный сценарий, не сворачивающая со своего направления сюжетная линия. В общем, мало воды. Авторы сфокусировались на определенной тематике, и с ней и работали, не вставляя ненужные, лишние детали. Но, до поры до времени. Пока не пошла в ход никому не нужная мелодраматическая линия.
Слабо! Фильмов про перемещение во времени очень много. Есть великолепные картины на данную тематику. «Эффект бабочки»(режиссерская версия) к примеру. А ведь в той картине нет научных обоснований для тех переходов, которые происходили с главным героем. Но о теории, которая легла в основу идеи картины, мы слышали. И «Эффект бабочки» лента, сражающая наповал. И пусть там в главной роли не очень-то хороший актер. А линия с мелодрамой прекрасно вписывается в концепцию.
Вот герою объясняют, что нельзя использовать определенные методы, это может нарушить всю картину мира. Но, ему плевать. Абсолютно. Хрен с ним, с миром, как говорится!
Герой Дензела Вашингтона вообще странный тип. Ходит такой хмурый, равнодушный, хотя 500 человек погибло. С абсолютно равнодушным выражением лица собирает какие-то улики, рассматривает детские игрушки, названивая начальству. А потом, бац! И все! Становится безумно сердобольным, неравнодушным спасителем человечества. Это после того, как он узнает, что за прошлым можно наблюдать (дабы вычислить террориста, конечно), но нельзя вмешиваться.
При этом непонятно, кому ему важней спасти. 500 человек, среди которых немало детей. Или красивую мулаточку, которая пострадала до взрыва. Да, шикарное тело, ничего не скажешь. Фигура как у Джессики Альбы. И выглядит как Хэлли Бэрри в лучшие свои годы. А девчонка еще и добродушная ко всему прочему. Детей любит, и набожная. Кто ж устоит? Особенно после сцен в душе. И вот его сердце растаяло. Он решил действовать. Мертвых детишек видел, плевать. Зато мулатка в нижнем белье — наше все! Боже мой!
Стоит ему поныть, и постоять на своем, покричать что-то о патриотизме, как группа исследователей, или следователей, тут же дает ему разрешение. Не взирая ни на какие опасности. Не боясь слететь с мест, и даже не обращая внимания на то, что угроза может постигнуть и их.
А у них всегда так просто? Говорили же поначалу «Нельзя!», «Ужас, что будет». А потом выходит, что можно, да и трудиться особо не надо. Всем приглянулась мулатка, да и 500 людей как-то жалко. И никакие пулевые раны, травмы, после столкновений кучу раз с машинами, и взрывы не помеха! Начали за здравие, закончили за упокой.
А в чём, собственно, Дежа вю?
Не люблю фильмы, после просмотра (да и во время) которых у меня остаётся куча вопросов. Есть интересные фильмы из серии «на подумать» — это единичные варианты, а есть вот такие, как «Дежа вю», возникает множество зависших над головой знаков вопроса, как технического плана, так и морального, что ли.
Начало привлекло, и отложив все дела, которые до этого сопровождали просмотр фильма, я решила в него погрузиться. Но как только началась работа с этой «машиной времени» мой интерес к фильму начал снижаться.
Дензел Вашингтон, вне всяких сомнений, великолепен. Ему веришь, несмотря на фантастический и нереальный сюжет картины. Он, и симпатичная Пола Пэттон заставили досмотреть фильм до конца. Не скажу, что фильм совсем не стоит вашего просмотра, нет. Я уверенна, что у него есть свой зритель (это доказывает относительно высокий рейтинг картины), который оценит эту работу.
P.S. Единственное, что до сих не отпускает, это то, что в погоне за спасением человеческих жизней на пароходе, герой Вашингтона, несмотря ни на что громит машины в пух и прах на мосту. Почему-то не заботясь о том, что в данный момент он подвергает этих людей смертельной опасности. Немного странно…
Большой Брат бдит
Насчет дежа вю и пр. судить не берусь. Боевичок довольно средний.
Самое интересное в фильме — это системы слежки практически за любым человеком на Земле. Аналогичную картину можно увидеть еще, к примеру, в трилогии о Борне и во многих других фильмах. Вот и пришел глобальный Большой Брат. И пусть «Белоснежка» — это пока фантастическое допущение, но «Эшелон» — уже реальность. Твои переговоры, письма, покупки белья и выпивки, психологически профиль юзера и т. д. — все под контролем. По сути, это реализация проекта совершенной тюрьмы И. Бентама, где узники всегда открыты взгляду надсмотрщика, но никогда не знают, следят за ними или нет. Этот проект Бентаму подсказал его братец, служивший управляющим в имении Потёмкина и озабоченный проблемой надзора за дворней. Современному человеку он стал широко известен благодаря популярной работе М. Фуко. И вот — уже получил техническое воплощение и совершенствуется с каждым годом. Система спутников, видеокамер, компьютерных программ и т. д. готовит новый всемирный тоталитаризм. Пока утешает лишь дороговизна слежки за отдельными двуногими. Как говорил знающий араб в «Остаться в живых»: «надо знать, за каким квадратом следить». Но — потенциально — мы все под «колпаком» Большого Брата.
Но даже если ты полностью избавишься от всех электронных устройств — это не поможет, ведь с каждым днем совершенствуется сеть камер, распознающих лица, рекордеров голоса, полицейских беспилотников и других автоматизированных устройств, которые собирают информацию о каждом и доставляют ее правительству. Вдобавок, в слежке задействованы тысячи частных компаний, которые окучивают свои небольшие сектора по всей стране, копая «вглубь». Уже сейчас система слежения разрослась до таких размеров, что не то, что сбежать от нее — но даже остановить ее прогрессирующий рост становится практически невозможным. Тотальный контроль принял форму раковой опухоли, которая дает метастазы в самых неожиданных местах — и даже если отрезать часть опухоли, метастазы скоро компенсируют эту «потерю». Поэтому единственное спасение — в фундаментальном культурном недоверии общества в вопросах свободы, приватности и личной безопасности».
Далее идет рассказ о деталях глобального «колпака»
Это даже хуже угрозы атомной войны!
Предотвращая терракты или назад в будущее
Тони Скот прославился как мастер закрутить крепкий экшн, продемонстрировав это и в «Топ ган», и в «Последнем бойскауте», и в «Домино», а также выдав умопомрачительно-веселую новеллку про автомобильные соревнования с дьяволом в серии «В прокат с водилой». В сюжетной основе фильма «Дежа вю» лежит полицейское расследование крупного терракта, случившегося на пароме во время празднования дня американского военно-морского флота. Вроде бы обычное расследование и сбор улик при помощи суперновой системы слежения неожиданно оборачивается возможностью проникновения в прошлое и предотвращения терракта, а также спасения жизни девушки-жертвы, в которую влюбился главный герой Даг Карлин (Дензел Вашингтон), наблюдая за ее действиями в видеозаписи. При чем здесь эффект «дежа вю» спросите вы? Да все дело в том, что Дагу кажется, что он знаком с жертвой и побывал в ее доме, хотя он об этом ничего не знает и не помнит.
Тони Скотт, в отличие от многих, бравшихся за скользкую тематику перемещений во времени и пространстве, поступил достаточно разумно, в меру напитав свое произведение физико-математическими изысками (впрочем людям далеким от физики и математики все равно ничего не понять, кроме общесклоняемого представления о пространстве как о листе бумаге сложенном пополам и протыкаемом карандашом) и подступив к делу с научной точки зрения. А именно до дыр, вероятно, зачитав работы физиков Дэниела Гринбергера и Карла Свожила о вероятности перемещения в прошлое и невозможности оттуда вернуться. Вот и думайте теперь: а что будет с героями?
В общем, как уже было сказано, сюжет очень динамичный и практически не отпускает ни на минуту. По сути, если честно, именно сюжет — главное достоинство фильма, где спецэффектов немного и это вам не «Пираты Карибского бассейна». Ну и кроме сюжета, пожалуй, отличились мужчины актеры. И хотя Дензел Вашингтон играет в своей манере полицейского из «Вне времени», он все равно чертовски обаятелен и с виду действительно простаточок. Джеймс Кэвизел продолжил жанровые эксперименты в актерской карьере и от драматических ролей метнулся в стан киношных гадов, довольно-таки сочно отыграв сдвинутого маньяка-подрывника. Enfant terrible Голливуда Вэл Килмер в «Дежа вю» выступает на позициях свадебного генерала — раздобревший, округлившийся, но с хитрым ленинским прищуром в мудрых глазах. В общем команда получилась довольно слаженная.
Не обошлось и без «у-упс…», которое присуще всем фильмам затрагивающим тематику пространственно-временных трансформаций. Но оно скорее относится к лени сценаристов, которые, оперируя громким именем Эйнштейна и его теорией относительности, не в состоянии оную прочитать и осмыслить. Вот и получается, что листок бумаги отправить в прошлое стоит громадных усилий и потери электричества целому городу, а лучик света от дешевенькой указки запросто проникает через экран и вырубает свет в целом квартале в прошлом. А может это я недоучила квантовую физику в школе?
Зри в корень
«Так, я буду говорить очень медленно, чтобы даже доктора наук всё поняли».
И действительно, достоинством этого фильма явлется скорее прямота, открытость, честность, искренность, чем сокрытые подтексты, концептуальность, сложносочинённость, витиеватость мотиваций или недосказанность отгадок. Он весь так же дерзок и откровенен, как и его главный герой, который уже даже не штамп и не канон, а просто архетип инициативного и предприимчивого копа, женатого на своей работе и одного в поле — или же во временной петле — воина. Дензелу Вашингтону будут объяснять, что физики нашли способ сворачивать континуум… ну а уж он-то найдёт формулу того, куда им пойти. И не факт, что это непременно будет пространственно-временной туннель.
Даг, даже если и не может выразить этого чересчур заумно, подозревает, что жизнь отнюдь не локальный феномен. Ему как-то параллельно, что уже послали хомячка — хана, муху-дрозофилу — тоже. И вообще исследователи уже должны были давно уразуметь, что имеют дело с агентом, который прежде ловил преступников только после совершения преступления, а теперь выпал шанс поймать до него. Порой ощущается острый недостаток в крови таких незатейливых героев, которые сначала делают, а потом думают, не заняты рефлексией и бесконечными самокопаниями, чтобы потом придумывать им всевозможные заковыристые оправдания.
Разумеется, отнюдь не мешает в фильме фон из зрелищного, масштабного экшена, оды научно-техническому прогрессу и временами ощущения ностальгического ретро… или это и есть дежа вю? Ведь Джеймс Кэвизел, играющий здесь тоже значимую роль, играл и одного из главных героев в «Радиоволне», очень сходной по смыслу, хоть и более камерной ленте.
Да, при созерцании того, что предстаёт взору Дага, возникает озорной вопрос, а было бы в нём столько рвения, если бы героиня не представала перед ним в таких, мм-м… весьма авантажных ракурсах и нарядах. Но про людей нужно всегда предполагать лучшее. Допустим, что не меньше цепляет кого-то, что кто-то просто гуляет, чистит зубы… Молится, наконец. А как говорит здесь женщина ребёнку, молиться никогда не поздно.
Dont worry, baby!
Успешно поработав вместе с Дензелом Вашингтоном над криминальным триллером «Гнев», именитый постановщик Тони Скотт приглашает одного из лучших афро-американских исполнителей в свой очередной проект, который получил название «Дежа вю». Для отечественного зрителя, не понаслышке знакомого с одноименной польско-советской комедией от Юлиуша Махульского, может показаться, что Вашингтон и Скотт решили наконец-то повеселить своего зрителя, сняв свою вариацию юмористических ситуаций, связанных с синдромом дежа вю. Однако Голливуд не часто вкладывает 75 миллионов долларов в комедии, а потому картина 2006 года является напряженным, зрелищным фантастическим детективом, который буквально с первых мнут втягивает в свой замысловатый сюжет и не отпускает вплоть до финальных титров. Картина Скотта и его давнего коллеги-продюсера Джерри Брукхаймера может также похвастаться участием таких запоминающихся актеров, как Вэл Килмер («Бэтмен навсегда»), Брюс Гринвуд («Звездный путь»), Адам Голдберг («Как отделаться от парня за 10 дней») и Джеймс Кэвизел («Страсти Христовы»). Но все они лишь обрамляют главного героя в исполнении Вашингтона. Ну а ведущую женскую роль доверили смуглой красотке Поле Пэттон, впоследствии прославившейся с четвертой частью франшизы «Миссия: невыполнима».
Также стоит отметить тот положительный факт, что создатели картины и сами не прочь иронизировать над своим местами заумном повествовании, которое пестрит различными научными терминами, придающими повествованию мнимую важность. Герой Дензела Вашингтона не раз и не два кричит на гениальных ученых, ломает аппаратуру и лишь тогда для него, а соответственно и для нас с вами, наступает долгожданное человеческое объяснение работы фантастического аппарата, который способен изменить целую временную линию. Только при отсутствии страха за свою жизнь и энергетическое благополучие города, естественно. Конечно фильм пестрит шаблонными героями, наподобие стереотипных молодых ученых или государственных бюрократов, но они своим присутствием немного разбавляют драматизм происходящего и картина продолжительностью в два часа пролетает практически незаметно.
Отдельного внимания заслуживает и замечательный саундтрек, в котором нашлось место парочке классических песен, вставленных в самые напряженные моменты повествования. Чего только стоит композиция «Dont worry, baby» от незабвенных Beach Boys, играющая перед самим взрывом! Ну и, конечно же, старания композитора Гарри Грегсона-Уильямса не стоит сбрасывать со счетов, ведь его мелодии далеко не раз задавали картине необходимую динамику, заставляя вдвойне переживать за исход расследования Дага Карлина.
И напоследок хочу отметить операторскую работу Пола Кэмерона, монтаж и цветовую обработку кадров. На этот раз продюсеры не позволили Тони Скотту радикальных экспериментов в стиле финансово провальной «Домино», которая выглядела, словно «кислотный» видео-клип, а неполноценный фильм. «Дежа вю» отличается ненавязчивым и органичным ускорением кадров в подходящих для этого местах. Цветовая гамма фильма несколько приглушена, однако Скотт не решается выделять какие-то моменты особенно ядовитыми красками, но и не старается сделать свой фильм черно-белым. Все детали точно выверенные и складываются по техническим деталям в классический детектив с обаятельными новомодными вкраплениями.
В итоге хочу сказать, что «Дежа вю» является одним из лучших детективных триллеров последнего десятилетия. Создатели фильма постарались на славу, дабы после просмотра зритель еще долго вспоминал захватывающие водовороты сюжета, разбирая повествования ну кусочки. Конечно, как и в любой ленте о перемещениях во времени, в «Дежа вю» можно найти парочку алогичных эпизодов, но они кардинально не влияют на восприятие картины. Так что могу пожелать вам лишь приятного просмотра!
Тони Скотт был талантливым режиссером, который создал множество отличных фильмов, но главное Скотт никогда не останавливался на одном жанре, в его коллекции можно найти фильм на любой вкус и цвет. «Гнев», «Враг государства», «Последний бой-скаут» и конечно «Дежа Вю» — один из самых лучших фильмов Тони Скотта.
Хотя первоначально было неожиданностью, как режиссер крутых боевиков, смог угодить в столь интересную тему как научная фантастика? Но Скотт смог доказать, что может создать эффектный, интересный, умный фильм, со своими любимыми элементами боевика и при этом сделать взрывоподобную интригу, которая надолго останется в памяти и заставит пересматривать фильм снова и снова.
Сюжет «Дежа Вю» действительно сложен и разнообразен и фильм требует определенного внимания и понимая. Это не просто научная фантастика в очередной раз рассказывающая о путешествиях во времени, это более глубокое кино в котором действительно раскрывается такое понятие как дежа вю и великолепное сочетание с боевиком, который как всегда выглядит просто великолепно.
Идея путешествия во времени сама по себе весьма уникальна, огромное количество, раз нам удалось понаблюдать как герои совершают прыжки во времени меняют те или иные события, а потом наблюдают за последствиями. Но самая главная фишка это когда сценаристы смогли придумать эффект дежа вю — а именно, то что уже случилось в принципе исправить нельзя, даже если совершит временной прыжок, время механизм сложный и играть с ним опасно, как только начинается игра, вреся само начинает менять правила.
Он её где-то видел
«Дежа вю» стал первых из трёх предсмертных (увы, это так) картин он одного из лучших режиссёров последнего времени Тони Скотта, где он снимал в главной роли Дензела Вашингтона (всего таких совместных лент насчитывается пять штук). Снятый по сюжету Билла Марсилии, дебютанта, кстати, в полнометражном кино, и Терри Россио, приложившего руку к созданию знаменитой приключенческой трилогии «Пираты Карибского моря» и не раз продуктивно писавший для мультфильмов (среди них — полнометражный «Аладдин», а также «Шрек»), фильм выпущен в жанре детектива с долей боевика и фантастики. Да уж, Тони Скотт всегда знал, чем можно привлечь большую аудиторию, очень жаль, что его нет среди нас…
Агент спецслужбы Даг Кэрлин (Дензел Вашингтон) расследует террористический акт, случившийся на пароме. Детективными методами он выходит на убитую девушку, которая каким-то образом связана с произошедшей катастрофой. Кэрлин никак не может избавиться от ощущения, что он знает её. И вот тут спецагента знакомят с командой технологов, которые создали уму непостижимый агрегат, с помощью которого можно возвращаться в прошлое. Кэрлин внезапно осознаёт, откуда же он знает погибшую девушку: он знает её сейчас, потому что до этого побывал в прошлом.
В «Дежа вю», кстати, спецэффектов и графики не так уж много. Больше даже времени уделено экшну, что особенно касается концовки, как будто попадаешь на финал «Миссии: невыполнима» (но сразу же хочу обратить внимание — это не клише!). Ещё интересными являются отношения между героем и героиней, Дензела Вашингтона и Полы Пэттон соответственно. Я никак не могу утверждать, что Даг Кэрлин влюбился в Клэйр, он так хорошо скрывает чувства, но искры между ними метались. Особую изюминку этому факту предоставлял тот факт, что всё происходит в проломе временных пластов прошлого и будущего. И если уж добавить несколько слов по поводу игры актёров, то в совокупности твёрдая «четвёрка», а если же брать Вашингтона, Пэттон и Килмера, то им можно поставить уверенную «пятёрку».
Один из самых необычных триллеров от маэстро жанра Тони Скотта. Картина, которая может удивить и может заставить содрогнуться. Самому же фильму можно поставить вопрос: не стал ли он пророческим? Это покажет только будущее или кто-то из будущего уже заглянул в прошлое и дал идею на создание этой достойной картины?
Зачем мы так часто заглядываем в прошлое?
Не ожидал что данный фильм оставит во мне столько положительных эмоций. На протяжении всего фильма настолько вживаешься в роль, что начинаешь верить в то, что это все на самом деле возможно!
Я люблю такую фантастику, которая переплетается с реальностью, которая дает людям чуточку надежды, что если какое-то явление или событие, когда-то были за пределами разумного, то возможно не всегда нужно воспринимать это как что-то не существующее. Я считаю, что именно это и хочет показать нам автор данной картины.
Сюжет построен сбалансировано, ярко, интересно и течет как спокойная река на всем протяжении фильма — Агент Даг профессиональный детектив, который расследует то страшное происшествие на пароме. Сначала все стандартно — расследование на месте происшествия, улики, фотографы, репортеры. И вдруг Даг, неожиданно для себя обнаруживает, что кто-то явно погиб не совсем так как можно было себе предполагать.
В итоге хотелось бы отметить, что изюминкой стало то самое «Дежа вю» заманчивое название для фильма, а также чувство которое испытывал практически каждый человек в своей жизни, в том числе и Автор, который создал такую замечательную картину.
Нужно в прошлое? Да не вопрос! Полезай в тот ящик…
Редкий случай — когда приходится не согласиться с высоким рейтингом картины (обычно бывает как раз наоборот). Заявлена серьёзная тема, но развить её авторам, по-моему, не удалось. Подача материала настолько ущербна, что я не смог «пройти мимо», не сказав пару слов об этом. На всякий случай ознакомился даже с «теорией ветвящейся вселенной». Пришел к выводу о том, что если бы сценаристы уделили ей больше внимания, фильм мог бы занять достойное место в своём жанре. Мотивируя своё мнение, приведу некоторые детали, «благодаря» которым я без колебаний удалил фильм после просмотра.
Образ ГГ. Нам представили чернокожего гражданина, которого злодейка-судьба ТАК «переехала» ранее, что теперь он всё время улыбается, даже когда для этого совсем нет повода. Вроде бы всё понятно — этот простой психологический приём — попытка компенсировать внутреннюю пустоту, «разочарованность по жизни», но попытка вышла какая-то неубедительная. В результате всё время остаётся ощущение наигранности, фальшивости происходящего.
Несмотря на свою «внутреннюю грусть» мужчина этот весьма деятельный и решительный. Такой парадокс я для себя смог объяснить только тем, что он такой «по инерции», из прошлой жизни, когда он ещё умел радоваться по-настоящему и ему было что терять. Сам собой напрашивается вывод: если мы теперь видим такого «энерджайзера», то каким он был раньше — страшно даже представить! Кроме того, у нашего печально-весёлого специалиста внезапно обнаруживается высочайший болевой порог и удивительная способность к регенерации — его ранение (в область плечевого сустава, пуля прошла на вылет) не только не повлияло на функцию конечности, но и, судя по-всему, вообще не доставило ему сколько-нибудь значимого дискомфорта. Может быть, это побочный эффект путешествий во времени?
Что касается «фантастической» составляющей, то в данной картине она сведена к минимуму и представлена, собственно, двумя атрибутами. Первый — «машина времени» — довольно незамысловатая конструкция, состоящая из автоклава и нескольких люминесцентных ламп разного спектра, расположенных внутри. По сюжету, прибор этот получился «чисто случайно», в результате выкладок какой-то, не касающейся данной темы, теории. Какая удача! Второй атрибут — «киберглаз»(кажется, так называется) — гаджет ещё более удивительный, вообще непонятно кем и зачем придуманный и ещё более непонятно как работающий. Его можно надевать на голову, но при этом он очень затрудняет обзор, поэтому лучше носить его в руках, в чем и убедился ГГ на собственном опыте, причём вывод дался ему с большим трудом — после нескольких ДТП и столкновения с грузовиком он, наконец, стал носить его в руках, что позволило избежать ему дальнейших трудностей, связанных с ориентацией в пространстве. Зачем он надевал его на башку — для меня осталось загадкой… Фантастическая составляющая на этом заканчивается.
Я перечислил лишь часть «странностей» данной картины, их там намного больше. Всё это «приправлено» настолько «розовыми» соплями, что, насколько я люблю всевозможные лавстори (как с хеппиэндом, так и без него) и саму идею жертвенности в кино, но данная картина не вызвала во мне совершенно никакого сочувствия — только недоумение. И потом, ну нельзя так вальяжно преподносить настолько глубокую и неоднозначную тему — я про теорию ветвящейся вселенной! Если мы, конечно, хотим получить качественную фантастику, а не просто второсортный боевичёк в розовой глазури.
У меня больше нет ни капли сомнения в том, что, если Тони Скотт и Дензел Вашингтон собрались вместе в одной картине, то стоит ожидать настоящий киношный «деликатес». Такие вот, умелые и профессиональные сотрудничества, всегда, приводят к рождению качественной ленты. А она, в свою очередь, становится для нас — киноманов, настоящим шедевром. Дам вам пример для разогрева. Вспомним «Гладиатора» с Ридли Скоттом и Расселом Кроу. Жаль, что такие сильные тандемы рождаются крайне редко. Вообщем, давайте о самом фильме.
Техническую сторону вопроса, я разбирать не хочу. Всегда, найдутся умники, которые будут рассусоливать на тему того, что возможно, а что нет. Элементы фантастики в фильме присутствуют. Собственно говоря, что такое «дежа вю». Все мы, прекрасно знаем, что означает этот термин. Но, сценаристы фильма шагнули дальше. Я не стану разбирать сюжет. Не стоит портить впечатления тем, кто картину ещё не видел. Скажу лишь, что сюжетная линия подкована отлично. Маленькие, казалось бы, мелочи, связывают картинку в одно целое. Чтобы, разгадать весь этот ребус, главному герою придётся попотеть. А, чтобы, спасти жизни невинных людей, придётся вернуться в прошлое. Вот такой интересный расклад. Также, речь в фильме пойдёт о новой разработке. Некой машине, которая позволяет «прогуливаться» по отрезкам прошедшего времени. Ну, что — то я увлёкся. Оставим сюжет. Думаю, не стоит обширно расписывать хорошую режиссуру. Операторская работа очень хорошая. Оператор работал с камерой умело. Уловил все нужные и лучшие ракурсы. Не подкачало и музыкальное сопровождение. Актёрская игра. Давайте о ней. Дензел Вашингтон отрабатывает каждый доллар своего гонорара. Лишь, появившись на экране, актёр начинает стараться. Будет не удивительным, если, я напишу, что он, естественно, затмил всех. Впрочем, представленные здесь коллеги Дензела, итак, с трудом могут с ним тягаться. Пола Пэттон, хоть, и имеет, помойму, какие — то задатки, но выигрывает, благодаря, своей внешности. Располневший Вэл Килмер получил роль неплохую, но типичную. Да и, экранного времени, у него не так уж много. Джеймс Кэвизел смотрелся убедительно. Но, и его немного. Он, конечно, запоминается, но его герой раскрыт слабовато. Впрочем, этого хватает для задуманного. И это главное. Из актёрского состава, пожалуй, отмечу ещё Адама Голдберга и Брюса Гринвуда. Неплохие роли второго плана.
«Дежа вю», однозначно, займёт место в моей коллекции. Когда — нибудь, я с удовольствием, пересмотрю эту картину. Советую всем, кто ещё не видел, смотреть в обязательном порядке. Отличный актёр в главной роли. Отличный режиссёр в режиссёрском кресле. Запутанный сюжет с элементами фантастики. Вам всё ещё мало? Ой, да бросьте. Смотреть, смотреть и ещё раз смотреть. Светлая память Тони Скотту. Несомненно, талантливому режиссёру. У меня всё. Всем спасибо за внимание.
— Даг, а что, если ты должен сказать кому — то самое важное зная, что тебе никто не поверит?
Режиссёр данной картины «Тони Скотт», показал все действия таким образом, что переживания и волнение которое испытывали главные герои, из за накалённой ситуации где они находились, заставляли испытывать подобное, но по другую сторону экрана. Несомненно это одна из лучших работ «Тони Скотта». Этот фильм, первый где я увидел актёра «Дензелья Вашингтонтона». И у меня произошла любовь с первого взгляда, в отношении актёра и зрителя. Он мне понравился, своей харизматичностью и тем, как хорошо и грамотно он играет свою роль. Позднее, увидев его других картинах, «Дензель» стал одним из немногих актёров, которые меня действительно впечатляют. «Паула Паттон» сыгравшая Клэр, смогла реалистично показать испуг и страх человека, которому было предначертано судьбой погибнуть. Её участие в фильме сделало его живым. Когда Даг с коллегами наблюдали за её прошлым, она продемонстрировала такой многозначительный, незабываемый взгляд, который вбивается в память своей красотой. Даг поражённый взглядом Клэр так, что у него ноги на мгновение подкосились, погружал через своё настроение в такую грусть и безысходность, что возникали личностные переживания за персонажа. Уровень спецэффектов был добротным, не к чему придраться, взрывы, погони, всё выглядело реалистично. А музыкальное сопровождение, так точно подчёркивало драматичность происходящего, тем самым возбуждая у зрителя сильные эмоции в некоторых эпизодах. С самого начала и до самого конца, сюжетная линия, была пропитана драмой. «Дежа Вю» гениален своим сюжетом, богат хорошей игрой всех действующих лиц. Красочный, динамичный, завоёвывающий зрительское внимание на все 100%, из за хорошо продуманного сценария.
У фильма очень хороший русский дубляж, актёры дубляжа сыграли также профессионально как и актёры фильма. Советую`Дежа вю» всем поклонникам хорошего кино. Вас ждёт буря эмоций, которое вы получите от 2-х часов пролетающих в один миг.
… где-то я это уже видел…
А видел я такое (точнее очень напоминающее этот фильм) в «Исходном коде». Вот ведь злой рок — года четыре назад я в электричке сел смотреть «Дежа вю», у ноута сел аккумулятор и я его так и не досмотрел. А вот «Исходный код» я посмотрел в кино, чуть ли не в первый же день проката. Так что одноименного чувства было не избежать.
Ну да ладно, фильмы объединяет только сюжетная идея, а она тут не одна правит балом.
Также не отнять у фильма Дензела Вашингтона. Вот тут он просто шикарен. Абсолютно его роль и для него роль. Персонаж настолько харизматичен, что даже будучи простым полицейским, сильно запомнится. И да, Дензел тут крут. Крут и точка. Он не валит плохих парней пачками, не обольщает красавиц, не обладает чем-то сверхъестественным. Но он тут крут.
Собственно он не только сам крут, но и делает фильм крутым. Голливудских «соплей» минимум, романтика хоть и есть, но довольно сухая (мужская я бы даже сказал).
И еще, прекрасная цветовая гамма и работа оператора. Хоть и не люблю «бегающую» туда-сюда камеру, здесь она была очень уместна и создавала максимальный эффект присутствия.
Советую посмотреть всем любителям «умных» боевиков — а точнее триллеров-детективов. Довольно логичный (несмотря на то что фантастический) фильм с довольно логичными персонажами (даже злодей наиболее человечен). Стоящее кино от Тони Скотта. Земля ему пухом.
где вы были…
Сюжет фильма настолько тривиален, что его можно весь понять из трейлера к фильму и, самое страшное, что больше ничего нового и интересного нам не покажут. Агент, которого играет Вашингтон, в начале прекрасно справляется с расследованием теракта и, даже, есть плоские американские шутки к месту, типа, привет, я уже во всем разобрался. где кофемашина, но потом начинается расследование в специальном отделе и главный герой начинает просто нервировать. Вторая часть фильма очень растянута и несуразная, огромное количество несостыковок и просто безвкусицы, как, например, буквы на холодильнике, ну как их может быть ровно столько, чтобы составить фразу ты можешь ее спасти. Ко всему прочему хочется отнести, что фильм откровенный плагиат» назад в будущее», но некачественный.
После просмотра фильма остается лишь разочарование, как будто ты купил айфон, а это оказалась китайская копия.
Вы любите хитросплетения судьбы, когда все складывается совершенно непонятным и неожиданным образом? А если это касается шуток со временем? Мой ответ — да, именно поэтому я взялась за просмотр «Дежа вю». Мне нравятся такие фильмы, как «Эффект бабочки», «Начало», в которых показаны игры со временем. «Дежа вю» своим названием обещал нечто похожее. И не подвел.
Я ожидала глобальных перемещений во времени — с использованием различных причиндалов, а-ля маховик или машина времени, когда реальность меняется полностью и ты оказываешься в альтернативной действительности. Но все оказалось просто и сложно одновременно. Авторы фильма заставили зрителя жить сразу в двух реальностях. И знаете что? Это не казалось бредом, все выглядело естественно и вполне реалистично. Простота порой лучше вычурности. Хотя, можно ли назвать представленные аппараты простыми? Спорный вопрос. Но вот то, что не было поражающих спецэффектов, но при этом захватывало дух — это да.
Особо ценю фильмы, в которых вся соль раскрывается в конце. Я имею в виду не линейный сюжет с эффектной концовкой, а когда ближе к окончанию ты понимаешь, что мелочи, которые мелькали перед тобой на протяжении всего фильма, были вовсе не мелочами, а ключами к двери, которую ты пытался открыть вместе с героями.
И те первые полчаса, которые мне показались скучноватыми, как выяснилось ближе к финалу, тоже таили в себе хорошо спрятанные подсказки. Пока я все ждала начала основной движухи, оказалось, что я уже была в игре, только не догадывалась об этом. Показанная мельком надпись на холодильнике «U can save her», разрушенный дом предполагаемого убийцы… Подумаешь… Ничего не значащие мелочи… До поры до времени, поверьте, до поры до времени.
Встреча с параллельной реальностью произошла просто, буднично, даже не до конца понятно, что нас перенесли. Когда герои начинают менять прошлое, испытываешь эстетическое удовольствие: тебе шаг за шагом объясняют смысл всего «неважного» раньше. Сидишь и пытаешься понять, как могли произойти те или иные события, как могут соприкасаться две реальности и т. д. Последней каплей (в хорошем смысле) стала заключительная сцена. Честно, я так и не поняла до конца, что и как именно произошло. И это здорово, есть, над чем подумать.
Фильм стоит посмотреть. Да, в нем нет спецэффектов, которые многие так любят, но в нем есть загадка, которую хочется решить. Если вы — за кино, в котором нужно думать, то смело скачивайте «Дежа вю» и наслаждайтесь. А насладиться будет чем, уверяю.
Игры со временем
Следить за ходом расследования, когда криминалисты собирают детали по крошкам, ложится в основу интереса не бросать просмотр фильма. Тем более — для меня это впервые — встретиться с таким прорывом технических достижений! Команда специалистов, в которой не последнее место занимает Карлин, с помощью спутникового слежения имеет возможность перенестись на несколько дней назад и увидеть все, что происходило ДО и В МОМЕНТ теракта. Да, ничего уже не изменить, исход предопределен, но разве это не круто побыть безмолвным свидетелем, и таким вот способом СЕЙЧАС искать любые мелочи, любую подозрительную вещь, способную помочь? Шаг за шагом, команда находит подозрительных лиц, отслеживает звонки, сопоставляет факты, и благодаря технологиям с точностью до каждой детали переносится в прошлое, чтобы вычислить преступника…
Путешествия с помощью современных «машин времени», таких, какие представлены в картине — пока остаются мифом. Для меня они восприняты неестественными. Сложно оценивать их всерьез, допуская возможность реального применения, но я закрыл на это глаза, ничуть при этом не сбавив восхищения от всего фильма. Здесь они лишь показаны как возможный прорыв нашего скорого будущего. Как не через фильмы доносить зрителям идею? И когда окончательно войдут в нашу жизнь, отношение изменится. Я с безумным интересом отслеживал за действиями команды, и Карлина в первую очередь, ставящего в определенных моментах свою настоящую жизнь на карту, без какого-либо промедления.
Главная героиня Клэр — и хотя по сюжету уже погибшая, но в перемещениях еще живая — является единственной зацепкой, о чем было сказано выше. Зрительный контакт с ней под волнительные мелодии в миг превратил этот крохотный эпизод в мелодраму. Сложно забыть читаемые в застывших глазах Карлина страсть и сожаление, и не увидеть влюбленности по отношению к этой красивой женщине. Само желание спасти ее, пусть в вымышленной реальности, как настоящий мужской поступок заслуживает уважения.
Потрясающий фильм со смешанными жанрами детектива, триллера и мелодрамы, заставляющий переживать и до последнего все еще надеяться на хороший исход.
Фантастика Дежавю на экранах с 2006 года, премьера вышла более 15 лет назад, его режиссером является Тони Скотт. Кто снимался в кино, актерский состав: Джон МакКоннелл, Ричи Монтгомери, Кэрол Саттон, Эрика Александр, Адам Голдберг, Брюс Гринвуд, Скотт Алан Смит, Рой МакКрири, Полли Крэйг, Вэл Килмер, Элден Хенсон, Дензел Вашингтон, Джеймс Кэвизел, Брайан Хау, Энрике Кастильо.
Расходы на кино составляют примерно 1.В то время как во всем мире собрано 180,557,550 долларов. Производство стран США и Великобритания. Дежавю — заслуживает зрительского внимания, его рейтинг более 7.7 баллов из 10 является отличным результатом. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 16 лет.