азартные игры актеры и роли
Ставок больше нет. 6 фильмов про карты, азартные игры и казино
В российский прокат вышел фильм «Холодный расчет» режиссера Пола Шредера о профессиональном картежнике. Time Out решил вспомнить, в каких еще лентах герои мастерски обучились азартным играм.
«Шулеры», 1983
До того, как Барбе Шредер подарил нам «Пьянь», «Изнанку судьбы» и «Одинокую белую женщину», режиссер снял безумный триллер о персонаже в исполнении французской рок-звезды Жака Дютрона, который настолько зависим от азартных игр, что в какой-то момент ему становится все равно, выиграет он или проиграет. Такой подход становится еще большей проблемой, когда он встречается с человеком, который вовлекает героя в сложную схему мошенничества.
В своем фильме режиссер не осуждает персонажей: он просто следит за их действиями, которые, к сожалению, ведут к неизбежной гибели.
«Цинциннати Кид», 1965
Именно лента Нормана Джуисона задала тон последующим лентам, чей сюжет вращается вокруг карточных игр. История разворачивается во времена Великой депрессии и рассказывает об Эрике Стоунере, мечтавшем стать лучшим игроком в покер.
Многие считают, что победа или проигрыш в азартных играх зависит от удачи, но фильм развеивает этот миф — он демонстрирует, что для карточного мастерства требуется множество навыков. В этом зрителя убедит одна из знаковых сцен, в которой уровень усидчивости и терпения героя кажется чем-то запредельным.
«Карты, деньги, два ствола», 1998
Дебютная работа Гая Ричи, ставшая одной из значимых фильмов 90-х. Четверо друзей решили сыграть в покер с гангстером Гарри «Топором» Лонсдейлом, но в итоге проиграли ему крупную сумму денег, которую им необходимо достать за неделю.
Любопытно, что успех фильму принес Том Круз. Американские прокатчики не хотели связываться с лентой Ричи до тех пор, пока ее продюсер Труди Стайлер не позвала на показ популярного голливудского актера. Во время просмотра Круз стал смеяться во весь голос, а по окончании фильма назвал его лучшим из всех, что он видел в жизни. Тогда всем стал ясно, что дебютную работу Ричи ждет успех.
«Мэверик», 1994
Брэт Мэверик профессионально играет в карты и собирается принять участие в чемпионате по покеру, для которого ему нужно собрать 25 тысяч долларов. С целью найти недостающую сумму герой едет по старым знакомым, но по дороге знакомится с аферисткой Аннабель Брэнсфорд, которая тоже намерена выиграть турнир.
В фильме героиня Джуди Фостер жутко неуклюжа. Эта черта ее образа не была прописана в сценарии — в сцене, где Мэверик забирает у нее зонт, актриса совершенно случайно споткнулась и упала. Этот момент так понравился режиссеру, что он решил вписать еще несколько падений в сюжет. Критикам фильм полюбился за легкость в повествовании и обаяние актеров.
«Двадцать одно», 2008
Профессор математики собирает команду из студентов, чтобы провернуть аферу века — разорить крупнейшее казино страны благодаря отлаженной схеме игры по специальной системе.
В 1960-х годах прототип профессора Микки Росса — Клод Шеннон — создал аналоговый вычислительный прибор размером с пачку сигарет, куда надо было вводить информацию о скорости вращения колеса рулетки. Это помогало игроку сделать верную ставку.
«Одиннадцать друзей Оушена», 2001
Лента вышла в 2001 году и сделала отличную кассу. Некогда отсидевший за кражу Дэнни Оушен решает ограбить несколько крупнейших в Лас-Вегасе казино. Для этого он решает собрать команду из 11 профессионалов, которые помогут ему обойти систему.
Стивен Содерберг собрал на экране главных на тот момент голливудских звезд. Актеры по настоянию режиссера должны были как можно больше времени проводить вместе на съемочной площадке, чтобы на экране их взаимодействие друг с другом выглядело как можно более естественно.
Фильмы про «Бога азартных игроков»
В 1989 году на свет появился популярный герой гонконгской кинозвезды Чоу Юнь-Фата, менее известный за пределами Азии, чем его роли у Джона Ву и Ринго Лэма – «Бог азартных игроков» Ко Чунь в фильме «Бог игроков» Вонг Цзина, своеобразном гонконгском варианте фильмов об аферистах.
Ко Чунь обладает феноменальной памятью, просто дьявольским везением, может надуть соперника в любой вид азартных игр, будь то кости или блэкджек, а также в дополнение ко всему обаятелен и привлекателен. Роль Ко Чуня предоставила Чоу Юн-Фату возможность проявить себя в комедийном амплуа. История повелителя карт и кудесника маджонга была продолжена в 1994 году в «Возвращении бога игроков». Устав от придумывания очередных врагов на его уже порядком постаревшую голову, сценаристы придумали снять фильм про его юность «Бог игроков: Ранние годы», где образ Ко Чуня примерил на себя актер Леон Лай.
Бог игроков 2 (1994） Ко Чун после событий первой части ушел из мира карточных игр и последние четыре года жил во Франции, где и познакомился со своей нынешней женой, как две капли воды похожей на его девушку из первой части. У них должен родиться ребенок, но из тюрьмы выходит Чау Сиу Линг, карточный игрок, претендующий на благотворительный фонд в 16 миллиардов долларов, который должен перейти во власть того, кто станет Королем Азартных игр. Сиу Линг убивает жену Ко Чуна, и перед смертью она берет с Ко обещание не играть и не раскрывать, кто он есть на самом деле, в течение одного года.
Бог игроков 3: Ранние годы （1996） В детстве Ко Чуня выходил шулер местного разлива в одной из деревень Китая, причем вырастил в компании сводных брата и сестры, которые, по его замыслу, должны были дополнять друг друга на ниве обчищения карманов доверчивого населения. Но со временем шулер Кент начал видеть в Ко Чуне не столько успешного ученика, сколько соперника, и накануне престижного китайского турнира по покеру решает избавиться от него.
Успех фильмов о «Боге игроков» породил создание ответвлений от основного сюжета: три части «Кидалы» про Короля (его роль исполнил Энди Лау) – одного из лучших карточных шулеров, три части «Рыцаря игроков» (Стивен Чоу), деревенского парня, который умеет просматривать карты/кости, а также предсказывать исход лошадиных бегов и даже менять карты одним усилием мысли. Существует женский вариант «Бога игроков», в котором главную роль исполнила Анита Муи, а также несколько фильмов про других шулеров, с участием Ника Чунга, например.
И наконец, в 60 лет Чоу Юнь Фат снова изобразил азартного игрока Кена, который является копией Ко Чуня в трех частях комедийного боевика Вонга Цзина «Из Вегаса в Макао» (2014-2016).
Найдены возможные дубликаты
Всё о кино
11.1K постов 39.7K подписчика
Правила сообщества
1. Запрещено нарушать основные правила Пикабу (нет спаму, оскорблениям, вбросам, рекламе, политике).
3. Категорически запрещены спойлеры без специального тега или предупреждения как в постах, так и в комментариях.
4. Ставьте корректные теги при создании поста и указывайте в названии суть. Для постов с видеообзорами обязательно указывать тег «видеообзор». Для постов с видео c Youtube рекомендуется указывать название канала в тегах и небольшое описание, чтобы было понятно о чём это видео.
5. Запрещено целенаправленное разжигание негатива с отсутствием всякой аргументации. Авторы регулярных токсичных и агрессивных комментариев будут блокироваться. Давайте поддерживать дружественную атмосферу и уважать друг друга.
6. Будьте грамотны при составлении поста. В случае множественных ошибок в тексте пост будет удален в общую ленту, а автор, в случае неоднократного несоблюдения правил, заблокирован.
7. В сообществе не приветствуются фейки, вбросы, теории заговора, конспирология и параноидальные бредни.
Со всеми дружит очень ловко
А атрибуты поклонения
Сегодня исполняется 66 лет знаменитому китайскому актеру Чоу Юнь-Фату
Начинал карьеру на телевидении.
В 1986 году режиссер Джон Ву пригласил его на съемки своих боевиков «Светлое будущее», «Наемный убийца», благодаря которым Юнь-Фат добился мировой известности и его стали приглашать в Голливуд. Снимался в картинах «Убийцы на замену», «Анна и король», «Крадущийся тигр, затаившийся дракон», «Пираты Карибского моря: На краю света», «Основание партии» и других.
Интересные факты о фильме Миф / Myth (2005)
Сюжет: Археолог занимается раскопками древнего китайского города. Постепенно древний город открывается исследователю свои тайны. Археолог узнает множество подробностей той жизни, которая царила здесь две тысячи лет назад. Под действием мистических сил, археолог переносится в ту эпоху, в эпоху, когда Китаем правила династия Мин. Мирный исследователь превращается в могучего воина, в руках которого оказывается судьба целого народа. Все то, что он изучал на протяжении долгих лет, становится не давно ушедшей во тьму веков историей, а окружающей его реальностью.
Фильм основан на корейских мифах и легендах.
Предполагалось, что режиссером фильма выступит гонконгский режиссер Джингл Ма, снявший позднее китайскую версию истории о Хуа Мулан. Позднее к проекту подключили давнего друга Джеки Стэнли Тонга, режиссера «Полицейской истории 3» и «Первого удара».
Из-за несовпадения графиков из проекта выбыла актриса Айшвария Рай, и ее заменила другая индийская актриса Малика Шерават.
Во время съемок в Индии Джеки Чан обучался индийскому боевому искусству Калари-Паятту. Результаты его обучения можно увидеть в одной из сцен фильма.
Саундтрек «Endless Love» / «Вечная любовь» Джеки исполнил вместе с партнершей по фильму корейской актрисой Ким Хи Сун.
Во время съемок Джеки Чан повредил спину и ногу, упав с лошади. Также, в одной из батальных сцен он проколол ладонь копьем. В сцене с водопадом Джеки едва не захлебнулся.
Финальная битва снималась в Лесу камней Желтой реки недалеко от провинции Цзянсу и равнины Джинси в Пекине. В съемках принимали участие около трехсот человек съемочной группы и тысяча солдат китайской армии, которые изображали армию династии Цинь.
В 2006 «Миф» боролся за награды кинофестивалей Hong Kong Film Awards и Hundred Flowers Awards в различных номинациях, а в 2007 году удостоился награды Huabiao Awards в номинации «Лучший международный фильм совместного производства».
Снимался в гонконгских, китайских и американских фильмах, трижды выигрывал приз Гонконгской академии киноискусств в номинации «Лучший актёр» за фильмы «Светлое будущее», «Город в огне» и «Всё об А Лонге». Известен по фильмам «Круто сваренные», «Убийцы на замену», «Анна и король», «Крадущийся тигр, затаившийся дракон», «Пуленепробиваемый монах», «Проклятье золотого цветка», «Пираты Карибского моря: На краю Света», «Драконий жемчуг: Эволюция», «Конфуций».
Джет Ли в роли Индианы Джонса: «Король приключений» (1996)
Жанр: приключения, комедия, фэнтези
Режиссер: Сиу-Тунг Чинг
В ролях: Джет Ли, Розамунд Кван, Такеши Канеширо, Чарли Юнг, Билли Чоу, Конг Юк-Синг, Лау Кар-Йинг, Нгай Синг, Вонг Минг-Кин, Вонг Хой-Сам, Квок Кин-Юнг, Конг Фу-Кеунг, Лам Вэй-Минг, Лау Чи-Минг, Лиу Тье-Лян, Хо Винг-Чеунг, Хон Пинг, Цим Сиу-Линг, Че Ким-Фай
Описание: Писатель Чоу настолько увлечен сочинением романа, что незаметно для себя становится героем своего произведения. Волею воображения он отправляется на поиски древней волшебной рукописи, способной предсказывать будущее. Его ожидают невероятные приключения, которым позавидовал бы сам Индиана Джонс.
Чинг Сиу-Тунг задумывал чистый приключенческий экшен, но после того, как он сдал законченный проект продюсеру Цуй Харку, тот понял, что выпускать фильм в таком виде никак нельзя. По ходу сюжета Джет Ли встречается с огромной крысой-мутантом, японскими борцами сумо и ниндзя. Чтобы спасти фильм, он сам и Гордон Чан досняли «современную» линию, обрамляющую приключенческую, превратив историю в сюжет приключенческого романа писателя, переживающего творческий кризис.
Фильм может не понравиться зрителям, видевшим лучших представителей гонконгского кино, но тем, кто только начинает знакомство с ним, «Король приключений» сможет продемонстрировать уровень воображения гонконгских кинематографистов и способность максимально использовать скудные технические ресурсы.
Фильм получил награду Golden Horse Award за «Лучшие визуальные эффекты» и был номинирован на Гонконгскую кинопремию за «Лучшую хореографию боевиков».
Во время производства пожар уничтожил декорации стоимостью 10 миллионов гонконгских долларов, что привело к серьезным бюджетным проблемам. В попытке возместить ущерб была смонтирована специальная экспортная версия фильма (в которой отсутствовали детали, которые казались слишком китайскими и непонятными мировому зрителю) для привлечения международной аудитории.
Небольшую роль в фильме сыграл актер Нгай Синг, давний друг Джета, исполнивший роль Серафа в сиквелах «Матрицы», роль, которую изначально предлагали Джету Ли.
Существуют две версии фильма, одна с включением сцен с писателем и его женой, другая целиком посвящена приключениям доктора Вая.
Джет Ли и Розамунд Кван сыграли вместе в серии фильмов «Однажды в Китае»
Саммо Хунг о будущем гонконгских фильмов: «Это безнадежно»
Саммо Хунг пользуется большим уважением в гонконгской киноиндустрии за его талант в хореографии боевых сцен. Для 43-го Гонконгского международного кинофестиваля Саммо провел семинар, чем порадовал множество поклонников. Там он поделился своим опытом съемок и своими мыслями о состоянии гонконгских фильмов.
Семинар начался с трансляции классических произведений Саммо. Поскольку Разборки в стиле кунгфу / Kung Fu Hustle были одной из самых известных работ Саммо, аудитория спросила, разрабатывал ли Саммо сцены боев. Саммо ответил: «Когда триада приходит драться к рабочему, портному и человеку, продающему жареное тесто. Помните эту сцену? Я поставил эту сцену. Была еще одна сцена, когда трое мастеров решили уйти, но внезапно начали сражаться на лестнице, прежде чем попрощаться. Я поставил также хореографию этого боя. После этого меня уволили.»
Заметив, что вместо этого люди предпочитают участвовать в конкурсе певцов, Саммо предложил свой совет: «Я надеюсь, что киноиндустрия Гонконга может сделать больше для поддержки местных фильмов. Гонконгские фильмы были популярны 10 или 20 лет назад; теперь другие страны превзошли Гонконг. У меня болит сердце, но я не могу помочь и ничего не могу сказать. Я не посещаю киномероприятия, потому что у меня плохой характер, и я кого-то обижу ».
Продолжая предлагать свои советы, Саммо сказал: «Я обсуждал это с директором Совета по развитию кино Гонконга. Правительство потратило много денег на церемонию открытия, а затем ничего. Почему бы не продолжать инвестировать в гонконгские фильмы и развивать их, чтобы изменить будущее гонконгских фильмов? Подумайте об этом»
Гонконгская легенда экшна Саммо Хунг о 50 годах крови, пота и жертв
Все еще увлеченный кинопроизводством после карьеры, охватывающей более полувека, Хунг дал Hollywood Reporter интервью, рассказав о славе, новом поколении актеров, гонконгских традициях боевиков:.
-Вы начали работать в кино в 1960-х годах, и у вас одна из самых выдающихся профессий в гонконгской киноиндустрии. Как ты относишься к тому, что вас назвали «Режиссером в Фокусе» на HKIFF 2019 года?
-Это застало меня врасплох, но я очень рад возможности напомнить гонконгской публике об этом толстом старике, который много раз рисковал своей жизнью в кино. Я не хочу хвастаться каким-либо вкладом, но я был частью группы людей, которые трудились в киноиндустрии. Я рад, что у зрителей есть шанс вспомнить старые времена.
-В 1980-х и 1990-х годах вы помогли популяризировать жанр боевиков, породили китайский жанр «прыгающих вампиров» и основали кинокомпании, которые выпускали множество гонконгских классических фильмов. Оглядываясь назад, что вы считаете своим самым главным достижением?
-Вы когда-нибудь мечтали о славе такого масштаба, когда впервые начали сниматься в кино более 50 лет назад?
Однажды я пошел на Universal Studios в Голливуде. Я пришел туда рано и ждал у ворот. Прибыло много туристов, и многие из них попросили сфотографироваться со мной. Пожилая американская пара, сидевшая рядом с нами, смотрела смущенно, и в какой-то момент они не могли больше сдерживаться. Поэтому они спросили: «Извините, чем вы зарабатываете на жизнь? Почему так много людей просят сфотографироваться с вами? »Я сказал им:« Я звезда! Я большая кинозвезда! Но в Гонконге! »[Смеется] Я действительно надеюсь, что молодые звезды, которым я помог, получат такое признание. Это дало бы мне утешение.
-Помимо актерского мастерства, вы были режиссером, продюсером, хореографом, актером, владельцем студии, а также основателем и руководителем трюковой команды. Какую из этих ролей вы считаете наиболее важной?
-Вы дебютировали в качестве режиссера в 1977 году. Но между «Однажды в Китае и Америке» (1997) и «Телохранителем» (2016) был почти 20-летний период,в котором вы не режиссировали. Почему?
-Мне не нравились методы, которые стали применяться. Это было время, когда актеры были настолько востребованы, что вместо 8 часов утра они говорили, что могут прийти в полдень. После двух часов у стилиста они говорили, что им нужно уйти в 4 часа дня. Я снял фильм, в котором два актера были связаны друг с другом, но на самом деле они не видели лица друг друга на протяжении всех съемок, потому что это было так срочно. Я просто не хотел иметь дело с такими ситуациями, поэтому я перестал снимать. Я немного вспыльчивый. Такие вещи действительно меня бесят.
Кроме того, я думаю, что требуется детское удивление, чтобы снимать фильмы и создавать истории. Вы должны в это верить сами. Где-то по пути я потерял это.
-Вы создали множество знаковых боевых сцен и четыре раза выиграли награду за лучшую хореографию боев на Гонконгской кинопремии. Какую боевую сцену вы помните больше всего?
-Помимо получения наград за вашу экшн-работу, вы дважды выигрывали звание лучшего актера на Гонконгской кинопремии. Что является более сложным, физический или эмоциональный аспект в актерской игре?
-Физический аспект действия был более требовательным. Каждая кость, мышца, сухожилие, нервное окончание должны быть в игре в сцене действия.Изобразить эмоцию это очень сильно зависит от человека, с которым вы играете. Были времена, когда я снимался в сцене, и неважно, как я это делал. Потом я понял, что ничего не получаю от человека, который действует напротив меня; не было никакой связи или взаимодействия, поэтому сцена не вышла.
-Большая часть вашей карьеры прошла в комедиях, включая недавний фильм «Сокровище жизни» (2019). Что вам больше всего нравится в жанре?
-В конце 1990-х вы отправились в США, чтобы сыграть главную роль в сериале CBS Martial Law, который стал первым хитом в прайм-тайм с участием восточноазиатского актера. Что было самым запоминающимся в вашей карьере в США?
С Martial Law произошло чудо. Я играл полицейского из Китая в сериале. Но в конце концов я понял, что американские писатели не смогли отразить опыт и сущность иммигранта из Китая, живущего и работающего в США.
-Вы основали Ассоциацию каскадеров Sammo Hung в 1970-х годах, которая сыграла важную роль в глобальном успехе кинематографа Гонконга. Что вы думаете о будущем боевиков в Гонконге?
-Посмотрите на молодое поколение в Гонконге сейчас: где вы можете найти детей, которые будут изучать и практиковать боевые искусства? В Гонконге не будет нового поколения боевиков. Когда мы были молоды, мы смотрели на звезд боевиков на большом экране и стремились когда-нибудь стать ими. Мы тренировались и тренировались. И теперь, может быть, ребенок занимается боевыми искусствами, но затем становится продавцом, которым он может быть в любом случае без какой-либо подготовки по боевым искусствам. Ему не на кого смотреть. Дети больше не мечтают стать звездами боевиков в кино.
Боевые искусства все еще практикуются в Китае, но если вы посмотрите на китайских мастеров боевых искусств, им потребовалось время, чтобы совершить прорыв. Например, Джет Ли, он долгое время находился в Гонконге, прежде чем стал звездой в фильмах Цуй Харка. А Джеки Ву [актер-режиссер китайских мегаблокбастеров Wolf Warrior 2 и The Wandering Earth] проработал в гонконгской киноиндустрии почти два десятилетия, прежде чем он наконец достиг вершины.
-Как местный ветеран отрасли, можете ли вы поделиться своей оценкой нынешнего состояния киноиндустрии Гонконга?
-Считаете ли вы, что гонконгский фильм может сохранить свою уникальную позицию и особенности? Как сохранить это наследие?
-Правительство Гонконга объявило о внесении 1 млрд. Гонконгских долларов в Фонд развития кино, как вы думаете, это поможет?
-Это зависит от того, как они используют эти деньги. Я бы сказал, что они должны дать мне 300 миллионов гонконгских долларов, чтобы я снял фильм.
-Имея опыт работы в киноиндустрии, осуществляли ли вы какую-либо консультативную роль для правительства Гонконга, например, для Совета по развитию кино?
-Никто не просил меня об этом, и я не уверен, захочу ли я. Я только ругаю людей и указываю на то, что не так. Я не хотел бы быть похожим на нытье старухи, жалующейся все время.
-Вы обвиняете зрителей в отсутствии интереса к местным фильмам?
-Нет. Если фильм плохой, вы не можете заставить людей пойти посмотреть его. Что поделаешь, бить их палкой?
-В последние годы вы сократили работу над фильмами и сказали, что вам нравится проводить время со своими внуками. Вы планируете полностью уйти в отставку?
-Пока я могу думать, есть, спать, ходить и быть полезным, я не думаю о том, чтобы уйти на пенсию. У меня есть способности думать, есть, спать, ходить, и это дары небес, поэтому я не хочу тратить их впустую и говорить, что ухожу.
-Задумывались ли вы о том, чем вы поделитесь с публикой на семинаре «Кинопроизводитель в фокусе»?
Я буду проклинать и ругаться с ними [тишина, затем Саммо смеется].